Dzielić:
Biografia, styl i pełne prace Vicente Aleixandre
Vicente Aleixandre (1898-1984) był hiszpańskim poetą o wielkim znaczeniu w XX wieku. Należał do tzw. Pokolenia 27 lat, był także członkiem Królewskiej Akademii Hiszpańskiej (posiadał literę O na krzesłach instytucji)
Za swoje życie otrzymał kilka ważnych nagród, takich jak Nagroda Krytyki za ogromną jakość jego pracy, Narodowa Nagroda Literacka w Hiszpanii, aw swojej dojrzałości artystycznej zdobył Nagrodę Nobla w dziedzinie literatury. To ostatnie wyróżnienie nie tylko potwierdziło jego twórczą pracę, ale także, w pewien sposób, wszystkich poetów z pokolenia 27.
Po włączeniu do Akademii Królewskiej powiedziano, że poezja weszła w tak szlachetną grupę, czystą i bez dodatków. Ta uwaga nie jest mniejsza, ponieważ uważano go za pierwszego lub jednego z pierwszych surrealistycznych poetów Hiszpanii.
W swoim życiu był wspaniałym przyjacielem Federico Garcíi Lorki i Luisa Cernudy, znanych poetów, którzy bezpośrednio wpłynęli na jego pracę.
Indeks
- 1 Biografia
- 1.1 Narodziny i rodzina
- 1.2 Popełnione zdrowie rodziny
- 1.3 Dzieciństwo w Maladze
- 1.4 Badania w Madrycie
- 1.5 Kariera nauczycielska
- 1.6 Spotkanie z poezją
- 1.7 Pierwsza miłość
- 1.8 Utrzymywanie się problemów zdrowotnych
- 1.9 Pierwsze publikacje, zakorzenione w poezji
- 1.10 Miłość i poezja
- 1.11 Poeta w hiszpańskiej wojnie domowej
- 1.12 Działania poety w obliczu niefortunnych wydarzeń
- 1.13 Poeta w okresie powojennym
- 1.14 Fałszywe wieści o jego śmierci
- 1,15 lat sławy
- 1.16 Nowy etap poetycki
- 1,17 lat 70: szczyt w Hiszpanii
- 1.18 Śmierć
- 2 Styl i etapy
- 2.1 Czysta poezja
- 2.2 Poezja surrealistyczna
- 2.3 Poezja antropocentryczna
- 2.4 Poezja starości
- 3 Kompletne prace
- 4 odniesienia
Biografia
Narodziny i rodzina
Vicente Pío Marcelino Cirilo Aleixandre i Merlo urodzili się w Sewilli 26 kwietnia 1898 roku. Jego rodzicami byli Cirilo Aleixandre Ballester i Elvira Merlo García de Pruneda. Był zamożnym synem rodzinnym, ponieważ jego ojciec był inżynierem kolejnictwa, który umieścił go wśród hiszpańskiej burżuazji.
Popełnione zdrowie rodziny
Pomimo dobrej pozycji społecznej zdrowie było czymś, co zawsze dotykało członków jego rodziny. Sam Vicente nie był wyjątkiem. Jego bracia, a także jego ojciec i wielu bliskich krewnych mieli słabe zdrowie. Taki był warunek, że dwóch synów poety zmarło prawie w chwili urodzenia, a jedna z jego sióstr, Sofia, urodziła się chora.
Dzieciństwo w Maladze
Chociaż urodził się w Sewilli, jego dzieciństwo spędził w Maladze w latach 1900-1909, miejsce, które znalazło odzwierciedlenie w jego pracy z wielkim pięknem. „Raj” nazwał go w swoich wierszach, a nawet wtedy zatytułował jedną ze swoich książek: Cień Raju.
Studia w Madrycie
Już w 1909 r., Mając 11 lat, rodzina przeniosła się do Madrytu, gdzie młody Aleixandre studiował szkołę średnią. Następnie, w młodości, poświęcił się karierom handlowym i prawnym.
Kariera nauczycielska
Został mianowany burmistrzem handlowym. Później Aleixandre praktykował jako profesor prawa handlowego w School of Commerce w Madrycie przez kilka lat (1920-1922).
Spotkanie z poezją
Było to w 1917 roku, kiedy był studentem handlu i prawa, kiedy poznał Dámaso Alonso, który był dyrektorem Królewskiej Akademii Hiszpańskiej, i który wprowadził go w świat poezji. Poeta pozwolił młodemu Aleixandre'owi odkryć modernistę Rubéna Darío i Antonio Machado, a także Juana Ramóna Jiméneza.
W tym sezonie letnim, kiedy poznał Alonso, kontaktował się także z innymi młodymi ludźmi zainteresowanymi poezją. Alonso zaczął czytać niedawną przeszłość poezji hiszpańskiej (Bécquer), a także francuskich symbolistów (Rimbaud). Stamtąd pojawiła się troska i potrzeba napisania poezji.
W rzeczywistości Dámaso Alonso skompilował w notatniku pierwsze podejście do poezji, którą zrobił Aleixandre, jak również reszta jego towarzyszy. Ta kompilacja została zatytułowana Album dla młodzieży, jedna z najcenniejszych książek o pochodzeniu „Pokolenia 27”.
Pierwsza miłość
Podczas lat pracy jako nauczyciel poznał amerykańską dziewczynę w rezydencjach studenckich, w których spędzał wakacje; Margarita Alpers, z którą miała romans, który przerwał jej powrót do Ameryki. Aleixandre skończył dedykować całe wiersze tej kobiecie, nawet lata po separacji.
Trwałość problemów zdrowotnych
W 1922 r. Stan zdrowia młodego Aleixandre'a zaczął spadać, a 3 lata później zdiagnozowano u niego gruźlicze zapalenie nerek, chorobę, która spowodowała kilkakrotne cierpienie. W rzeczywistości w 1932 roku usunięto nerkę z powodu tego stanu.
Pierwsze publikacje, korzenie w poezji
W 1926 r. Aleixandre opublikował swoje pierwsze wiersze w prestiżowym Magazyn Zachodu, jak również w innych czasopismach kulturalnych o ogromnym znaczeniu, co pozwoliło mu stać się powszechnie znanym.
Dzięki temu udało mu się nawiązać przyjaźń z innymi członkami Generation of the 27: Luis Cernuda, Rafael Alberti, Manuel Altolaguirre i Federico García Lorca.
Dwa lata później zaczął czytać o psychoanalizie i tekstach Zygmunta Freuda, dziele, które wpłynęło na jego podejście do surrealizmu poetyckiego. Aleixandre porzucił już prawo dydaktyczne i handlowe. Na poziomie zawodowym ustanowił już nową Północ: poezję.
Miłość i poezja
Inna podobna rzecz wydarzyła się w jego życiu miłosnym. Po rozłące z Margaritą Alpers miał inne związki z kobietami i mężczyznami. Aleixandre był biseksualny.
Kilka miesięcy po oddzieleniu się od Margarity spotkał Marię Valls, kobietę, która odcisnęła głębokie piętno na życiu poety. Inspiruje ją kilka jego najbardziej wzniosłych wierszy. „Czarne włosy”, zawarte w jego książce Cień raju, jak również „Kochanek” i „Głowa w pamięci” zawarte w Zakres, są częścią pism poświęconych tej kobiecie.
María Valls była kabaretową kobietą, która przekazała do Aleixandre rzeżączkę (stan, który pogorszył jej stan zdrowia) i że w świecie, w którym była częścią, była popularnie znana jako „Carmen de Granada”.
Po tym związku Aleixandre spotkał Niemkę, hispanistkę, Evę Seifert. Wprowadziła go do pracy niemieckiego poety i filozofa Friedericha Hölderlina. Z nią mieszkał w swoim domu (jego) w Wellingtonia, ulica 3 (Velintonia). I razem z nią zasadził w 1927 r. Cedr, który towarzyszył mu do końca jego dni w ogrodzie jego domu.
W 1930 roku spotkał socjalistycznego prawnika Andrés Acero, z którym miał związek przez kilka lat z powodu wygnania po wybuchu wojny domowej w 1936 roku. Miał też romans z projektantem filmowym i dekoratorem José Manuelem García Briz, młodym szlachcicem , krewny markiz Vista Alegre.
Jeśli chodzi o jego związki homoseksualne, Aleixandre był zawsze bardzo powściągliwy. Autor żądał, aby te sprawy miłosne nigdy nie zostały ujawnione w życiu, aby nie wpłynąć na ich krewnych.
Poeta w hiszpańskiej wojnie domowej
Kilka lat przed wybuchem wojny Aleixandre został operowany i usunięto nerkę. Podczas rekonwalescencji odwiedzili go wszyscy jego przyjaciele, wśród nich: Pablo Neruda, Rafael Alberti, Federico García Lorca, Luis Cernuda, Dámaso Alonso, Gerardo Diego, Miguel Hernández, Manuel Altolaguirre, José Antonio Muñoz Rojas i Andrés Acero.
W 1934 roku został uhonorowany Narodową Nagrodą Literacką za swoją książkę wierszy Zniszczenie lub miłość. Aleixandre miał zaledwie 36 lat.
W 1936 r. Został oskarżony przez powstańców, kilka dni po rozpoczęciu wojny domowej, i został aresztowany na 24 godziny. Z tego aresztowania został uratowany dzięki interwencji Pablo Nerudy, który wówczas był konsulem Chile w Hiszpanii. To wydarzenie oznaczało przeznaczenie, jakie żył poeta w Hiszpanii podczas wojny domowej i późniejszej dyktatury Franco.
W tym czasie spotkał się z krytykiem literackim José Luisem Cano i malarzem Gregorio Prieto, z którym utrzymał owocny związek epistolarny.
Działania poety przed niefortunnymi wydarzeniami
Aleixandre był jednym z niewielu artystów, którzy zdecydowali się nie opuszczać ojczyzny po wojnie domowej, ani w późniejszym okresie Franco. Oznaczało to jednak zmianę sposobu życia i występu poety. Częściowo z powodu jego lewicowych pomysłów, a częściowo także z powodu nawrotu choroby.
W 1937 roku jego dom został zbombardowany, a biblioteka zniszczona. Aleixandre niebezpiecznie stracił na wadze i musiał pozostać w łóżku w ścisłym reżimie regeneracji, z zabiegami obejmującymi ekspozycję na promienie ultrafioletowe, zastrzyki wapnia i witaminy.
W 1940 r. Odbudował swój dom, a jego ojciec został przesłuchany przez powstańców reżimu Franco, z którego został oczyszczony. Wtedy właśnie Aleixandre poświęcił się nauczaniu młodych poetów i przyjmowaniu wszelkiego rodzaju uczniów i uczniów w swoim domu, a także poświęcił się gromadzeniu literatury i czytaniu poezji.
Tak minął ten nowy etap egzystencji poety, który, jak wiadomo, musiał zmienić sposób życia. Były to lata konfrontacji i prześladowań. Inni poeci nie mieli nawet szczęścia, by przeżyć tę wojnę, podobnie jak żałosny przypadek Lorca, który został zastrzelony.
Jednak nadchodzące lata były dla autora stałym wzrostem jego sławy i rosnącego uznania.
Poeta w okresie powojennym
Chociaż w czasie wojny domowej Aleixandre współpracował z wydawnictwami w wielu republikańskich czasopismach, po wojnie publikacje i państwowe artykuły redakcyjne i sąd oficjalny cenzurowały jego nazwisko i pracę.
Jednak sława poety była taka, że jego reputacja wyprzedzała go, gdziekolwiek się udał. Ci, którzy opublikowali ideały wolności, równości i demokracji, znaleźli w niej głos. W ten sam sposób, dla większej ciszy, którą próbowano zastosować do autora, młodzi ludzie uznali go za nauczyciela poetów XX wieku w Hiszpanii.
Autor wysłał, bez opłat, napisany do szkół, które poprosiły o ich teksty. Otrzymał także prześladowanych, poetów i, jeśli chcesz, marginalizowanych. Poetka Carmen Conde, która była lesbijką i miała związek z zamężną kobietą, znalazła schronienie w domu Velintonia.
W tamtych latach (1939-1943) pisarz opublikował swoją najważniejszą książkę wierszy: Cień Raju.
Fałszywe wieści o jego śmierci
W 1943 roku wiadomość o jego śmierci rozprzestrzeniła się w Meksyku, do której napisał Emilio Prados, inny poeta i wielbiciel jego dzieła, poświęcony autorowi, jego wierszowi Minimalna śmierć. Rok później utrzymał romans z młodym poetą, który napisał pracę doktorską na temat pracy Aleixandre'a: Carlos Bousoño.
Lata sławy
W 1949 r. Aleixandre został wybrany do objęcia fotela w Królewskiej Akademii Hiszpańskiej, ponieważ ostatecznie zajął 22 stycznia 1950 r. W dniu przyjęcia przygotował przemówienie pt. Życie poety: miłość i poezja. Poeta zajmował literę „O”.
W dziesięcioleciu 50 lat odbył kilka tras po Hiszpanii, Anglii i Maroku, gdzie wykładał o swojej pracy i literaturze.
W tym czasie najbardziej zróżnicowane czasopisma wydawały numery całkowicie mu poświęcone. Najważniejsze wydarzenia: magazyn Insula (w 1950 i 1959), magazyn Wyspa myszy (w 1950 r.) magazyn Ganigo (w 1957), magazyn Role Son Armadans (w 1958), magazyn Notebooki Agora (w 1959 r.). W ten sam sposób został włączony do czasopism latynoamerykańskich w 1960 roku.
Nowa scena poetycka
W tych latach publikował teksty prozatorskie (Spotkania, w 1958 r.), a także jego pierwsze wydania, na razie ukazały się kompletne prace.
W 1962 opublikował wiersze W ogromnej dziedzinie, który dał mu Nagrodę Krytyków w następnym roku. Również cykl Wiersze spełnienia, w 1968 r., za co otrzymał także nagrodę krytyków w 1969 r.
Ta twórcza era dotyczy wierszy o nowej głębi i większej złożoności i dojrzałości. Bousoño był prologuistą kilku z tych książek, a ponadto uczynił bliższe i łatwiejsze do zrozumienia nowe trudności, które poeta osiągnął w swojej pracy.
Lata 70 .: szczyt w Hiszpanii
Sława Aleixandre'a osiągnęła swój szczyt w Hiszpanii w latach 70., kiedy nowe pokolenie poetów, tak zwane „Pokolenie najnowszego” lub „Pokolenie Słowa”, ustanowiło go jako prekursora i najbardziej godnego podziwu modelu, przykład do naśladowania. Wśród nich byli Luis Antonio de Villena i Vicente Molina Foix.
W końcu, 6 października 1977 r., Jego sława została uwieńczona największą chwałą: otrzymał Nagrodę Nobla w dziedzinie literatury. Osiągnął to poprzez wierne odzwierciedlenie w swoich wierszach hiszpańskiego stanu okresu międzywojennego i powojennego, a także umieszczenie człowieka w jego twórczości poetyckiej w XX wieku.
Śmierć
10 grudnia 1984 r. Został hospitalizowany w nagłych wypadkach w klinice Santa Elena z powodu krwotoku jelitowego. Zmarł 13 grudnia tego samego roku. Jego szczątki zostały przeniesione na Cmentarz Almudena w Madrycie.
Styl i etapy
Poetycki styl Vicente Aleixandre można podzielić na 4 części lub etapy. Pierwszy: czysta poezja; drugi: surrealistyczny; trzeci: poezja antropomorficzna; a czwarty: poezja starości.
Czysta poezja
Na tym etapie autor nadal nie ma własnego głosu, pisze bardzo pod wpływem Juana Ramóna Jiméneza i poetów Złotego Wieku (Góngora i Fray Luis de León). Krótki i rymowany wiersz jest powszechny na tym etapie, jak widać w Zakres, jego pierwsza książka.
Surrealistyczna poezja
To oznaczało radykalną zmianę. Napisał poezję w wolnym wierszu, pod wpływem Rimbauda i Lautréamonta, prekursorów surrealizmu, a także twórczości Freuda.
Uciekł się do wizjonerskiego obrazu, do wiersza, do odwrotnego porównania („Miecze jak wargi„), Symbol snu i automatyczne pisanie jako elementy ekspresyjne na tym etapie. Jego twórcze procedury wprowadziły tekst na zupełnie nowy poziom. Można to zobaczyć w Zniszczenie lub miłość i w Cień raju.
Poezja antropocentryczna
Po wojnie domowej jego pióro powróciło do najważniejszych problemów społecznych. Podszedł do życia zwykłego człowieka z pokorą i prostotą, odnosząc się do swoich marzeń i złudzeń. Można to zauważyć w jego wierszach W ogromnej dziedzinie i w Historia serca.
Poezja starości
Poeta ponownie zrobił radykalny zwrot i wznowił z innego punktu widzenia swoje obawy dotyczące okresu surrealistycznego. Wiersze obfitowały w konceptualne obrazy, jak w Wiersze spełnienia, lub w Dialogi wiedzy.
Starość, doświadczenie upływu czasu i uczucie bliskiej śmierci sprawiły, że zastanowił się nad surrealizmem swojej młodości. Więc podszedł do tego stylu ponownie, ale w znacznie bardziej spokojny i oczyszczony, głęboko medytacyjny.
Skontrastował koncepcje i bawił się czasami czasownika, a także negatywną metaforą i tworzeniem bardzo abstrakcyjnych znaków symbolicznych. Widać to oczywiście w wierszach Dialogi wiedzy.
Cała ta refleksyjna linia i wyraźny metafizyczny ton można również zobaczyć w jego pośmiertnych wierszach W wielką noc.
Kompletne prace
- Zakres (1928, poezja).
- Korespondencja z generacją 28 (1928-1984, proza epistolarna)
- Miecze jak wargi (1932, poezja).
- Zniszczenie lub miłość, (1935, poezja, za którą otrzymuje Narodową Nagrodę Literacką).
- Pasja ziemi (1935, poezja).
- Cień raju (1944, poezja).
- W śmierci Miguela Hernándeza (1948, poezja).
- Tylko na świecie (1950, poezja).
- Rajskie wiersze (1952).
- Ostatnie urodzenie (1953, poezja).
- Historia serca (1954, poezja).
- Miasto Raju (1960, poezja).
- Kompletne wiersze (1960).
- W ogromnej dziedzinie (1962, poezja, za którą otrzymuje nagrodę krytyki).
- Spotkania (1963, proza)
- Portrety z imieniem (1965, poezja).
- Kompletne prace (1968).
- Wiersze spełnienia (1968, za co otrzymuje nagrodę krytyków).
- Surrealistyczna poezja (1971).
- Dźwięk wojny (1971, poezja).
- Dialogi wiedzy (1974, poezja).
- Trzy pseudonimowe wiersze (1984, poezja).
- Nowe wiersze kilka (1987, pośmiertnie) .
- Proza wyzdrowiała (1987, pośmiertnie).
- W świetną noc. Ostatnie wiersze (1991, pośmiertnie).
- Album Wiersze młodości (1993, z Damaso Alonso i innymi..
Referencje
- Vicente Aleixandre. (S. f.). Hiszpania: Wikipedia. Hiszpania Źródło: wikipedia.org
- Vicente Aleixandre. (2015). Hiszpania: Instituto Cervantes. Odzyskany z: cervantes.es
- Vicente Aleixandre. (S. f.). (Nie dotyczy): biografie i życie. Odzyskany z: biografiasyvidas.com
- Vicente Aleixandre. (S. f.). Hiszpania: Royal Spanish Academy. Źródło: rae.es
- Vicente Aleixandre (S. f.). Hiszpania: ABC. Źródło: abc.es.