Cechy i przykłady kultury masowej



To się nazywa kultura masowa na zjawisko kulturowe, które obejmuje zestaw towarów, artykułów lub produktów, które są wytwarzane i prezentowane przez przemysł w celu rozrywki publiczności i konsumentów. Produkty te charakteryzują się niejednorodnością.

Dla niektórych filozofów i myślicieli - na przykład, członkowie szkoły frankfurckiej - kultura masowa, są ogromnym sukcesem kapitalizmu, ponieważ wiążą się z ogromną i szybką satysfakcją opartą na konsumpcji obrazów i dźwięków wspieranych przez technologię..

Według tych intelektualistów kultura masowa opiera się na powierzchownej idei sztuki pozbawionej prawdziwej istoty. Według słów myśliciela Theodora Adorno sztuka straciła swoją aureurę, ponieważ kultura stała się banalnym elementem dzięki masowej produkcji i produkcji.

Media mają fundamentalne znaczenie dla propagowania tej popularnej kultury, ponieważ dzięki tym reklamom powstają te produkty. Ponadto są oni odpowiedzialni za standaryzację poziomu kulturowego poprzez szereg norm i wartości, które wydają się być homologiczne (pomimo heterogenicznego charakteru mas społecznych).

Pomimo faktu, że kultura masowa - jako wyraz miejski - dąży do homologacji wzorców kulturowych, można również ustalić, że presja mediów jest konfrontowana z bogactwem historycznym i kulturowym klas podrzędnych.

Innymi słowy, pomimo tego, że konsument tej kultury na ogół działa jako bierna jednostka, stale otrzymując informacje, nie kwestionując jej, kultura masowa ustąpiła miejsca niektórym podalternalnym artystom, aby wyrazić swoje niezadowolenie z system produkcji, w którym zachęca się do błahości.

Kultura masowa ma również pozytywne aspekty; filozofowie tacy jak Edgar Morin uznali, że kultura masowa jest częścią naszej ery, więc nie jest już subkulturą, ale właściwą kulturą, z jej parametrami i manifestacjami artystycznymi. Autor określił ją jako „kulturę współczesności”.

Indeks

  • 1 Charakterystyka
    • 1.1 Centralizacja siły gospodarczej
    • 1.2 Jednolitość produktów
    • 1.3 Synchronizacja poprzez produkcję seryjną
  • 2 Przykłady
    • 2.1 Wspólna i kulturowa wyobraźnia Coca-Coli
    • 2.2 Kinowy świat superbohaterów: Marvel i D. C.
  • 3 Wyrażenia artystyczne, media i kultura masowa
    • 3.1 - Wyrażenia artystyczne
    • 3.2 - Media i kultura masowa
  • 4 odniesienia

Funkcje

Kultura masowa ma zazwyczaj dwa znaczenia: w pierwszej kolejności stwierdza się negatywne konotacje, ponieważ twierdzi się, że posiadanie dużej liczby odbiorców jest proporcjonalne do jej braku jakości; drugie znaczenie ma charakter społeczny, ponieważ proponuje model życia, sztuki i myśli.

Zgodnie z tą definicją kultura masowa jest kulturą demokratyczną, ponieważ jest dostępna dla większości społeczeństw i ma takie same cechy dla każdej osoby, niezależnie od ich klasy społecznej. Ponadto kultura masowa przekracza bariery geograficzne i łączy ludzi z całego świata.

Oprócz poprzednich istnieje szereg specyficznych cech związanych z kulturą masową. Następnie opiszemy najbardziej istotne:

Centralizacja siły gospodarczej

Kultura masowa koncentruje się głównie na kapitalistycznej koncepcji gospodarki, ponieważ odwołuje się do konsumpcjonizmu i natychmiastowego zaspokajania potrzeb.

Grupy władzy, które mają możliwość zaproponowania pożądanych elementów dla spożywającej publiczność tej kultury, odpowiadają burżuazji.

Z tego powodu ustalono, że jedną z zasad kultury masowej jest scentralizowana siła ekonomiczna i że mała grupa ludzi wywiera największy wpływ..

Jednorodność produktów

Produkty, towary lub artefakty wytwarzane przez tę kulturę są modelami produkowanymi seryjnie, co oznacza, że ​​wszystkie są podobne.

Przykład tego można zaobserwować w markach samochodowych, ponieważ produkują one kilka modeli samochodów, które są zarządzane według tej samej metody i zachowują to samo przygotowanie.

Element komercyjny „marki” ma fundamentalne znaczenie w tej kulturze, ponieważ firmy są odpowiedzialne za opracowywanie własnych propozycji artystycznych i gospodarczych, co odróżnia je od reszty i czyni je bardziej atrakcyjnymi dla rodzaju konkretnego konsumenta, którego szukają..

Synchronizacja poprzez produkcję seryjną

Wytwarzanie tych elementów następuje szeregowo w linii produkcyjnej, co oznacza, że ​​produkowane są duże ilości tego samego produktu (co ponownie podkreśla jednolitość występującą w estetyce tych towarów). Powyższe gwarantuje, że koszt będzie niski dla konsumenta.

Przykłady

Kolektywna i kulturowa wyobraźnia Coca-Coli

Jedną z najbardziej udanych firm jest Coca-Cola. Od momentu powstania firma ta otrzymała zlecenie opracowania całego wizerunku i estetyki kulturowej, która promuje szereg wzorców i postaw dostosowanych do potrzeb konsumenta.

Plakaty i projekt tej firmy stworzyły artystyczną wyobraźnię, którą można dziś zobaczyć między innymi w koszulach, bagażu i sztuce malarskiej..

Na przykład często zdarza się, że klient ma poduszkę w swoim domu z logo tej marki lub oprawionym plakatem jednej z pierwszych reklam tej firmy.

Coca-Cola, jako marka i fabryka, odwołuje się do emocjonalności konsumentów; Stało się częścią codziennego życia każdej osoby, nawet jeśli zdecydował się nie kupować tego produktu ze względu na zdrowie lub smak.

Kinowy świat superbohaterów: Marvel i D. C.

Obecnie wyraźnym przykładem kultury masowej jest wykorzystanie kinematografii do komiksów superbohaterów.

Po hicie filmu Mściciele, przemysł filmowy był odpowiedzialny za kontynuowanie produkcji udanych filmów z tej linii, które natychmiast przyciągają widza.

Zjawisko to pokazuje, jak kultura masowa sprzedaje obrazy i wartości, które są uderzające i do pewnego stopnia moralizujące dla tysięcy ludzi.

Historie prezentowane w filmach superbohaterów nie różnią się zbytnio od klasycznych epopei Homera: są to grupa niezwykłych ludzi, którzy są sławieni ze względu na ich atrybuty fizyczne, a także piękno i intelekt..

Różnica polega na tym, że jest to sztuka przeznaczona do konsumpcji i do generowania dziwacznych kwot pieniędzy.

Wyrażenia artystyczne, środki masowego przekazu i kultura masowa

-Wyrażenia artystyczne

Przemysł filmowy

Przemysł rozrywkowy stanowi fundamentalną część dystrybucji kultury masowej; poprzez kino - i inne media audiowizualne - rozpowszechniane są modele artystyczne i estetyczne, które można następnie produkować seryjnie.

Ceremonia wręczenia Oscarów stanowi najbardziej estetyczną stronę hollywoodzkich filmów, w których filmy są przyznawane w różnych kategoriach: nagroda za najlepszy scenariusz, nagroda za najlepsze efekty specjalne, między innymi.

Samo to wydarzenie jest częścią kultury masowej, ponieważ angażuje tysiące widzów na całym świecie.

Projekt graficzny: sztuka reklamowa

Pomimo przeludnienia sztuki i jej wysoce konsumpcyjnego charakteru, wymaga ona różnych technik i badań, aby wykonać różne projekty, które zostaną wykorzystane do przekonania konsumenta do nabycia produktu.

W tym scenariuszu pojawia się dyscyplina projektowania graficznego, która utrzymuje kilka uniwersalnych pojęć artystycznych (na przykład poszukiwanie symetrii i piękna), ale koncentruje się na zadowoleniu konsumenta i nadaniu uderzającego i komercyjnego wizerunku konkretnej marce..

Sztuka seriali telewizyjnych

Wzrost liczby seriali telewizyjnych wzrósł dzięki pojawieniu się Internetu, ponieważ dzięki tej platformie widzowie mogą wyszukiwać serie, które chcą, bez względu na to, kiedy nadejdzie czas. Na przykład istnieje firma Netflix, która oferuje całą gamę filmów, seriali i musicali za niską cenę.

Ponadto estetyka serii została udoskonalona przez lata, dzięki czemu teraz mały ekran może konkurować z dużym ekranem: firmy takie jak HBO wyprodukowały dużą liczbę serii, które były konsekwentnie nagradzane.

Najbardziej dokładny przykład jest postrzegany w serii Gra o trony, to ma bardzo szczególną sztukę i projekt, który przeniknął najbardziej bezpośrednią rzeczywistość jednostek: można znaleźć koszule i breloczki, wśród innych przedmiotów, które odtwarzają tę estetykę i które są gromadzone na całym świecie.

-Media i kultura masowa

Jak powiedzieliśmy wcześniej, media są filarami, które utrzymują obowiązującą kulturę masową i nieustannym ruchu, ponieważ dzięki nim przemysł rozrywkowy i konsumencki testują grunt pod innowacje w swoich kolejnych pomysłach i produktach , zdobywanie coraz większej mocy na rynku.

Agresywna reklama przez radio, telewizję i Internet

Od 1930 roku wielcy filozofowie i myśliciele zaczęli wyrażać swój sprzeciw wobec agresywnych reklam, które można znaleźć w dowolnych mediach, takich jak radio, telewizja i Internet.

Jego obawa polegała na tym, że w większości przypadków reklama całkowicie atakuje jednostkę, ponieważ jest przedstawiana za pomocą wszystkich możliwych środków: zakres jest totalitarny.

W konsekwencji jednostka myśli o konsumowaniu coraz więcej, oddalając się od swojej zdolności krytycznej i argumentacyjnej, ponieważ absorbuje każdy obraz lub koncepcję, która jest mu prezentowana za pomocą urządzeń technologicznych..

Referencje

  1. Abruzzese, A. (2004) Kultura masowa. Pobrano 2 lutego 2019 r. Z UCM Journals: revistas.ucm.es
  2. Aziz, A. (s.f..) Kultura masowa: media i kultury subaltern. Źródło: Contemporary Cultures: cultureswithtemporaneas.com z 2 lutego 2019 roku
  3. Magallón, R. (2010) Transformacja kultury masowej. Aura i komunia phatic. Pobrano 2 lutego 2019 roku z Aposta digital: apostadigital.com
  4. Rodríguez, M. (1991) Popularna kultura kultury masowej. Miejsce na tożsamości. Źródło: 2 lutego 2019 z: Redayc: redaly.org
  5. Rueda, M. (s.f.) Sztuka i media, między kulturą masową a kulturą sieci: zanikająca tkanina. Pobrane 2 lutego 2019 r. Przez UNLP: sedici.unlp.edu.ar