Dzielić:
Prehispanic Music of Mexico Pochodzenie, typy i instrumenty
The prehiszpańska muzyka z Meksyku Został on dość rozwinięty przez kultury mezoamerykańskie przed przybyciem hiszpańskich zdobywców. Niezliczone znaleziska archeologiczne pokazują, że w Ameryce istniały solidne struktury ludzkie.
Pozostałości znalezione przez archeologów pokazują, że rdzenni osadnicy wykazywali się wieloma umiejętnościami w rytmicznym, melodycznym i harmonicznym tworzeniu. Rozwój społeczeństw prehiszpańskich miał miejsce w wymiarze ekonomicznym, społecznym i kulturalnym, z bardzo wysokim poziomem mistycyzmu, symboliki i filozofii.
W Meksyku nahual znajdował się w strefie centralnej, a Majowie w południowej. Ze swej strony Totonacowie, Oaxacans i Olmekowie byli wzdłuż zatoki; a Tarascanie byli na Zachodzie.
Indeks
- 1 Badanie społeczeństw przedhiszpańskich poprzez muzykę
- 1.1 Komunikacja z bogami
- 1.2 Formalna edukacja
- 1.3 Różne wystawy
- 1.4 Uprawnienia
- 2 Pochodzenie muzyki
- 2.1 Pochodzenie w Meksyku
- 3 typy
- 3.1 Głośność i świątynie
- 4 Przedhiszpańskie instrumenty muzyczne
- 4.1 Perkusja
- 4.2 Wiatr
- 5 referencji
Badanie społeczeństw przedhiszpańskich poprzez muzykę
Język nahuatl był używany przez prehiszpańskich mieszkańców Meksyku. The tlatzotzonaliztli („Muzyka” w języku hiszpańskim) jest jednym z najbogatszych dotychczas obszarów badań; W rzeczywistości nawet dzisiaj jest przedmiotem poszukiwań w badaniach przedhiszpańskich.
W regionie przeprowadzono wiele wykopów, a znalezione instrumenty były bardzo zróżnicowane. Jednak prekolumbijska sztuka dźwiękowa w meksykańskim regionie nie zachowuje zapisów.
Z powyższego możemy wykluczyć pewne odniesienia oparte na ideogramach zapisanych w kodeksach, muraliach i opowieściach podróżniczych napisanych przez Hiszpanów. Zakłada się jednak, że muzyka przedhiszpańska opierała się na skali pięciu nut; to znaczy było pentatoniczne.
Komunikacja z bogami
Pierwsi osadnicy, znanego obecnie pod nazwą Meksyk, uważali występ muzyczny za bezpośredni sposób komunikowania się ze swoimi bogami i ze zmarłym. Muzyka i śpiew miały swojego boga: Xochipilli.
Silna religijność mieszkańców nadawała pieśniom i rytmom ezoteryczne właściwości ochrony, inwokacji i siły. Był to także induktor stanów hipnotycznych, który pozwolił osiągnąć sprzyjający trans dla duchowego wzniesienia; z tego powodu muzyka była uważana za sztukę sakralną.
Muzyka była odtwarzana w głębszych celach niż zwykła rozrywka. Służyła ona zarówno jako element motywujący, jednoczący, jak i silna siła zwoływania, tak bardzo, że jej nauczanie było przekazywane młodym ludziom obu płci w miejscach specjalnie do tego przeznaczonych..
Formalna edukacja
Te miejsca zostały nazwane tepochcalli, co tłumaczy się jako „dom młodzieżowy”. Następnie bogatsi przenieśli się do bardziej wyspecjalizowanych przestrzeni edukacyjnych zwanych calmecac.
Szkolenie skierowane było do artystów-pomocników, którzy chcieli trenować jako dyrygenci orkiestry (ometochtli). Skierowano go również do tego, kto chciał zostać opiekunem, który był tym, który upewnił się, że utwór muzyczny został wykonany bez błędów (tlapizcatzin).
Ponadto nauczono pisania piosenek (cuicapicque), dla tłumacza ślimaków i fletów (tlamacazque), dla wykonawcy lub perkusisty i wykonawcy śpiewu (quaquacuiltzin).
Ponadto w głównych świątyniach mieli grupę ludzi, którzy wzmocnili występ muzyczny; były to osoby konserwujące i strażnicy ognia (mixcoatzalotla).
Zróżnicowane wystawy
Śpiew, taniec, poezja i muzyka miały charakter jednoczący i mistyczny. W aktach i ceremoniach wszyscy mieszkańcy spotykali się i wykonywali te sztuki jednocześnie.
Wykonawcy jakiegoś instrumentu mieli rygorystyczne przygotowanie, ponieważ każdy błąd w ich interpretacji był karany śmiercią; każdy błąd został uznany za obraźliwy dla bogów.
Aby jednak zrekompensować taki popyt, zostali również uhonorowani wyróżnieniami społecznymi; ten ostatni wyróżniał ich spośród reszty mieszkańców.
Przywileje
Zostały zidentyfikowane za pomocą sznurka, który noszą na głowie (mecatl). To pozwoliło im cieszyć się pewnymi przywilejami, takimi jak zwolnienie podatkowe i możliwość otrzymania specjalnych hierarchii w świątyniach. Mimo to nadal byli podporządkowani wodzom plemion.
Gadżety używane do tworzenia muzyki również otrzymały specjalne traktowanie. Były czczone i chronione w specjalnych miejscach zwanych mixcoacalli („Dom straży pożarnej”), ponieważ są uważane za obiekty ceremonialne w Tenochtitlán.
Europejscy ekspedytorzy nalegali na wymazanie, z okrutnymi praktykami niewyobrażalnej przemocy, tańców, pieśni i rodzimych ceremonii. Jednak wpływ tego dziedzictwa na obecne popularne manifestacje jest nadal zachowany.
Pochodzenie muzyki
Według mitologii narodziny muzyki na ziemiach meksykańskich są wynikiem świętego daru. Według legend, bóg wiatru, Ehécatl, był odpowiedzialny za przywoływanie kadencji muzycznych.
Przywiózł je z domu słońca, które Nahuatl nazwał Tonatiuhichan, niebiańskiej przestrzeni zamieszkałej przez istoty obdarzone zdolnościami muzycznymi. To tło pozwala nam zrozumieć znaczenie tego działania w jego aktach ceremonialnych.
Pochodzenie w Meksyku
Mówienie o dokładnej dacie, która decyduje o stworzeniu pierwszego występu muzycznego w Meksyku, byłoby spekulacją. Przypuszcza się, że pierwsze grupy ludzkie musiały poczynić początkowe kroki w muzyce od rozwoju języków, których występy ustne charakteryzowały się zaznaczonymi kontrastami tonalnymi.
Modulacje podczas mówienia, połączone z perkusjami generowanymi przez ciało (uderzenia rękami i stopami), powinny być pierwszorzędnymi elementami, które nadawały rytm i melodię przodkom muzyki Mexiki..
Następnie wprowadzono inne utwory, aby odtworzyć dźwięki naśladujące dźwięki natury, takie jak śpiew ptaków, różne jęki zwierzęcego krycia, deszcz i grzmot. Z biegiem lat stworzono instrumenty do tworzenia bardziej stylizowanych brzmień.
Dźwięki te mogą przekazywać pomysły, nastroje, motywować grupy do pracy lub wojny. Poprzez swoje rytmy i melodie mieszkańcy meksykańskich ziem odpowiedzieli, modlili się i celebrowali naturę, rośliny wytwarzały owoce, chmury na deszcz, a bogowie byli życzliwi.
Typy
Kreatywność i pomysłowość dały początek prymitywnym instrumentom wykonanym z form inspirowanych naturą (między innymi rogalikom, głowom zwierząt i kwiatom) wykonanym z różnych materiałów pochodzenia zwierzęcego, mineralnego i roślinnego.
Niektóre z tych form były fletami wykonanymi z perforowanymi kośćmi udowymi, gwizdkami kostnymi naśladującymi odgłosy zwierząt, gliniane okaryny zwierzęce i gliniane naczynia w kształcie zwierzęcia..
Gdy te ostatnie były wypełnione pewną ilością wody, wytwarzały osobliwe dźwięki, wpuszczając i wydmuchując prądy powietrza przez strategiczne otwory..
W ten sam sposób budowali grzechotki z twardych orzechów, opróżniając ich zawartość, lecząc je i napełniając nasionami, by przywołać bogów deszczu.
Innymi materiałami używanymi do produkcji urządzeń dźwiękowych były muszle żółwi, rogi jeleni, kaski i muszle zwierząt o różnych rozmiarach.
Duże ślimaki były używane jako trąbka, a małe ślimaki były utkane w rzędy nad bransoletkami, obrączkami i naszyjnikami, które służyły jako grzechotka, zaznaczając rytm ruchem ciała podczas tańca.
Głośność i świątynie
Rozwój muzyczny udokumentowany w pierwszych wspólnotach był równoległy do rozwoju ich świątyń, ponieważ gdy uszlachetniali przestrzenie ceremonialne, aby wykonywać rytuały, struktury obiektów przeznaczonych do produkcji dźwięku stawały się coraz bardziej złożone..
W ten sposób można znaleźć trąbki wykonane ze ślimaków. Były one używane do nawiązywania długich połączeń i przywoływania społeczności, aby pojawiały się w zbiorowych rytuałach.
Przedhiszpańskie instrumenty muzyczne
Perkusja
Teponatztli
Był to rodzaj ksylofonu wykonanego z pnia, który był rzeźbiony i wydrążony wewnątrz; następnie ich końce zostały uszczelnione różnymi materiałami.
Posiada otwory i języki, które pozwalają zmieniać wibracje i głośność instrumentu. Został on odtworzony z prymitywnych pałeczek z kija i gumy na krawędzi.
Huéhuetl
Wykonano go również z drewna do użytku pionowego. Miał futro z kotów i był bardzo podobny do bębnów niektórych obszarów Afryki i Karaibów.
Timbales
Wykonano je z ozdobnymi reliefami.
Yacachtli
Rodzaj grzechotek w kształcie kwiatu maku.
Tzicahuiztl
Był to rodzaj rezonatora wykonanego z kości ludzkich istot.
Wiatru
Tlapitzalli
Były to flety wykonane z gliny. Podczas ich dmuchania generowały bardzo ostre dźwięki.
Huilacapiztli
Rodzaj gołębia flet.
Topitz
Różnorodność fletu z trzema otworami.
Xicallis
Błoto garnki z zawartością wody, aby produkować dźwięki muzyczne.
Ocarina
Instrument wykonany z gliny ze zmienną liczbą otworów. Podczas dmuchania emituje różne dźwięki.
Tzicahastrli
Był to rodzaj charrasca lub güiro wykonanego z ludzkiej kości udowej, z nacięciami w szeregu, które brzmią przez pocieranie.
Atecocolli
Morska muszla ślimaka, zmodyfikowana przez cięcie w kształcie dyszy, która wytwarza silny dźwięk przy wibracjach podczas dmuchania.
Jego rola w muzyce przedhiszpańskiej ma fundamentalne znaczenie, ponieważ uważa się ją za twórczy dźwięk bogów i ludzi na Ziemi i symbolizuje płodność i odrodzenie ducha.
Referencje
- Obie, A. (2016) Muzyka przedhiszpańska. Rytualne dźwięki w całej historii. Meksykańska archeologia Nro 94. Odzyskana z: arqueologiamexicana.mx
- Climent, A (2011) Edukacja w zakresie wartości, muzyki. Odzyskany z: educatube.es
- Madrid, J. (2016) Muzyka i rytualne pieśni starożytnych Indian. Więcej niż Mx. Źródło: masdemx.com
- Marco, E. (2015) Muzyka przedhiszpańska przed przybyciem Hiszpanów. Blog perkusyjny Daniel Martin Sticks & Mallets. Źródło: danielmartin-mallets.com
- Marroquín, G. (2004). Ogólne aspekty muzyki przedhiszpańskiej postrzegane poprzez jej obrazy. Autonomiczny Uniwersytet Nuevo León. Źródło: eprints.uanl.mx