Co i czym są podgrupy liryczne?

The podgatunki liryczne czy wszystkie te klasyfikacje, w których można przejawiać gatunek liryczny, w których emocje są oprawione w różne postacie literackie, które wzmacniają ich zrozumienie.

Liryka jest gatunkiem literackim, w którym autor przekazuje uczucia z pewną głębią i może manifestować się w bardzo różny sposób od siebie.

Ogólnie liryka jest przedstawiona w formie wiersza, zwłaszcza w poezji. Jednak obecność liryki w prozie nie jest bez znaczenia.

Historyczna obecność liryki przekracza obecną erę. Jednym z pierwszych zarejestrowanych przejawów tego gatunku literackiego jest Rigweda, tekst napisany w sanskrycie i prawdopodobnie najstarszy znaleziony napisany w języku indoeuropejskim. Pismo to składa się z hymnów, a jego pisanie znajduje się między 1700 a 1100 a.C.

Dopiero w starożytnej Grecji, kiedy liryka została skonsolidowana jako gatunek i stamtąd rozpoczęła się jej ekspansja w kulturze zachodniej. Nazwa tekst pochodzi właśnie z tego historycznego momentu, ponieważ sonety były recytowane na dźwięk liry.

Obecnie gatunek ten jest podzielony na wiele typów i przejawia się zrozumienie znacznej części współczesnej literatury.

Klasyfikacje tekstu: podgatunki

Jak w każdym gatunku literackim, tekst ma kilka podpodziałów, które umożliwiają dokładniejsze badanie. Niektóre z nich to:

Piosenka

Jest to jeden z najpopularniejszych rodzajów liryki i był reprezentowany w historii w różnych czasach. W piosence uczucia złożone wyrażane są zazwyczaj w wierszach, które mają być odtwarzane w muzyce.

Liryczna piosenka miała maksimum apogeum w średniowieczu, z nowatorskimi dziełami takimi jak Śpiewnik Francesco Petrarca. Obecnie manifestuje się poprzez śpiew liryczny, zwłaszcza w chórach, orkiestrach i operach, z udziałem tenorów, sopranów i wielu innych śpiewaków tego podgatunku. Różni się od innych typów śpiewaków długością i głębią głosu.

Oda

Część podziwu i czci. Odę można rozumieć jako wiersz, który ma głęboki refleksyjny charakter, ale jednocześnie ma na celu czczenie lub wywyższenie pewnej jakości, przedmiotu, środowiska lub osoby.

W starożytnej Grecji oda była wykonywana do mitologicznych bóstw, do zwycięstw wojskowych lub do piękna, w ramach refleksji nad ich rolą.

W średniowieczu był jednym ze swoich największych przedstawicieli Fray Luis de León, który wykonał ponad 23 ody, wśród których Wycofana Oda do Życia i Do Matki Bożej.

Następnie w 1785 roku niemiecki poeta Friedrich von Schiller opublikował Oda do radości, z których później zainspirowałby się Ludwig van Beethoven, aby zrobić IX Symfonię, znaną jako Hymn do radości a to jest obecnie hymn Unii Europejskiej.

Eclogue

Dialogi docierają do liryki poprzez eklogię. W nim tradycyjnie pokazywany jest dialog między dwiema lub więcej osobami, który może stanowić mały utwór teatralny, zwykle jeden akt.

Pochodzi z terenów wiejskich, więc w większości swoich prezentacji zazwyczaj jest dwóch pastorów mówiących o ich życiu w kraju.

Pierwsze eklogi pochodzą z wieków poprzedzających obecną erę, ale ich popularność rozpowszechniła się w całej renesansowej Europie, a Garcilaso de la Vega jako jeden z ich największych autorów. Eclogue I.

Elegia

Silnikiem tej lirycznej podgatunku jest lament, któremu towarzyszy melancholijna i bukoliczna pamięć. Elegia żałuje utraty czegoś lub kogoś, czy to fizycznego, czy nie.

Z tego powodu jest powszechnie używany wraz z różnymi gatunkami, wśród których jest piosenka.

Elegia była obecna praktycznie w każdym momencie historycznym, dlatego melancholia przekroczyła zmiany polityczne i społeczne. W starożytnej Grecji został określony przez elegijny licznik, złożony z przemian heksametru z pentametrem.

Literatura latynoska jest jedną z najbardziej rozpowszechnionych w elegiach. Na przykład jeden z najbardziej znanych to Para za śmierć ojca Jorge Manrique, napisany w 1476 roku.

Ostatnio Płacz za Ignacio Sáncheza Mejíasa Federico García Lorca jest jednym z najlepszych przykładów. Podobnie jest z piosenką Wieczna miłość, meksykańskiego artysty Juana Gabriela, gdzie opowiada o żalu, jaki odczuwa za odejście matki.

Satyra

Przez wielu uważana za najzabawniejszą podgatunek liryczny, satyra jest przedstawiana w zjadliwych wierszach z burleskowymi intencjami.

Poprzez satyrę możesz dyskredytować lub ironizować każdą osobę, przedmiot lub okoliczności. Jest to jeden z najbardziej wszechstronnych podgatunków, potrafiący często pisać prozą lub wierszem.

Satyra jest również wykorzystywana jako zasób literacki, pomocnik wielu innych prezentacji, takich jak teatr. Wśród elementów, z których korzysta najbardziej, jest ironia i sarkazm.

Chociaż, jak prawie wszystko, ma swoje źródło w starożytnej Grecji, jego zastosowanie literackie rozwinęło się bardziej w średniowieczu, z autorami takimi jak Francisco de Quevedo i Felix Lope de Vega.

Hymn

Niektórzy autorzy umieszczają go w utworze, ponieważ zwykle interpretuje się go w ten sposób. Hymny stanowią podgatunek liryczny, który opiera się głównie na egzaltacji miasta lub pewnej grupy, która go wystawiła.

W starożytności była to pieśń o charakterze religijnym, która była używana w liturgiach do wywyższenia jakiejś boskości.

Następnie jego koncepcja ewoluowała, by ukształtować hymny narodowe. Dziś wszystkie kraje świata mają hymn narodowy, który zwykle jest razem z tarczą i flagą, jednym z trzech symboli narodowych.

Madrigal

Przez niektórych uważany za część piosenki. Ma jednak określone granice, z maksymalnie piętnastoma wersetami heptasílabos i endecasílabos.

Oznacza to, że są to niezwykle krótkie wiersze, które zazwyczaj mają temat pastorów lub historii miłosnych. Hiszpański poeta z pokolenia 27, Rafael Alberti, napisał Madrigal do biletu tramwajowego, która jest jedną z największych próbek tego gatunku.

Haiku

Przekraczając kulturę zachodnią, na półkuli wschodniej występują także manifestacje liryczne.

Jednym z nich jest haiku, tradycyjne japońskie, zgodne z siedemnastoma jeżynami, które są jednostkami mniejszymi niż sylaba. Zwykle nie rymują się.

Jego treść jest zazwyczaj związana z kontemplacją natury i zdziwieniem działań z nią związanych. Autorzy tacy jak Jorge Luis Borges czy Mario Benedetti napisali haikus dostosowany do języka hiszpańskiego.

Referencje

1. Aguilera, A. (1990). Wieczna miłość. W Juan Gabriel w Pałacu Sztuk Pięknych. [CD] Meksyk: Sony Music.
2. Alberti, R. (s.f.). Madrigal do biletu tramwajowego. Wiersze duszy. Odzyskany z poems-del-alma.com.
3. De la Vega, G. (2003). Eclogue. Uniwersalna wirtualna biblioteka. Odzyskany z biblioteca.org.ar.
4. Od redakcji Santillana. (2008). Język i komunikacja 1. Caracas: Redakcja Santillana.
5. García, F. (s.f.). Płacz za Ignacio Sáncheza Mejíasa. Miasto Seva. Odzyskany z ciudadseva.com
6. Małe wszechświaty (s.f.). Haikus Jorge Luisa Borgesa. Małe wszechświaty. Odzyskany z pequeniosuniversos.wordpress.com.
7. Petrarca, F. (s.f.). Śpiewnik. Wikiźródła. Źródło: en.wikisource.org.
8. Von Schiller, F. (1785). Oda do radości. Podróżuje list po fali. Odzyskany z artontheradiogorliz.wordpress.com.