Jakie są części ważnego wiersza? (Struktura)

The części wiersza główne to tytuł, wiersz, wiersz, rytm, metryka i autor. Poezja jest gatunkiem literackim, który wykorzystuje estetyczne i rytmiczne cechy języka, takie jak eufonia (dźwięk słów uważanych za przyjemne) i metryki (zbiór prawidłowości w wersach), aby wywołać znaczenia lub uczucia, często ukryte lub symboliczne.

Wiersz jest literackim produktem poezji, to znaczy wiersz jest tekstem literackim, który spełnia cechy, które można uznać za część gatunku poezji.

Główną cechą klasyfikującą dzieło literackie jako wiersz jest obecność wiersza, który jest jednostką, w której wiersz jest podzielony..

Jednak proza ​​jest również używana (forma pisania podobna do języka naturalnego) w pisaniu wiersza, który można odróżnić od opowieści lub powieści przez obecność rytmu lub brak narracja formalna lub bezpośrednia.

W poezji używane są różne formy i konwencje literackie, które można wykorzystać do wywołania różnych reakcji emocjonalnych, nadać znaczenie słowom lub „efektom”, takim jak użycie rytmu w wersach, aby uzyskać efekt muzyczny.

Ponadto cechy mogą się różnić w zależności od kontekstu historycznego lub tradycji literackich, z których pochodzą, lub języka, w którym zostały napisane..

Struktura: główne części wiersza

Ze względu na wycofanie ograniczeń i konwencji do pisania poezji wśród współczesnych autorów, trudno jest zidentyfikować pewne elementy w przykładach współczesnej poezji.

Jednak w większości współczesnych wierszy nadal można znaleźć większość elementów wiersza, chociaż może on być rozcieńczony lub mniej konwencjonalny.

1 - Werset

Werset odnosi się do minimalnej jednostki, w której wiersz może być podzielony, jest to reprezentowane przez pojedynczą linię metryczną.

W przeciwieństwie do prozy, która jest podzielona znakami gramatycznymi i jest utworzona przez zdania lub akapity, wiersz zależy od metryki, rytmu, rymu, a nawet końca autora.

Tak więc wiersz można sklasyfikować według struktury wiersza. W obecności rymu znajduje się wiersz rymowany, luźny wiersz i biały wiersz.

Ponadto istnieją wersety w zależności od liczby tych sylab (sztuka pomniejsza i sztuka główna). Jak również zgodnie z jego akcentem, czyli rytmem, który one obecne.

Poniżej znajduje się fragment wiersza Tancerka nagich stóp, Nikaragui poety Rubén Darío:

Iba, w rytmicznym i kocim kroku
do słodkich, zwinnych lub szorstkich postępów,
z czymś zwierzęcym i boskim
balerina bosych stóp.

W tym fragmencie wersety można w prosty sposób odróżnić, każdy z nich jest wierszem tekstu, po którym następuje kolejna linia tekstu, bez pustej linii oddzielającej je. W tym przypadku autor oddziela wersety w zależności od liczby sylab.

2 - Stanza

Zwrotka to kolejna jednostka używana do dzielenia wiersza, który składa się z pewnej liczby wierszy.

Zwrotka zależy od struktury wiersza lub intencji autora i jest zwykle oddzielona kropką i spacją oraz spacją. Może być porównywalny z akapitem w prozie.

W zależności od liczby wersetów, z których składa się zwrotka, otrzymuje różne nazwy. Na przykład radość z dwóch wersetów lub pięcioliniowego limeryka.

Ponadto strofy zawierające wiersz i zawierające je wersety mogą określać strukturę tego, jak w przypadku sonetów, składających się z czterech strof, dwóch z czterech wersetów i dwóch z trzech.

Oto wiersz Przyjaciele, argentyńskiego pisarza Julio Cortázara:

W tytoniu, kawie, w winie,
na krawędzi nocy wstają
jak te głosy, które śpiewają w oddali
nie wiedząc co, po drodze.

Lekko bracia losu,
Dioscuri, blade cienie, przerażają mnie
muchy nawyków, trzymają mnie
który płynie po powierzchni między tak wieloma zawirowaniami.

Umarli mówią więcej, ale do ucha,
a żyjący są ciepłą ręką i dachem,
suma tego, co zostało zdobyte i co zostało utracone.

Więc pewnego dnia w cieniu łodzi,
z tak dużej nieobecności ochroni moją klatkę piersiową
ta stara czułość, która je nazywa.

Pierwszą rzeczą, którą moglibyśmy określić podczas identyfikacji zwrotek wiersza, są puste miejsca.

Przestrzenie te oznaczają podział na zwrotki, a z kolei przestrzenie te poprzedzają je w odstępie.

Ten wiersz przedstawia strukturę Sonnet, który ma cztery strofy, z których dwie pierwsze to cztery wersety, a dwie ostatnie trzy wersety.

3 - Rytm

Rytm jest cechą charakterystyczną i elementem obecnym w większości sztuk i może być wizualny lub słuchowy.

Ogólnie rzecz biorąc, rytm można zdefiniować jako przepływ ruchu, kontrolowany lub mierzony, dźwiękowy lub wizualny, wytwarzany przez układ różnych elementów danego medium. Oznacza to, że jest to wrażenie ciągłości lub przepływu w pracy.

W poezji rytm stanowi podstawową cechę określającą strukturę wiersza i jest jedną z najważniejszych cech obecnej poezji.

Może to być spowodowane kilkoma czynnikami, a mianowicie rozkładem akcentów w każdym wersecie jego najczęstszej formy.

Oto wiersz Godzilla w Meksyku, chilijskiego wiersza Roberto Bolaño:

Zajmij się tym, mój synu: bomby spadały
o Meksyku
ale nikt tego nie zauważył.
Powietrze przenosiło truciznę
ulic i otwartych okien.
Właśnie jadłeś i oglądałeś w telewizji
bajki.
Czytałem w następnym pokoju
kiedy wiedziałem, że umrzemy.
Mimo zawrotów głowy i nudności pełzałem
do jadalni i znalazłem cię na podłodze.
Przytulamy się Zapytałeś mnie, co się dzieje
i nie powiedziałem, że jesteśmy w programie śmierci
ale zamierzaliśmy rozpocząć podróż,
jeszcze jeden, razem, i że się nie bałeś.
Kiedy odszedł, śmierć nie była równa
zamknął oczy.
Co my? Zapytałeś mnie tydzień lub rok później,
Mrówki, pszczoły, złe dane
w wielkiej zgniłej zupie przypadku?
Jesteśmy ludźmi, moim synem, prawie ptakami,
bohaterowie publiczni i tajemnice.

Pierwszą rzeczą, jaką możemy zaobserwować w tym wierszu, jest to, że długość każdego wersetu jest bardzo nierówna.

Właśnie to jest przykład wolnej wierszy wierszy. Tutaj możemy zauważyć, że autor dzieli wiersz na wiersze, dlatego nie jest napisany prozą.

Głównym kryterium wyboru miejsca oddzielenia wiersza tekstu w poezji wersetu swobodnego jest rytm.

W Godzilla w Meksyku, Roberto Bolaño wyznacza rytm wiersza za pomocą znaków interpunkcyjnych, używając przecinka, kropki i pytań, aby zaznaczyć krótką pauzę.

Tutaj jednak możemy zauważyć, że wytwarzanie efektu muzykalności jest skomplikowane, chociaż nie brakuje mu rytmu, ze względu na różnicę w długości każdego wiersza i brak rymu.

4 - metryczne

Metryka reprezentuje główną strukturę rytmiczną wiersza w poezji. Tak więc wiele form wierszowanej poezji, zwłaszcza tradycyjnej, ma wcześniej ustaloną strukturę metryczną.

Metryki odnoszą się do liczby sylab, które posiada werset, aw swobodniejszych formach poezji wciąż może istnieć rodzaj metryki, którą można określić rytmem.

Oto wiersz Do kota, argentyńskiego pisarza Jorge Luisa Borgesa:

Lustra nie są spokojniejsze
nie więcej ukradkowego przygód;
pod księżycem jesteś tą panterą
które widzimy z daleka.
Przez nieczytelne dzieło dekretu
boski, szukamy cię na próżno;
bardziej odległe niż Ganges i zachód,
Twoja jest samotność, ty tajemnica.
Twoja czułość potępia oszusta
pieszczota mojej ręki. Przyznałeś się,
z tej wieczności, która już jest zapomnieniem,
miłość nieufnej ręki.
Innym razem jesteś. Jesteś właścicielem
zamkniętego pola jak sen.

W tym wierszu, analizując każdy wiersz, widzimy, że każdy z wersetów składa się z 11 sylab.

Musimy jednak pamiętać, że niektóre sylaby, które w rzeczywistości reprezentują dwie różne sylaby, są zjednoczone, licząc jako jedno.

W piątym wersecie „Przez nieczytelne dzieło dekretu” znajduje się 13 sylab, z których sylaby biustonosz i w „pracy nie do rozszyfrowania” są traktowane jako jeden, ponieważ praca kończy się samogłoską, a nierozpoznawalna zaczyna się od samogłoski, to znaczy , jest dyftong.

W tym samym wersecie sylaby „de” i „un” są traktowane jako pojedyncza sylaba przy użyciu tych samych kryteriów, ze względu na obecność dyftongu.

Podobnie w wersecie „pieszczota mojej ręki. Przyznałeś „sylaby„ nie ”i„ ma ”w„ ... ręce ”. Przyznałeś ... „pomimo tego, są one traktowane jako pojedyncza sylaba z powodu obecności H, która nie reprezentuje żadnego dźwięku.

5 - Rima

Rhyme to powtórzenie tych samych lub podobnych dźwięków w dwóch lub więcej słowach. W poezji, a także w piosenkach, rym uwzględnia się w ostatniej sylabie lub w ostatnich sylabach dwóch wersów, które można śledzić lub oddzielać.

Oto wiersz Z rozsądnej refleksji, meksykańskiego poety Sor Juana Ines de la Cruz:

Z bólem śmiertelnej rany,
żalu miłości,
i sprawdzić, czy nadejdzie śmierć
Próbowałem sprawić, by było bardziej dojrzałe.

Zła zabawna dusza,
ból na litość jego ból zsumowany,
w każdej sytuacji rozważał
że w życiu pozostało tysiąc śmierci.

A kiedy, przy uderzeniu jednego i drugiego strzału
poddał serce, dał bolesne
Oznaki oddania ostatniego oddechu,

Nie wiem z jakim cudownym przeznaczeniem
Wróciłem do mojej zgody i powiedziałem: co podziwiam??
Kto zakochany był najszczęśliwszy?

Pierwszą rzeczą, którą można zidentyfikować w tym wierszu, jest to, że jego struktura to sonet, ze względu na ilość wersetów i wersetów, w tym przypadku, dwie strofy czterech wersetów i dwie strofy trzech wersetów. Rym jest cechą charakterystyczną w sonetach.

W ten sposób możemy określić, że rymy w pierwszej zwrotce są: rany i spuchnięte, oba reprezentują ostatnie słowa pierwszego i ostatniego wersetu czwartej zwrotki.

Podobnie w tej samej zwrotce słowa „dodane” i „rozważane” tworzą inną rymówkę zwrotki.

W dwóch ostatnich zwrotkach tworzą rymy: „tiro” i „westchnienie” pierwszego i trzeciego wersetu trzeciego wersetu, „bolesne” i cudowne ”w drugim wersecie trzeciej zwrotki i pierwsze w ostatnim,„ westchnienie ”i„ Podziwiam „w ostatnim wierszu trzeciej zwrotki i drugiej ostatniej,„ cudowne ”i„ szczęśliwe ”w pierwszym i trzecim wersecie ostatniej strofy.

W przypadku sonetów nie jest to przypadek, będący częścią jego struktury. Widzimy, że w pierwszych dwóch zwrotkach rymy są między pierwszym a ostatnim wersetem, a drugie i trzecie.

W dwóch ostatnich strofach rymy znajdują się pomiędzy pierwszym i trzecim wersetem każdego, drugim trzecim i pierwszym ostatnim, a ostatnim trzecim i drugim ostatnim..

6 - Tytuł

Jak w większości form sztuki. Wiersze zwykle mają tytuł, to znaczy wyróżniającą się nazwę, chociaż mogą również tego brakować.

Wiersz w tym sensie można porównać do malarstwa, w którym jego subiektywna i intymna natura utrudnia jego zrozumienie, a tytuł (jeśli posiada) pomaga w zrozumieniu tego.

Oto wiersz peruwiańskiego autora Césara Vallejo:

Nieobecny! Rano wychodzę
dalej, do Tajemnicy,
jak po nieuniknionym pasie,
Twoje stopy ześlizgną się na cmentarz.

Nieobecny! Poranek na plaży
morza cienia i cichego imperium,
Niczym brzydki ptak idę,
bedzie bialym panteonem waszej niewoli.

W twoich oczach będzie ciemno;
i będziesz cierpiał, a potem weźmiesz
penitentes lacerated white.

Nieobecny! I we własnych cierpieniach
musi krzyżować się z płaczem brązów
paczka wyrzutów sumienia!

Pierwszą rzeczą, jaką możemy zauważyć, jest ciągła obecność słowa „Nieobecny!”, Które dyktuje charakter i cel pracy.

Tytuł tego wiersza jest rzeczywiście Nieobecny, więc tytuł mógłby być konsekwencją tekstu, podobnie jak odwrotny przypadek, wyboru tytułu w pierwszej kolejności, a następnie opracowania tekstu.

Poniżej znajduje się wiersz hiszpańskiego autora Federico García Lorca:

Tylko twoje ciepłe serce,
I nic więcej.

Mój raj, pole
Bez słowika
Brak lirów,
Z dyskretną rzeką
I mała fontanna.

Bez ostrza wiatru
Na liściach,
Nie gwiazda, która chce
Bądź liść.

Ogromne światło
To na zewnątrz
Firefly
Od innego,
W polu
Złamane spojrzenia.

Czysty odpoczynek
A tam nasze pocałunki,
Dźwiękowe kropki
Od echa,
Otworzą się bardzo daleko.

I twoje ciepłe serce,
Nic więcej.

Bez znajomości tytułu dzieła zakres możliwości jego interpretacji jest bardzo szeroki, ale wiedząc, że jego tytuł jest Pragnienie, możemy ograniczać się do myślenia, że ​​wszystkie rzeczy, pozornie piękne, takie jak nazwy Lorca, są tęsknotą jego istnienia.

Charakterystyka wiersza

1 - Nie przedstawiają bezpośredniej narracji

Poezja jest oddzielona od narracji (powieści, opowiadań), między innymi dlatego, że celem nie jest opowiadanie wydarzeń lub opowiadanie historii, przynajmniej nie w formie narracji. Oznacza to, że wiersz może opowiadać historię, ale wykorzystując własne elementy.

Tak więc autor może zdecydować się opowiedzieć historię za pomocą wiersza, ale nie będzie to przekazywane bezpośrednio do czytelnika, licząc wydarzenia, liniowo lub nie, tak jak w przypadku gatunków narracji.

Wiadomość jest przekazywana przez wiersze, używając elementów historii, takich jak lokalizacja, czas lub postacie.

2 - Wiersz wywołuje emocje autora

Chociaż w poezji nie ma jednej kwestii narzuconej, a poeta ma swobodę pisania na każdy temat, poezja jest sztuką silnie powiązaną z emocjami, uczuciami i intelektem pisarza.

Oznacza to, że niezależnie od tematu, do którego się odnosi (patriotyzm, miłość, polityka, przyroda, nauka), trudno jest oddzielić emocje autora (a) tekstu, istnieją różne powody osobiste (świadome lub nieświadome), które prowadzą do pisania tego.

3 - Używaj postaci literackich

Ponieważ poezja jest gatunkiem literackim różnym od gatunku narracji, wymaga (podobnie jak inne gatunki) użycia literackich postaci, aby pomóc wyrazić idee, emocje lub historię, którą autor twierdzi, że ma..

Nie będąc pisanym zwykłym językiem, którym ludzie się wyrażają, nawet w prozie poetyckiej, prawdziwe przesłanie wiersza może być ukryte, i jest zazwyczaj otwarte lub bezpłatne..

W tym celu używane są postacie literackie, czyli niekonwencjonalne sposoby używania słów.

Najbardziej znanym przypadkiem jest użycie metafory, co oznacza przemieszczenie znaczenia między dwoma terminami w celu estetycznym.

Powoduje to opis, często prawie wizualny, który pozwala czytelnikowi łatwiej zrozumieć znaczenie tekstu.

Przykład metafory można znaleźć w Don Kichota: „Że jego włosy są złote, jego przód elíseos ...”

Referencje

1. Poezja (2017, 21 czerwca). Wikipedia, darmowa encyklopedia. Data konsultacji: 04:18, 27 czerwca 2017 r. Z en.wikipedia.org
2. Wiersz (2017, 23 czerwca). Wikipedia, darmowa encyklopedia. Data konsultacji: 04:18, 27 czerwca 2017 r. Z en.wikipedia.org
3. Poezja (2017, 27 czerwca). W Wikipedia, wolna encyklopedia. Źródło: 04:18, 27 czerwca 2017, z en.wikipedia.org
4. Verse (2017, 19 czerwca). Wikipedia, darmowa encyklopedia. Data konsultacji: 04:18, 27 czerwca 2017 r. Z en.wikipedia.org
5. Metafora. (2017, 24 czerwca). W Wikipedia, wolna encyklopedia. Źródło: 04:18, 27 czerwca 2017, z en.wikipedia.org
6. Metryczny (2017, 19 czerwca). Wikipedia, darmowa encyklopedia. Data konsultacji: 04:18, 27 czerwca 2017 r. Z en.wikipedia.org
7. Stanza (2017, 12 czerwca). Wikipedia, darmowa encyklopedia. Data konsultacji: 04:18, 27 czerwca 2017 r. Z en.wikipedia.org
8. Verse (2017, 19 czerwca). Wikipedia, darmowa encyklopedia. Data konsultacji: 04:18, 27 czerwca 2017 r. Z en.wikipedia.org
9. Rytm (2017, 22 czerwca). Wikipedia, darmowa encyklopedia. Data konsultacji: 04:18, 27 czerwca 2017 r. Z en.wikipedia.org
10. Miernik (poezja). (2017, 25 czerwca). W Wikipedia, wolna encyklopedia. Pobrane
11. Strophe. (2016, 21 marca). W Wikipedia, wolna encyklopedia. Źródło: 04:18, 27 czerwca 2017, z en.wikipedia.org
12. Elementy poezji W Lexiconic. Źródło: 04:21, 27 czerwca 2017 r. Z learn.lexiconic.net.