Pochodzenie literatury awangardowej, charakterystyka, autorzy i prace



The literatura awangardowa Nazwa ta nadana została kompendium dzieł literackich wyprodukowanych na początku XX wieku, między 1906 a 1940 rokiem. Publikacje te przejawiały wyraźne tendencje estetyczne, wyparte z konwencjonalnych systemów rymów i struktur stroficznych.

Na literaturę awangardową wpłynęła seria ruchów artystycznych znanych jako „awangarda”. Te nurty ekspresji kontynuowały wspólne cele introspekcji i zerwania z konwencjonalizmami i wcześniej ustalonymi porządkami.

Zazwyczaj studiuje się historię, zauważając, że w czasach wielkich wstrząsów społecznych pojawiają się trendy ekspresji, które pozwoliły człowiekowi wyssać napięcia, pokazać swoje niezadowolenie. Literatura awangardowa, córka gorączki drżącego świata, nie ucieka od tej ludzkiej rzeczywistości.

Indeks

  • 1 Geneza literatury awangardowej
  • 2 Charakterystyka
    • 2.1 Wszystko jest kwestionowane
    • 2.2 Ważne było to, co nowe
    • 2.3 Metafora jako drzwi stworzenia
    • 2.4 Przerwij rozum i logikę
    • 2.5 Spontaniczność
    • 2.6 Wyraźny wpływ Freuda
  • 3 Główna awangarda
    • 3.1 Ekspresjonizm
    • 3.2 Surrealizm
    • 3.3 Dadaizm
    • 3.4 Kubizm
    • 3.5 Futuryzm
    • 3.6 Ultraizm
    • 3.7 Kreacjonizm
  • 4 Ogólne wnioski
  • 5 referencji

Geneza literatury awangardowej

Termin awangarda jest galicyzmem, czyli słowem pochodzenia francuskiego. Składa się z dwóch słów: avant („Przed”) i garde („Guard”, „protect”). Słowo „awangarda” wystartowało podczas rozwoju pierwszej wojny światowej, w latach 1914–1917.

Początek XX wieku naznaczony był przemocą. Kiedy społeczeństwa europejskie zdawały się być spokojne, co przewidywało wzrost i postępy, arcyksiążę Franciszek Ferdynand z Austrii zostaje zamordowany, a jego śmierć jest flagą, która ustępuje katastrofie wojennej. Pod tą gwiazdą rodzi się awangarda.

W tym rujnującym scenariuszu człowiek wchodzi oszałamiająco na początku XX w. Sztuka zaczyna być środkiem ucieczki do zbiorowej rzeczywistości, a powstające idee są chronione w tym francuskim określeniu „vanguardias”. „Śmiało, aby ukryć duszę”, słychać w każdym narodzonym wierszu, w każdej strukturze, która się psuje.

Literatura awangardowa nie była typowa dla jakiegoś miejsca, była globalnym faktem, zglobalizowanym uczuciem. Świadomość przestrzeni wywołała u twórców szał twórczo-reaktywny. Prace oznaczają wykorzenienie idei i kultur, bycie prezentowanym jako całość, jako naród myśli.

Funkcje

Wszystko jest kwestionowane

Twórcy awangardy przedstawiają swoją pracę z jasnym, bojowym pomysłem na zniesienie kary śmierci. Odmowa poprzednich zasad jest wyzywająco podnoszoną flagą.

Wytworzona tu literatura odpowiada jednostce i nieświadomej potrzebie łamania paradygmatów, a nie myślenia, ponieważ narzucają poprzednie struktury, ale jak chcesz.

Ważne było to, co było nowe

Gorliwość wobec wcześniejszej ludzkiej pracy była taka, że ​​to, co wydarzyło się przed awangardą, uznano za nieistotne. Niedawno było co się podobało, stawiając na to, co przesiąkło nowością i niespodzianką.

Metafora jako drzwi stworzenia

Metafora była idealnym źródłem do powiedzenia innowacyjnych rzeczy. Starano się zanurzyć czytelników w surrealistycznych światach, które sprawiały, że wątpił i kwestionował w wielu przypadkach samo istnienie, jakie znamy.

Przerwij rozum i logikę

Awangarda ustępuje niekonwencjonalnym zasobom poetyckim, takim jak na przykład użycie niedokończonych fraz..

Według tych, którzy wdrożyli tę strategię, wykorzystali ją, aby czytelnik mógł myśleć i stać się częścią tekstów, zakładając, że ewentualne zakończenia, które powinny mieć wiersze i inne manifestacje literackie..

Często pomijano tradycyjne formuły liniowe, znosząc nawet stosowanie interpunkcji w wydarzeniu literackim w różnych pracach, zwłaszcza w poezji.

Spontaniczność

Bronił natychmiastowego opracowania emocji, bez tak głębokiego dyskursu, bez tak dużej gęstości myślenia, ale z szokującą śmiałością.

Ta szczególna cecha czyni ją włączającą, zrywającą z panującym wpływem burżuazji, która oczywiście opierała się i zdecydowanie sprzeciwiała się awangardzie.

Teksty były dla wszystkich, a nie dla grupy, i dla tych, którzy byli w stanie stworzyć bez posiadania czyjegoś korzenia, ale własny zmysł, który był naprawdę warty.

Wyraźny wpływ Freuda

Psychoanalityczne teorie Zygmunta Freuda miały wyraźną przewagę w twórczości awangardowej. Jego teorie na temat podświadomości ustanowiły podstawy surrealizmu i eksploracji zjawisk sennych w manifestacji literackiej.

Dalí, który był jednym z głównych europejskich przedstawicieli malarskiego surrealizmu i który zmotywował Lorkę do napisania poezji surrealistycznej, uważnie śledził twórczość Freuda i Bretona.

Główne awangardy

Vanguardie są znane z różnych artystycznych manifestacji, które tworzyły awangardę od momentu jej powstania, podczas jej rozwoju i zakończenia.

Poniżej znajdują się najważniejsze awangardy, a następnie krótki opis, ich główni przedstawiciele i ich prace:

Ekspresjonizm

Ekspresjonizm literacki jest ruchem, głównie obrazowym, urodzonym w Niemczech w 1905 r. Odrzuca go figuratywnym i stara się zamanifestować to, co człowiek odczuwa z subiektywnego postrzegania.

Znacznie dotyka liter, aw nich jako główny przedstawiciel ma Austro-Węgier Franz Kafka, którego praca była kamieniem milowym w historii literatury.

Surrealizm

Surrealizm literacki to ruch o wielkich konotacjach obrazkowych. Urodzony we Francji w 1924 roku. Nieświadomość jest bohaterem tego nurtu. Pieśni snu manifestują się nieustannie. Chodzi o aluzję, że śnimy życie i marzenia na żywo.

Obrazy zrywają ze znanymi strukturami, a zdziwienie zabiera czytelnika całkowicie przed każdym dziełem literackim. Możemy nazwać Hiszpana Federico García Lorca swoją pracą Poeta w Nowym Jorku, jako jeden z jego wielkich przedstawicieli.

Dadaizm

Dadaizm pojawia się w EE. UU iw Szwajcarii, równocześnie, w 1916 r. W następnych latach rozszerza się na całą Europę. Ma on charakter ruchu awangardowego, nie buntowniczego.

To skupia się na obaleniu koncepcji, które tworzą i podtrzymują artystyczne manifestacje przed pierwszą wojną światową.

Najlepszym przykładem literatury dadaistycznej są teksty niemieckiego poety Hugo Ball. Jego praca wyróżnia się Do krytyki niemieckiego wywiadu.

Kubizm

Kubizm literacki wywodzi się z Francji około roku 1905. Jego przesłanką jest połączenie pojęć, które są niemożliwe, jak również rozkładające się przedmioty, formy.

Stara się ustąpić miejsca radości i czarnemu humorowi na piśmie, zmniejszając wagę nostalgii i powszechnych lirycznych powodów.

Ten prąd jest jednym z głównych przedstawicieli listów do włoskiego Guillaume Apollinaire'a. Z niego podkreślają jego „kaligrafów”, ciekawe poetyckie manifestacje, w których części mowy litery tworzą sylwetki nawiązujące do traktowanego podmiotu. Wśród jego dzieł najważniejsze Zamordowany poeta.

Futuryzm

Futuryzm literacki urodził się we Włoszech około 1909 roku. Jego główną siłą napędową jest egipski poeta Filipo Tommaso Marinett. Jedną z głównych inspiracji futuryzmu są „maszyna” i „ruch”. Wyjdź z konwencjonalnych sposobów, wymyśl człowieka, rzeczy, litery.

Literatura futurystyczna wzmacnia pieśń „nieludzką”, widzi wojnę i zarazy jako niezbędne do oczyszczenia ziemi człowieka.

W dziełach Filipa Manifest futuryzmu, gdzie wyraźnie pokazuje podstawy swojego nurtu.

Ultraizm

Ultraizm narodził się z ręki Rubéna Darío, aby przeciwstawić się romantyzmowi, ultraizm wydaje się przeciwstawiać bezpośrednio modernizmowi.

Ta awangarda jest pochodzenia hiszpańskiego, urodziła się w Hiszpanii około 1919 roku. Jej wygląd jest bezpośrednio pod wpływem trzech innych awangard: kubizmu, dadaizmu i futuryzmu.

Poezja wykorzystuje przesadnie metaforę, całkowicie odrzuca rym i zajmuje się codziennymi tematami, takimi jak kino i technologia.

Humberto Rivas Panedas wyróżnia się wśród swoich wykładników, a wśród jego ważnych dzieł znajdujemy: Bracia, poeci i ultraiści: José i Humberto Rivas Panedas.

Kreacjonizm

Kreacjonizm literacki jest awangardą latynoskich korzeni. Ruch ten rozpoczął się w Paryżu w rękach Vicente Huidobro w roku 1916 iw krótkim czasie rozszerzył się i został włączony do reszty awangard, które miały życie na kontynencie europejskim.

Ten awangardowy nurt usuwa opisy i ucieka od anegdot. Pisarz staje się bogiem, porównuje się do Boga i uważa poezję za absolutne narzędzie stworzenia.

Wśród najbardziej reprezentatywnych dzieł Vicente Huidobro, jego Arktyczne wiersze i Lustro wody.

Ogólne wnioski

Literacka awangarda przyniosła człowiekowi konieczną katharsis w momentach tak przytłaczających, że ludzkość żyła na początku XX wieku. Przybyło skrócić dystanse, połączyć gatunek z wątkami sztuki, gdy wszystko boli.

Być może gdyby ich przedstawiciele nie byli tak bardzo przeciwni do poprzedniego i skupili się na własnym stworzeniu, ich dziedzictwo byłoby szersze.

Jeśli jest coś, co sprawiło, że zrozumieliśmy literaturę awangardową, to kiedy nic nie jest zagwarantowane i śmierć jest blisko, sztuka jest zwykle niezbędna, obok. Wszystko jest w cyklu, wszystko się dzieje, co jest dzisiaj innowacyjne, jutro jest przeszłością i kwestionowane.

Krótko mówiąc, pokój nie jest równoznaczny ze spokojem, pokój w ludzkim języku jest niczym innym jak przerażającym milczeniem, które wypełnia nas między wojną a wojną. Strach zrobił to, a teksty nie czekały na głos człowieka, oczekiwany powrót.

Referencje

  1. Literacka awangarda. (S. f.). (nie dotyczy): encyclopediavanguardista. Źródło: enciclopediavanguardista.blogspot.com.
  2. Lorena, M. (2013). Literatura awangardowa XX wieku. (nie dotyczy): literatura uniwersalna. Źródło: ceblenguacastellana11.blogspot.com.
  3. Dziesięć cech awangardy. (S. f.). (nie dotyczy): Charakterystyka. Źródło:
  4. Mena, J. R. (S. f.). Konsekwencje awangard. (nie dotyczy): Islabahia. Źródło: www.islabahia.com.
  5. Socjistoryczne ramy literatury awangardowej. (S. f.). (nie dotyczy): PPS.K12. Źródło: pps.k12.or.us.