Hiszpański realizm literacki kontekst historyczny, charakterystyka, autorzy i dzieła

The Hiszpański realizm literacki to prąd literacki wyłonił się w Hiszpanii w połowie XIX wieku, z powodu rozwoju życia politycznego i społecznego, które żyło wówczas w kraju europejskim. Praktycznie to było wynikiem kulminacji nurtu literackiego romantyzmu.

Chociaż urodził się we Francji, to być może sytuacja w Hiszpanii sprawiła, że ​​konceptualizacja tego ruchu stała się możliwa. Został on sformułowany w rozwoju gatunków literackich, nadając im siłę i tożsamość. Realizm literacki został zdefiniowany lub scharakteryzowany przez niemal dokładne odzwierciedlenie rzeczywistości historycznego kontekstu społeczeństwa.

Wraz z pojawieniem się hiszpańskiego realizmu literackiego era emocji i namiętnych uczuć pozostała w tyle, by ustąpić miejsca nowym interesom społecznym i czasownikowi bardziej odpowiadającemu rzeczywistości przeżywanej przez bohaterów opowiadań, niedaleko od samo życie.

Indeks

• 1 Kontekst historyczny
• 2 Charakterystyka
  • 2.1 Obiektywność
  • 2.2 Język potoczny
  • 2.3 Nacisk na codzienność
  • 2.4 Krytyka społeczna
  • 2.5 Szczegółowy opis
• 3 Gatunki, autorzy i prace reprezentacyjne
  • 3.1-Powieść
  • 3.2 - Teatr
  • 3.3 - Poezja
• 4 odniesienia

Kontekst historyczny

Ogólnie rzecz biorąc, realizm literacki jako taki pojawił się w roku 1825. Użyto go w odniesieniu do użycia, które romantycy stworzyli z natury i jej inscenizacji. Dwa lata później francuscy pisarze przedstawili go jako ruch całkowicie zdystansowany od romantyzmu.

Od jego narodzin pierwszym celem było przedstawienie rzeczywistości. Jego głównym przedstawicielem był francuski Honoré de Balzac, który swoimi powieściami pozostawił nauki moralne i społeczne. W tym ruchu pozycja narratora była krytyczna.

W przypadku Hiszpanii realizm literacki pojawił się w XIX wieku, w jednym z najtrudniejszych czasów w jego historii. Stracił terytoria Kuby i Filipin, a później rozpoczęła się wojna z Francją. W tym samym czasie obalono Ferdynanda VII i Isabel II.

Wraz z rewolucją z 1868 r., Znaną również jako La Gloriosa, rozpoczął się nowy okres polityczny. Francisco Serrano y Domínguez został prezesem Rady Ministrów, podczas gdy Amadeo de Saboya, znany jako „El Rey eleto”, rządził krajem na krótki okres między 1871 a 1873 rokiem.

Po pewnym czasie dynastia Burbonów została przywrócona wraz z otwarciem Pierwszej Republiki, okresu, który trwał rok, między 1873 a 1874 rokiem. Był to syn obalonej Isabel II, Alfonso XII, który przewodniczył hiszpańskiej monarchii przez dziesięć lat lat, aż do 1885 roku.

Wszystkie te wydarzenia wzbudziły zainteresowanie ówczesnych pisarzy. Każdy z nich został poświęcony, aby dać publiczności inny styl literatury, rozwinięty z doświadczeń i doświadczeń społeczeństwa, które będzie żyć.

Funkcje

Podobnie jak wszystkie ruchy lub obecne, hiszpański realizm literacki opierał się na własnych cechach. Chociaż powieść powstała w poezji i teatrze, była gatunkiem, który nadał jej główne cechy. Było to spowodowane wielkim boomem, który musieli wyrazić w warunkach rewolucji w społeczeństwie.

W powieściach realizm literacki przedstawiony w Hiszpanii ukazywał pragnienia dwóch głównych warstw społecznych: burżuazji i klasy średniej. Z obu kierunków indywidualizm, przywiązanie do materiału i potrzeba wspinania się na pozycje na poziomie społeczeństwa były pożądane. 

Do głównych funkcji należą:

Obiektywność

Prezentacja rzeczywistości w sposób obiektywny. Oznacza to, że osobiste uznanie i fantazja pisania z obserwacji zostały pominięte. Prawdziwe zmiany, które zaszły w kulturze hiszpańskiej, znalazły odzwierciedlenie w sposobie ich powstawania.

Język potoczny

Zastosowano język bliski ludziom. Był powszechny i ​​popularny w taki sposób, że wszyscy go rozumieli. Pozwoliło to większości społeczeństwa na dostęp do nowej kultury, a jednocześnie było nasycone wydarzeniami, które miały miejsce.

Nacisk na codzienność

Opracowane tematy były typowe dla codziennego życia. Czytelnik może poczuć się zidentyfikowany. Obrona praw, wolności, małżeństwa była bardzo często rozbudowywana. Ten konkretny punkt wywołał akceptację gatunku powieści w wielu częściach świata.

Krytyka społeczna

Każdy autor ujawnił, co uważał za szkodliwe dla ludzi, iw taki czy inny sposób dostarczył rozwiązania. Ważne jest, aby podkreślić, że zrobili to jako wszechwiedzący narratorzy lub wszyscy wiedzą, znali psychologię bohaterów, aw konsekwencji sposób działania.

Szczegółowo opisowy

Wreszcie, środowiska, w których działania zostały opracowane, zostały opisane ze wszystkimi szczegółami.

Gatunki, autorzy i prace reprezentacyjne

Głównymi gatunkami hiszpańskiego realizmu literackiego były powieść, poezja i teatr. Każdy z jego szczególnymi cechami nie oddzielał się od cech danego ruchu. Każda z nich jest opisana poniżej, z jej głównymi autorami i dziełami.

-Powieść

To jego boom kształtował trend literacki. Rozwinął tematy o znaczeniu społecznym, a jego język pozwolił społeczeństwu na dostęp do niego. Było kilku autorów, którzy osiągnęli sławę w Hiszpanii dzięki powieści.

Benito Pérez Galdós

Był dramaturgiem, kronikarzem, pisarzem i politykiem. Urodził się w Las Palmas de Gran Canarias 10 maja 1843 r .; Zmarł w Madrycie w 1920 roku. Został uznany za najwybitniejszego autora hiszpańskiego realizmu. Był obrońcą republikanizmu jako najlepszej formy rządu.

Do jego najważniejszych dzieł należą: Epizody narodowe, Doña Perfecta, Marianela lub La Familia de León Roch, Gloria, Współczesne powieści hiszpańskie, Fortunata i Hiacynta, i Miłosierdzie.

Epizody narodowe (1872-1912)

Było to maksymalne dzieło Galdósa zarówno pod względem treści, jak i rozszerzenia. Składa się z 46 powieści historycznych, które napisał między 1872 a 1912 rokiem. W nich rozwinął historię swojej rodzimej Hiszpanii podczas wydarzeń XIX wieku. Napisał je szeregowo, aby lepiej zrozumieć fakty.

Fortunata i Hiacynta (1887)

Znajduje się w Contemporary Spanish Novels i uważany jest za najlepsze dzieło Péreza Galdósa, jednocześnie wiernie reprezentuje hiszpański literacki realizm. To opowieść o miłości i nienawiści, która ma miejsce w ostatnich dniach Rewolucji 1868 roku lub La Septembrina.

Juan Valera  

Urodził się w Kordobie w 1824 r. I zmarł w Madrycie 18 kwietnia 1905 r. Był pisarzem, politykiem i wojskowym. Chociaż początkowo odrzucił zarówno romantyzm, jak i realizm, później zaakceptował ten ostatni, ponieważ pozwolił mu wybrać rzeczywiste przestrzenie do rozwoju swoich dzieł.

Pepita Jiménez (1874)

Była to pierwsza powieść Valery, jego argumentacja opiera się na miłości i zdradzie. Autor przedstawia historię młodego kandydata na kapłana Luísa de Vargasa, który odwiedza ojca i zakochuje się w swoim narzeczonym, młodej kobiecie, która sprawia, że ​​zwątpił w powołanie kapłańskie. Ożyła w kinie i teatrze.

Leopoldo Niestety

Ten pisarz i hiszpański polityk był znany jako „Clarín”. Urodził się 25 kwietnia 1852 r. I zmarł w Oviedo 13 czerwca 1901 r. Był profesorem i profesorem. Oprócz tego pracował w kilku gazetach jako krytyk literacki. Jego główną pracą było La Regenta.

La Regenta (1884-1885)

Główne dzieło Alasa zostało opublikowane w dwóch częściach lub tomach, pierwsze w 1884 r., A drugie w 1885 r. Jest osadzone w mieście Vetusta i opowiada historię Any Ozones, której rodzina traci swój dobytek, i musiała poślubić kogoś, kogo nie kochała.

Nazwa powieści wywodzi się ze stanowiska Víctora Quintanara, męża Anny, który był regentem Audiencia. Bohaterka jest opisana jako znudzona i odizolowana kobieta, której jedynym pragnieniem jest bycie matką.

Powyższe są najważniejszymi autorami powieści w hiszpańskim realizmie literackim. Jednak Vicente Blasco Ibáñez również uczestniczył w jego pracy Czwórka i jeźdźcy apokalipsy, Emilia Pardo Bazán i jej główna praca Rozkwitające pytanie, i wreszcie Luís Coloma z Małe rzeczy.

-Teatr

Teatr hiszpański w ramach realizmu literackiego rozwijał się w ramach konserwatywnych wzorców, aż wzbudził najsilniejsze obawy społeczeństwa wychodzącego z dekadencji. Dzięki inscenizacji utracone zwyczaje zostały odzyskane.

Wśród najbardziej znanych przedstawicieli byli: Manuel Tamayo i Baus, Eugenio Sellés, José Echegaray, Leopoldo Cano, Enrique Gaspar i José Feliú y Codina.

Manuel Tamayo i Baus

Był dramaturgiem, synem aktorów, i postanowił kontynuować dziedzictwo rodzinne. Urodził się w Madrycie 15 września 1829 r .; Zmarł w 1898 roku. Dorastał w teatrze swoich rodziców. Później odważył się na romantyzm, aż do osiągnięcia realizmu.

Oto jego najwybitniejsze dzieła: Szaleństwo miłości, Śnieżka, Pozytyw, Lance honoru, Człowiek dobra i Nowy dramat, ten ostatni jest jego najważniejszym dziełem.

Nowy dramat (1867)

Jak wskazuje jego tytuł, jest to dzieło dramatyczne, powstaje w trzech aktach. Opowiada historię małżeństwa, w którym mąż odkrywa, że ​​jego żona ma kochanka. To prowadzi bohatera do samobójstwa. Istnieje osiem postaci, które ożywiają tę pracę.

José Echegaray  

Urodził się w Madrycie w 1832 roku i wyróżniał się jako pisarz, dramaturg, polityk i matematyk. Jego praca okazała się tragiczna w zwyczajach i sytuacjach.

Wszystko to wynikało z jego próby zjednoczenia sentymentalizmu z podstawami realizmu. Szalony Bóg, czysta plama i Wielki Galeot to są jego prace na szczycie.

Czysta plama (1895)

Ta sztuka opiera się na zazdrości i nadmiernej pasji. Matilde, bohaterka, traci zdrowie psychiczne, gdy dowiaduje się, że Fernando, jej wielka miłość, poślubi Enriquitę, która jest niewierna. Dzieło zostało wydane 9 lutego 1895 roku.

-Poezja

Jest to prawdopodobnie jeden z gatunków literackiego realizmu, który postępował wolniej. Zmiana na nowy prąd trwała wystarczająco długo, aby nadal widzieć odzwierciedlenie w wierszach śladów romantyzmu. Jego głównymi przedstawicielami byli Ramón de Campoamor i Gaspar Núñez de Arce.

Ramón de Campoamor

Urodził się w Navia 24 września 1817 r .; zmarł w Madrycie 11 lutego 1901 r. W hiszpańskim realizmie literackim jego prace charakteryzowały się prozą i brakiem elegancji. Jednak język, którego używał, dotarł do wielu ludzi, co dało mu popularność.

Jego poezja jest obszerna. Do najbardziej uznanych należą: Hojna kobieta (1838), Humorady (1886-1888), Las Doloras (1846), Colón (1853), The Universal Drama (1853), Dobro i mędrcy (1881), Don Juan (1886) i kompletne bajki (1941).

The Doloras (1846)

To seria krótkich wierszy opartych na dramacie i filozofii. Mają wybitne cechy realizmu. Od momentu publikacji mieli wysoki poziom popularności i otwartości i stali się częścią hiszpańskiej kultury.

Gaspar Núñez de Arce

Poeta i polityk, który przeszedł od romantyzmu do realizmu. Urodził się 4 sierpnia 1832 r. W Valladolid; Zmarł w stolicy Hiszpanii w dniu 9 czerwca 1903 r. Z każdym swoim dziełem starał się w prosty sposób wyrażać swoje wiersze i bez wyszukanych słów.

Jego najważniejsze prace były następujące: Cries of Combat (1875), Idylla (1879), El Vertigo (1879) i La Pesca (1884). Pierwszym chciał dać czytelnikom wersety oparte na patriotyzmie i cechach cywilizacji.

Referencje

1. Hiszpańska literatura realizmu. (2018). Hiszpania: Wikipedia. Źródło: Wikipedia.org
2. Smetana, G. (2018). Hiszpański realizm literacki: charakterystyka, historia i autorzy. (Nie dotyczy): Książki kosmiczne. Odzyskane z: espaciolibros.com
3. Realizm literacki. (2018). Kuba: EcuRed. Źródło: ecured.cu
4. Álamo, A. i Vallés, R. (2018). Realizm hiszpański. (Nie dotyczy): Źródło: lacturalia.com
5. Tabuenca, E. (2018). Hiszpański realizm literacki: główne cechy. (N / a): Nauczyciel. Źródło: unprofesor.com