Najważniejsze 4 etapy modernizmu

Wśród etapy / fazy modernizmu Jego przodkowie są włączeni do XIX wieku, pojawienia się w pierwszych dziesięcioleciach XX wieku, definitywnej konstytucji w 1930 roku i późniejszej ewolucji w czasie, aż stopniowo stawali się tym, co znamy dzisiaj jako postmodernizm (Mastin, 2008 ).

Według różnych ekspertów modernizm wywodzi się z romantyzmu w odpowiedzi na rewolucję przemysłową i wartości XIX-wiecznej burżuazji.

Moderniści, nosiciele romantyzmu, krytykowali burżuazyjną strukturę społeczną oraz porządek i strukturę świata (Encyclopædia Britannica, 2017).

Pojawiła się pierwsza modernistyczna szkoła we Francji, znana jako impresjonizm w roku 1870, promowana w dużym stopniu przez Maneta.

Ta szkoła początkowo koncentrowała się na wynikach wykraczających poza technikę, podtrzymując, że człowiek nie widzi przedmiotów, ale widzi w nich światło.

Na początku XX wieku modernizm miał złożoną relację z tradycją. Jego zasady były rewolucyjne i reaktywne, jednak nadal były związane z ideą nihilizmu i pewnymi wcześniejszymi technikami twórczymi.

Z tego powodu znaczna część produkcji artystycznej tego czasu wciąż przywołuje tradycję, ale zrywa z proponowanymi przez nią schematami.

Główne etapy / fazy modernizmu

Tło: XIX wiek

Czynnikiem, który sprawił, że modernizm się zaczął, była reakcja standardowych posiadaczy romantyzmu na rewolucję przemysłową i postawę, światopogląd i porządek społeczny nowej klasy burżuazyjnej.

Można powiedzieć, że modernizm rozpoczął się od malarza J.M.W. Turner, który postanowił zerwać z tradycyjnymi schematami obrazowej reprezentacji i studiowaniem koloru, przewidział to, co później stało się pierwszą szkołą modernizmu: francuski impresjonizm.

Ideał poprawy jakości życia klas pracujących, które zamieszkiwały miasta, wraz z chęcią wyprodukowania dowolnego rodzaju dzieła artystycznego, czy to literackiego czy obrazowego, zainspirował zwolenników romantyzmu, by wierzyli, że sztuka ma zdolność wpływać na strukturę społeczeństwa, poprawiając warunki klasy robotniczej.

Tak narodzili się Prerafaelici, grupa pisarzy, którzy bronili braku techniki eksperymentalnej produkcji literackiej, wolnej i ludowej.

Pomiędzy tą grupą a Manetem uważa się, że modernizm rozpoczął się formalnie pod koniec XIX wieku (Inc, 2017).

Dom modernizmu we Francji

Wielu historyków zgadza się, że modernizm rozpoczął się we Francji w roku 1870, wraz z pojawieniem się teorii termodynamiki, rozwojem dywizjonistycznych dzieł Seurata, książek Baudelaire'a, prozy Flauberta i obrazów Maneta.

Ogólnie uważa się, że modernizm narodził się jako nowy sposób myślenia o rzeczywistości, który obejmował wszystkie dziedziny wiedzy i sztuki.

W ten sposób jest oczywiste, że modernizm pojawił się nie tylko w sztuce i literaturze, ale przejawił się wyraźnie we wszystkich gałęziach wiedzy w sposób reaktywny na konsekwencje rewolucji przemysłowej i postawę burżuazji.

Modernizm przedstawił ironiczną, świadomą i eksperymentalną postawę, która miała na celu przekroczenie tradycyjnych norm i parametrów (University, 2017).

Francja pojawiła się jako pierwsza modernistyczna szkoła, znana jako impresjonizm. Ta szkoła początkowo koncentrowała się na wynikach wykraczających poza technikę.

Impresjoniści starali się wykazać, że człowiek nie widzi przedmiotów, ale widzi w nich światło. Początkowo został odrzucony, ale z czasem zyskał zwolenników, a jego prace były prezentowane w Sali Paryskiej w latach 1870 i 1880.

To dzieło Maneta jako pioniera impresjonizmu otworzyło drzwi do modernizmu we Francji.

Dzięki temu mogłyby powstać nowe szkoły modernizmu we Francji, podobnie jak symbolika, z książkami Charlesa Baudelaire'a i wierszami Arthura Rimbauda.

Początek XX wieku do 1930 roku

Podczas tego etapu modernizmu zdefiniowano aspekty, które nadają mu charakterystyczny charakter. Zainteresowanie przyjęciem nowych technik, przepisanie tego, co już zostało napisane, rewizja historii i parodia na nowe sposoby stawały się coraz bardziej oczywiste..

Modernizm na ten moment w historii miał złożoną relację z tradycją.

Jego zasady były rewolucyjne i reaktywne, jednak nadal były związane z ideą nihilizmu i pewnymi wcześniejszymi technikami twórczymi.

W pierwszej dekadzie XX wieku pojawili się malarze tacy jak Pablo Picasso i Henri Matisse, którzy zwrócili uwagę krytyków, odrzucając perspektywę i strukturę tradycyjnego malarstwa.

W 1907 roku Picasso namalował Señoritas de Avignon, a tym samym zdefiniował raz na zawsze podstawy kubizmu. W ten sam sposób pojawili się wielcy architekci, tacy jak Le Corbusier, wyzywający normę i tradycję estetyczną.

Ruch ekspresjonizmu pojawiłby się również na tym etapie modernizmu, tym razem w Niemczech, przynosząc ze sobą inne „izmy”, takie jak futuryzm, wortyzm, surrealizm i dadaizm. Ten etap modernizmu trwa do roku 1930, kiedy Adolf Hitler wznosi się do władzy (Taunt, 2017).

Od 1930 do 1945 roku

Do 1930 r. Modernizm rozprzestrzenił się w całej Europie, przyjmując we Francji nazwy takie jak „awangarda”.

Intelektualiści różnych szkół kontynuowali swoją produkcję artystyczną, docierając do Ameryki w roku 1940, kiedy gazeta „New Yorker” postanowiła zamieścić na swoich stronach żarty o surrealistycznym humorze.

W tym momencie modernizm stanął przed okresem adaptacji do nowych technologii.

Pojawienie się telefonu, radia i samochodu oraz konieczność ich naprawy spowodowały zmianę społeczną tak destrukcyjną, jak ta, która miała miejsce w 1870 roku.

Szybkość komunikacji stała się elementem codziennego życia, a przyspieszona urbanizacja niektórych miast ponownie doprowadziła do zmian w życiu i strukturze społecznej.

Wraz z pojawieniem się marksizmu moderniści, którzy nadal byli aktywni, przyjęli racjonalny odcień. W ten sposób modernizm wkrótce przestałby być tak nazywany i zmieniłby się w coś, co obecnie nazywa się postmodernizmem.

Referencje

1. Encyclopædia Britannica, I. (2017). Encyclopædia Britannica, Inc. Źródło: Modernizm: britannica.com
2. Inc, J. (2017). Jalic, Inc. Źródło: Modernizm: online-literature.com
3. Mastin, L. (2008). Podstawy filozofii. Źródło: Modernizm: philosophybasics.com
4. Taunt, A.V. (2017). Muzeum Tate. Źródło: MODERNISM: tate.org.uk
5. University, S. (2017). Uniwersytet Shmoop. Źródło: MODERNISM: shmoop.com.