Pochodzenie greckiej tragedii, cechy, struktura, przedstawiciele



The Grecka tragedia Była to forma popularnego dramatu, która została wykonana w teatrach starożytnej Grecji od końca VI wieku pne. Istniejące dzieła stanowią bardzo krótki okres historii. Pierwsze prace Esquilo były reprezentowane około 480 a. C. i ostatnie z Sófocles i Eurípides pod koniec Century V.

Zarówno Sofokles, jak i Eurypides pisali swoje pierwsze dzieła w ciągu pięćdziesięciu lat od 480 roku, końca wojny z Persją, aż do 430, początku wojny peloponeskiej ze Spartą. Te pięćdziesiąt lat to czas Peryklesa, kiedy Ateny były u szczytu.

Oprócz Ajschylosa, Sofoklesa i Eurypidesa, było wielu innych dramaturgów, którzy osiągnęli rozgłos w starożytności. Triumfy tych na festiwalach w mieście Dionizja pojawiają się w zapisach tamtych czasów i innych źródłach historycznych.

W końcu nie jest jasne, dlaczego dzieła tylko tych trzech tragicznych dramaturgów przetrwały do ​​chwili obecnej. Prawda jest taka, że ​​te trzy, w szczególności, są uważane przez późniejsze pokolenia za klasę lepszą niż ich rówieśnicy.

Indeks

  • 1 Pochodzenie i rozwój greckiej tragedii
    • 1.1 Pochodzenie
    • 1.2 Rozwój
  • 2 Charakterystyka
    • 2.1 Układy koralowe
    • 2.2 Maski i kostiumy
    • 2.3 Aktorzy
    • 2.4 Chór
    • 2.5 Język i muzyka
    • 2.6 Kompetencje
    • 2.7 Teatr
  • 3 Struktura
  • 4 Przedstawiciele i prace
    • 4.1 Ajschylos (525/524 pne - 456/455 pne)
    • 4.2 Sofokles (496 pne - 406 pne)
    • 4.3 Eurypidesa (484/480 pne - 406 pne)
    • 4.4 Agathon w Atenach (448 pne - 400 pne)
    • 4,5 Quérilo (546 pne - 460 pne)
  • 5 referencji

Pochodzenie i rozwój greckiej tragedii

Pochodzenie

Dokładne pochodzenie greckiej tragedii jest nadal przedmiotem debaty wśród jej uczonych. Niektóre odnoszą się do wcześniejszej formy sztuki, dramatycznych recytacji epickich wierszy. Inni sugerują, że jego pochodzenie ma związek z rytuałami wykonywanymi w kulcie Dionizosa (greckiego mitologicznego boga ekstazy).

W tym sensie Dionizos jest jednym z kilku bóstw, których popularny kult był praktykowany w całej Grecji. Związany z Atenami i Tebami.

Wśród rytuałów na jego cześć była rytualna pieśń o nazwie trag-ôdia i użyto również masek. W rzeczywistości Dionizos stał się znany jako bóg teatru.

Z drugiej strony, kolejnym rytuałem zidentyfikowanym jako źródło greckiej tragedii były obrzędy picia. W nich wielbiciele pili, dopóki nie stracili całkowitej kontroli nad swoimi emocjami i stali się innymi ludźmi, tak jak aktorzy, kiedy działali.

Ze swej strony filozof Arystoteles twierdził, że grecka tragedia rozwinęła się z dithyrambu, tańca chóralnego związanego z kultem Dionizosa. Uważa się, że śpiewany był przez okrągły chór (koros) pięćdziesięciu śpiewaków.

Wreszcie inni uczeni różni od Arystotelesa przypisywali Thespis pochodzenie tragedii. Był to poeta z VI wieku, który przedstawił przemówienia aktora w przedstawieniach chóralnych.

Rozwój

W piątym wieku grecka tragedia była reprezentowana tylko na festiwalach wina: Dionizy i Leneas (zarówno w grudniu), jak i Wielkim Dionizy (w marcu). Przedstawienia powstały w teatrach kołowych na wolnym powietrzu, podobnych do aren sportowych.

Pierwsze tragedie miały jednego aktora, który przedstawił się w przebraniu i nosił maskę, co pozwoliło mu na przedstawianie bogów. Później aktor rozmawiał z liderem chóru, grupą do 15 aktorów, którzy śpiewali i tańczyli, ale nie mówili.

Następnie aktor zmienił ubranie podczas prezentacji (za pomocą małego namiotu za sceną). W ten sposób mogliby podzielić dzieło na różne odcinki.

Chociaż scenariusz był przeznaczony wyłącznie dla aktorów płci męskiej, wprowadzono modyfikację reprezentującą kobiety i osoby starsze. Polegał on na podzieleniu chóru na różne grupy reprezentujące nawet inne męskie postacie wtórne.

Później na scenie dopuszczono trzech aktorów. Liczba ta została zwiększona do czasu pracy z wieloma tłumaczami na scenie (pod warunkiem, że nie uczestniczyli w dialogach). Ta ostatnia zmiana pozwoliła na większe wsparcie finansowe dzieł, co przełożyło się na lepsze kostiumy do występów.

Funkcje

Coral aranżacje

Ponieważ grecki dramat wyrósł z chóralnego występu, zarówno tragedia, jak i komedia miały chóry jako ważny element przedstawień. Chóry były czymś, co nie zawsze było włączone w inne gatunki dramatyczne.

Maski i kostiumy

Aktorzy byli tak daleko od publiczności, że bez pomocy przebrania i przesadnych masek trudno było zrozumieć pracę.

Maski były wykonane z lnu lub korka. Były dwa typy, tragiczne maski nosiły smutne lub bolesne miny, podczas gdy komiczne maski uśmiechały się lub patrzyły z lubieżnym powietrzem.

Aktorzy

Według współczesnych standardów liczba aktorów była niewielka. Zazwyczaj było ich dwóch po raz pierwszy i trzy w późniejszej tragedii. Wszyscy aktorzy byli mężczyznami.

Były też dodatki (zwane „cichymi maskami”), które rozwinęły role asystentów między innymi w pracy, żołnierzach i społeczeństwie. Specjaliści zapewniają, że przynajmniej w tragediach sami dramaturgowie działali czasem.

Chór

Pierwotnie chór składał się z kilkunastu osób, wszystkich mężczyzn i chłopców. Ale Sofokles później zwiększył ją do piętnastu, a stamtąd wszystkie dzieła uszanowały tę liczbę.

Członkowie chóru byli amatorami, z wyjątkiem lidera, który był profesjonalistą. Każdy członek został wybrany do reprezentowania swojego lokalnego obszaru na festiwalu.

Język i muzyka

Wszystkie dzieła greckiej tragedii zostały napisane wierszem. To było częściowo konwencjonalne. Od czasów Homera werset był używany do określenia „literatury wyobrażeniowej”, a proza ​​była zarezerwowana dla tego, co można by nazwać „non-fiction”: dyskursy, zapisy publiczne, pisma filozoficzne i historyczne.

Kompetencje

W konkursach greckiej tragedii każdy dramaturg musiał przedstawić cztery sztuki. Zazwyczaj niektórzy z nich, podobnie jak Ajschylos, połączyli swoje cztery dzieła w całości.

W ten sposób pierwsze trzy działały jako trzy akty wielkiego dramatu. W odniesieniu do czwartej (gra satyrów) był to lżejszy epilog.

Teatr

Budynki teatralne były znane jako theatron. Były to duże konstrukcje zewnętrzne zbudowane na zboczach wzgórz. Mieli trzy główne elementy: orkiestrę, skené i publiczność.

Po pierwsze, orkiestra była dużym okrągłym lub prostokątnym obszarem pośrodku teatru. Stamtąd powstały prace, taniec i obrzędy religijne. Za nim znajdował się duży prostokątny budynek wykorzystywany jako rama, skené. W tej witrynie aktorzy mogli zmieniać kostiumy i maski.

Wcześniej skené był namiotem lub chatą, później stał się trwałą strukturą kamienną. Struktury te były czasami malowane jako tła.

W końcu był obszar odpowiadający publiczności (widzom), który został umieszczony na podwyższeniu nad okręgiem orkiestry. Teatry zostały pierwotnie zbudowane na dużą skalę, aby pomieścić dużą liczbę widzów.

Starożytni greccy aktorzy musieli wykonywać wspaniałe gesty, aby cała publiczność mogła zobaczyć i usłyszeć tę historię. Jednak greckie teatry zostały umiejętnie skonstruowane, aby przekazać nawet najmniejszy dźwięk do dowolnego siedzenia.

Struktura

Zazwyczaj grecka tragedia zaczyna się od prologu. Jest to monolog lub dialog, który przedstawia temat tragedii i który poprzedza wejście chóru. Następnie postępuj zgodnie z párodos: piosenka wstępna do chóru.

Ogólnie rzecz biorąc, jego członkowie pozostają na scenie do końca pracy. Chociaż noszą maski, ich taniec jest ekspresyjny, gdy przekazują wiadomości rękami, rękami i ciałem.

Potem przychodzą epizody (zazwyczaj od trzech do pięciu), w których jeden lub dwóch aktorów wchodzi w interakcję z refrenem. Są przynajmniej częściowo śpiewane lub recytowane.

Każdy odcinek kończy się zwrotką: chorałową, w której chór może komentować lub reagować na poprzedni odcinek. Po ostatnim odcinku nadchodzi exodus, który jest piosenką wyjściową chóru.

Przedstawiciele i prace

Ajschylos (525/524 pne - 456/455 pne)

Ajschylos był greckim dramaturgiem. Jest uważany przez uczonych za ojca greckiej tragedii. Był poprzednikiem innych udanych greckich dramaturgów, takich jak Sofokles i Eurypides.

Był także stałym uczestnikiem konkursów teatralnych znanych jako Wielcy Dionizyjczycy, których zdobył trzynaście razy w sumie.   

Z około siedemdziesięciu do dziewięćdziesięciu tragedii napisanych przez Ajschylosa tylko siedem przetrwało w stanie nienaruszonym do chwili obecnej.

Dzieła takie jak Agamemnon, The Bearers of the Libation i The Eumenides. Podobnie Persowie, suplikanci, Siedem przeciwko Tebom i Prometeusz w łańcuchach są częścią jego dramatycznego repertuaru teatralnego.

Sofokles (496 pne - 406 pne)

Sofokles był greckim poetą tragicznym. Wśród wielu innowacji wprowadzonych w jego dziełach tragedii greckiej jest włączenie trzeciego aktora. To dało Sofoklesowi możliwość tworzenia i rozwijania swoich bohaterów na większą skalę.

Według jego historyków napisał około 120 dzieł. Według El Suda (starożytna bizantyjska encyklopedia z X wieku), tylko 7 z jego pełnych dzieł przetrwało do dziś: król Edypa, Edyp w Colonus i Antygona Ajax, Trachines, Electra i Filoctetes.

Zdaniem specjalistów jego prace zawsze zdobywały pierwszą lub drugą nagrodę w konkursach teatralnych, w których brał udział.

W swojej inscenizacji inspirował się naturą ludzką i dobrobytem. Karierę artystyczną rozpoczął w 468 roku. C., zdobywając nagrodę za swoją pracę i pokonując Ajschylosa w konkursie.

Eurypides (484/480 pne - 406 pne)

Eurypides był greckim poetą tragicznym. Jest uważany przez specjalistów (wraz z Ajschylusem i Sofoklesiem) za jednego z trzech ojców greckiej tragedii. W rzeczywistości Eurypides był ostatnim i być może najbardziej wpływowym z grupy.

Podobnie jak wszyscy czołowi dramaturiowie swoich czasów, Eurypides brał udział w corocznych festiwalach dramatycznych w Atenach na cześć boga Dionizosa. Po raz pierwszy wszedł na festiwal w 455 i wygrał pierwsze ze swoich czterech zwycięstw na 441.

Podczas swojej kariery poety i dramaturga napisał około 90 sztuk. Jednak tylko 19 z nich przetrwało dla obecnych pokoleń dzięki rękopisom.

Do najbardziej znanych tragedii Eurypidesa należą Medea, Bacchae, Hippolytus i Alcestis. Również Trojanie, Elektra, Andrómaca, Helena, Orestes, Ifigenia między Tauros i Fenicjanami są bardzo pamiętani..

Agathon of Athens (448 pne - 400 pne)

Agathon był ateńskim tragicznym poetą. Przypisuje mu się dodanie muzycznych interludiów odłączonych od historii dzieła. Ponadto kolejną innowacją wprowadzoną przez Agatona było to, że postaci ich dzieł, zamiast wywodzić się z mitologii greckiej, były ich własnym wynalazkiem.

Z drugiej strony Agatonowi przypisuje się tylko jedną grę. Uważa się, że tytuł tej pracy to La Flor. Tylko około 40 linii jego twórczości przetrwało kolejne pokolenia.

Quérilo (546 pne - 460 pne)

Quérilo był jednym z najstarszych tragicznych poetów ateńskich, których istnieją zapisy. Mówi się, że wyprodukował swoją pierwszą pracę około 523 a. C. i to konkurowało z tragicznym Ajschylusem około 498 roku. C.

Niektóre źródła przypisują mu 13 zwycięstw w konkursach festiwalu Wielkiej Denise oraz pewne innowacje dokonane w tragicznych maskach i kostiumach. O jego twórczości przetrwał tylko do dziś tytuł: Álope.

Referencje

  1. Cartwright, M. (2013, 16 marca). Grecka tragedia. Zrobione z ancient.eu.
  2. Ludzie. (s / f). Grecka tragedia. Zrobione z people.ds.cam.ac.uk.
  3. Uniwersytet Stanowy w Utah. (s / f). Klasyczna tragedia grecka. Zrobiono z usu.edu.
  4. Easterling, P. E. (1997). The Cambridge Companion to Greek Tragedy. Cambridge: Cambridge University Press.
  5. Sheppard, J. T. (2012). Grecka tragedia. Cambridge: Cambridge University Press.
  6. McLeish, K. i Griffiths, T. R. (2014). Przewodnik po greckim teatrze i dramacie. Nowy Jork: Bloomsbury Publishing.
  7. Starożytna Grecja. (s / f). Starożytny grecki teatr. Zrobione z ancientgreece.com.
  8. Taplin, O i Podlecki, A. J. (2017, 12 lipca). Ajschylos. Grecki dramaturg. Zrobione z britannica.com.
  9. Starożytna literatura. (s / f). Starożytna Grecja - Ajschylos. Zrobione z ancient-literature.com.
  10. Smith, H. L. (2006). Arcydzieła klasycznego dramatu greckiego. Connecticut: Greenwood Publishing Group.   
  11. Sławni autorzy. (s / f). Sofokles. Zrobione z famousauthors.org.
  12. Encyclopædia Britannica. (2008, 16 kwietnia). Choerilus. Zrobione z britannica.com.  
  13. Biografia (s / f). Biografia Eurypidesa. Zrobione z biography.com.
  14. Encyclopædia Britannica. (2012, 23 października). Agathon. Zrobione z britannica.com.