15 najbardziej wyróżniających się funkcji realistycznych
The Realizm to ruch estetyczny, który pojawia się w Europie w literaturze i malarstwie w połowie XIX wieku.
Ta estetyka narodziła się jako odpowiedź na emocje kultywowane przez autorów romantyzmu, zastępując je poszukiwaniem prawdy i precyzji..
Po pierwsze, aby zrozumieć realizm, należy wziąć pod uwagę kontekst i różne aspekty środowiska czasu, w tym skutki kapitalizmu i rewolucji przemysłowej. Ponadto burżuazja staje się potężną siłą cywilizacyjną, której udaje się uzyskać ekonomiczną i społeczną moc.
Realizm jest okresem kulturowym, w którym występuje wiele postępów naukowych; społeczeństwo dumne ze swoich postępów inauguruje powszechne wystawy, które ujawnią różne postępy w dziedzinie nauki. Pierwszy obchodzony był w Londynie w 1851 roku.
Jednak nie tylko są zmiany w dziedzinie nauki, wolności politycznej i religijnej, suwerenności ludowej i głosowania, ale twierdzą oni, że masy mas zmobilizowano w całej Europie. W tej linii rozwój przemysłu, transportu, mediów, rolnictwa i medycyny pozwala na wzrost populacji, która może uzyskać dostęp do kultury..
Mówi się, że rok 1850 jest datą pojawienia się realizmu we Francji wraz z pojawieniem się powieściopisarza Stendhala, który pisał swoje powieści w oparciu o analizę psychologiczną jego postaci i innowacyjną praktykę obserwacji. Dla Stendhala powieść powinna być „jak lustro umieszczone po drodze”.
Podążając za jego naukami, inni pisarze zagłębiają się w literacki realizm jako Honoré de Balzac, który tworzy „Komedię ludzką”, dzieło, z którym zamierza stworzyć portret społeczeństwa tamtych czasów. Z drugiej strony, Alexander Dumas daje ludzkości historie, a Charles Baudelaire lub Gustave Flaubert patrzą na człowieka z ironią i pesymizmem.
Do ruchu dołączyli także malarze, zwłaszcza artyści krajobrazu, którzy odegrali ważną rolę w uchwyceniu prawdziwego doświadczenia. Wśród nich są francuscy malarze tacy jak Honoré Daumier, Jean-François Millet czy Camile Corot i Anglicy William Dyce, David Wilkie i David Scott.
Z drugiej strony, w Rosji Lew Tołstoj w swoich powieściach odzwierciedla różnorodność, w jakiej zanurzone było rosyjskie społeczeństwo tamtych czasów, a także własne doświadczenia. Inni, jak Fiodor Dostojewski, paradygmat realistycznej prozy, odzwierciedlają w swoich powieściach tematycznych takie jak samobójstwo, zraniona duma, zniszczenie wartości rodzinnych i duchowe odrodzenie poprzez cierpienie.
W Hiszpanii ten nowy ruch został bardzo dobrze przyjęty, ponieważ literatura hiszpańska miała tło w powieści realistycznej promowanej przez Miguela de Cervantesa, powieść piknikową i historie o kostiumach. Najwybitniejszymi pisarzami realizmu hiszpańskiego byli Fernán Caballero, Pedro Antonio de Alarcón i Benito Pérez Galdós
W Anglii różni autorzy rozpoczęli swój własny realizm jako Daniel Defoe z Robinson Crusoe i Charles Dickens z dziełami takimi jak Oliver Twist. Ruch podróżował po całej Europie, docierając nawet do Stanów Zjednoczonych i Ameryki Łacińskiej. W tym sensie pisarze tacy jak Mark Twain odzwierciedlają tematy rutynowego życia, takie jak przyjaźń i przygody z dzieciństwa.
Oto lista głównych stylistycznych elementów realizmu jako wyrazu literackiego, społecznego i estetycznego:
Główne cechy realizmu
1- Realizm kładzie fundamenty w różnych nurtach naukowych i filozoficznych
Ruchy takie jak pozytywizm, które uważano jedynie za prawdziwe, co można zaobserwować i doświadczyć, były podstawą pozytywizmu. Podkreślają również teorie dziedziczenia biologicznego i ewolucji gatunku Karola Darwina oraz badania społeczeństw opartych na socjologii.
2- Ruch realistyczny narodził się w drugiej połowie XIX wieku
Ta epoka charakteryzuje się postępowymi rządami, które nadają znaczenie prawom demokratycznym i promują różne reformy. Jest to moment historii, w którym państwo wyzwolenia jest skonsolidowane, burżuazja i organizacje robotnicze są rozwijane.
3- Realizm dąży do odejścia od nostalgii
Dlatego jest przedstawiany jako antyteza romantyzmu, która odzwierciedla w jego dziełach sposób odczuwania i pojmowania natury, życia i samego człowieka, dając pierwszeństwo uczuciom.
W przeszłości romantyzm skupiał swoją uwagę na idealizacji historii i społeczeństwa, co było sposobem na uniknięcie prawdziwego istnienia. Z tego powodu realizm chce powrócić do najbliższej rzeczywistości i uświadomić sobie najdokładniejsze problemy.
4- Nowy sposób zakładania rzeczywistości przez autorów
Pisarze stają przed życiem, zamiast uciekać od niego, a poprzez powieść próbują krytykować społeczeństwo od wewnątrz. To przejście od romantyzmu do realizmu jest widoczne w społeczeństwie burżuazyjnym.
5- Utrzymanie niektórych aspektów romantyzmu
Mimo dystansowania się od poprzedniej estetyki realizm utrzymuje i rozwija pewne aspekty romantyzmu jako swoje zainteresowanie przyrodą, regionalną i lokalną, w lokalnych zwyczajach. Eliminuje jednak inne elementy, takie jak fantazja i wyobraźnia, a postacie nie są już uważane za legendarne ani namiętne.
6- Regeneracja innych form ekspresji
W wyniku tego odrzucenia romantyzmu zaprzecza się innym formom ekspresji, takim jak sentymentalizm, ponieważ dąży się do obiektywnego pokazania człowiekowi pewnych barwników surowej rzeczywistości. Podobnie odrzuca to, co duchowe, co pozostawia w zasięgu wzroku indywidualizm społeczny.
7- Zmiana narratora
W realistycznych dziełach literackich obecność narratora jest wszechwiedząca i zna szczegółowo przeszłość, teraźniejszość, a nawet przyszłość, w której znajdują się postacie. Zna także myśli i intymności bohaterów i przekazuje ich zachowania czytelnikowi.
Innym razem narrator jest bezosobowy i działa jako prosty kronikarz, który pozostawia świadectwo tego, co dzieje się w pracy, dlatego zazwyczaj nie jest obecny i jest prezentowany w trzeciej osobie.
8- Wierne odwzorowanie rzeczywistości
W tym przypadku wszystkie tematy mogą być brane pod uwagę lub wyszczególnione przez pisarza, od najbardziej heroicznego do najbardziej skromnego,
Jako ciekawostkę, aby osiągnąć ten cel, pisarz musiał skrupulatnie zbadać poprzez odczyty i prace terenowe wokół tematu, który ma być traktowany, prace, rzeźby i obrazy są reprezentacjami tego, co autor widział.
10- Protagonizm wobec marginalizowanych postaci
Z literackiego punktu widzenia autor nadaje znaczenie postaciom, które mają w tym kontekście trudny dostęp do kultury lub środowisk dominującej klasy burżuazyjnej. Pisarz zwykle skupia się na codziennej nędzy, krytykując bolączki, które dotykają jego społeczeństwo. Bohaterowie są świadkami czasu.
Pojawienie się takich postaci, które skazane są na niepowodzenie lub marginalizację, wzmocniły pojawienie się nowej koncepcji literackiej zwanej determinizmem, która stwierdza, że los postaci na poziomie literackim lub rzeczywistym był już zaznaczony.
11- Narracja o życiu burżuazyjnym
Krótko mówiąc, powieści koncentrują się na życiu burżuazyjnym, ich zachowaniu, ich problemach, ich małżeństwach, związkach i pieniądzach, chociaż zazwyczaj przedstawia się portret najbiedniejszych sektorów miasta i świata wiejskiego.
12 - Powstają nowe procedury artystyczne
Twórczość twórców i pisarzy opiera się na starannej obserwacji rzeczywistości przez autora. Praca kończy się szczegółowym opisem najbardziej zróżnicowanych postaci, pokazując, w jaki sposób środowisko społeczne i wrodzone dziedzictwo wpływają na przeznaczenie jednostek.
13- Szczegóły środowiska i krajobrazu
Dzieła literackie mają takie samo znaczenie dla postaci, jak dla środowisk społecznych, w których się rozwijają, które są szczegółowo opisane. Jak wspomniano wcześniej, środowiska są dokładnie analizowane dzięki pracy narratora, który służy jako mediator między opowieścią a czytelnikiem.
Realistyczna powieść łączy fakty historyczne z fikcją, to znaczy z prawdziwymi postaciami z fikcyjnymi powodami, dla których akcja toczy się w rzeczywistych, konkretnych i znanych miejscach lub z wymyśloną nazwą prawdziwego tła. Ponadto daty są zbieżne z momentem, w którym praca jest napisana, dostosowując ją do kontekstu.
Realizm stałby się prekursorem naturalizmu, trendu, który wiele lat później miał na celu wyjaśnienie zachowania ludzi i interpretowanie życia ze środowiska społecznego oraz praw rządzących zachowaniem człowieka.
14- Język potoczny i krytyczny
Z językowego punktu widzenia popularny i krytyczny język jest używany do odzwierciedlenia rzeczywistości w wiarygodny sposób. Dlatego w pracach pojawiają się różne wyrażenia, w zależności od mowy bohaterów i ich warunków życia. Język może być naturalny, popularny, a nawet wulgarny.
15- Odbicie trendów politycznych i społecznych chwili
W tym kontekście pojawiają się dwa trendy, które oddają realizm. Pierwszy, wspierany przez konserwatystów, którzy skupiają się na powrocie do świata przedindustrialnego, broni wiejskiego świata i pokazuje przyjazną twarz monety rzeczywistości. Drugi reprezentowany przez liberałów, którzy są skłonni wyraźnie przedstawiać społeczeństwo przemysłowe.
Klasa średnia zaczyna dostrzegać korzystne efekty postępu i przemysłu, ale jednocześnie zdaje sobie sprawę z pojawienia się problemów, które sugeruje ten nowy model.
Dlatego następuje zmiana w środowisku wiejskim i miejskim, ustępując miejsca bardziej cynicznym, indywidualistycznym i materialistycznym postawom, co sprzyjało realistom, którzy mogliby odzwierciedlić tę sytuację w swoich pracach.
Referencje
- Teoria literacka: romantyzm, krausizm i modernizm wobec przemysłowej „globalizacji”. Ward, Thomas. „Matto, Cabello i Prada: modernistyczne kierunki do teorii literatury”, 2004.
- Uniwersalna literatura, David Fernández, Barcelona, Almadraba, 2008.
- Historia literatury uniwersalnej, Jordi Ferre i Susana Cañuelo, Barcelona, Óptima, 2002.
- Realizm / antyrealizm w literaturze XX wieku. Baron, Christine and Engel, Manfred, NL: Rodopi ed. 2010.
- Realizm literacki, AmbrocioBarrueto Fausto M. De la Cruz Mendoza Jorge J, Universidad Nacional Mayor, University of Peru, dziekan América Autores, Lima - Perú 2008.
- Teorie realizmu literackiego. Villanueva Prieto, Francisco Darío. Espasa-Calpe, 1992.
- Tołstoj: portret psychologiczny. Porché, François (1958). Buenos Aires: Losada.