Jardiel Poncela biografia, styl, prace i frazy



Enrique Jardiel Poncela (1901-1952) był hiszpańskim pisarzem, dramaturgiem i powieściopisarzem. Jego utwory literackie były oprawione w ruch awangardowy, nadały mu także charakter komedii swoich czasów i uczyniły go bardziej niekonsekwentnym, a jednocześnie mądrzejszym.

Dzieło Jardiela Poncela było obfite, charakteryzujące się innowacyjnością we wszystkich formach. Użył precyzyjnego języka, a także rozwinął karykaturalne postacie, o błyskotliwych właściwościach, z dużym poczuciem humoru z fikcyjnego i niemożliwego.

Jednak praca Ponceli jako pisarza była często atakowana i krytykowana ze względu na humorystyczne i ironiczne treści. To, że było to coś nowego, utrudniało kompresję. Z biegiem lat jego praca jest nadal rozpoznawana i pozostaje ważna przez różne reprezentacje.

Indeks

  • 1 Biografia
    • 1.1 Narodziny i rodzina
    • 1.2 Szkolenie edukacyjne
    • 1.3 Pierwsze kroki jako formalny pisarz
    • 1.4 Poświęcenie dla literatury i relacji miłosnych
    • 1.5 Pierwsza komedia wydana
    • 1.6 Czas wielkich produkcji
    • 1.7 Między Hiszpanią, Paryżem i New Hollywood
    • 1.8 Lata wojny i powojennej
    • 1.9 Ostatnie lata produkcji i śmierci
  • 2 Styl
  • 3 Prace
    • 3.1 Teatr
    • 3.2 Powieść
    • 3.3 Krótka powieść
    • 3.4 Test
    • 3.5 Skrypty kinematograficzne
    • 3.6 Krótki opis
  • 4 zwroty wypowiedziane przez Poncelę
  • 5 referencji

Biografia

Narodziny i rodzina

Enrique urodził się 15 października 1901 roku w Madrycie, w kulturalnej i tradycyjnej rodzinie. Jego rodzicami byli dziennikarz i matematyk Enrique Jardiel Agustín i malarz Marcelina Poncela Hontoria. Pisarz miał trzy siostry: Rosario, Angelina i Aurora, które zmarły wkrótce po urodzeniu; był najmniejszy.

Szkolenie edukacyjne

Edukacja Jardiela Ponceli, a także jej sióstr, była odpowiedzialna za matkę, książki i sztuka były częścią jej środowiska. W wieku czterech lat rozpoczął naukę w Instituto de Libre Enseñanza, a następnie w 1908 r. Kontynuował naukę we francuskim Liceum French Alliance.

Enrique nauczył się rysować jako dziecko, jednak zwykł trzymać swoje prace, aby uniknąć zobaczenia ich przez matkę, było zbyt surowe. Muzeum Prado i Kongres Deputowanych były miejscami często odwiedzanymi i wpływającymi na ich szkolenie.

W 1912 roku, w wieku jedenastu lat, pisarz rozpoczął naukę w szkole średniej w szkole pijarów w San Antonio de Abad. To było w magazynie instytucji, gdzie miał okazję opublikować niektóre ze swoich pism. Ważne jest, aby pamiętać, że Poncela nie był genialnym uczniem, ale pasjonatem liter.

W 1917 r. Stan zdrowia jego matki zaczął się pogarszać i zmarł, młody człowiek został zabity. Jednakże kontynuował naukę w Instytucie San Isidro, gdzie studiował studia przygotowawcze z filozofii i liter. W tym czasie zaprzyjaźnił się z dramaturgiem José Lópezem Rubio i pracował jako dziennikarz.

Pierwsze kroki jako formalny pisarz

Chociaż Jardiel Poncela zaczął pisać jako dziecko, w wieku osiemnastu lat zaczął formalnie przebijać się. W 1919 r. Publikował w mediach drukowanych, takich jak Korespondencja Hiszpanii, Nowa ludzkość i Poniedziałek El Imparcial.

W 1921 roku rozpoczął pracę jako redaktor w gazecie Akcja. W następnym roku jeden z najważniejszych humorystycznych magazynów swoich czasów, Dobry humor, pozwolił mu opublikować swoje teksty. Była to scena twórcza i wiele produkcji literackich, zaczęła się też przyjaźń z pisarzem Gómez de la Serna.

Dedykacja do literatury i relacji miłosnych

Jardiel Poncela postanowił w 1923 roku całkowicie poświęcić się literaturze. W tym roku wyszli na jaw Człowiek, którego kochała Alejandra i Do diabła. Również w tym czasie często brał udział w literackich spotkaniach kawiarni, zwłaszcza El Pombo w reżyserii Ramóna Gómez de la Serna.

Pisarz miał też czas na miłość, w 1926 roku zaczął mieszkać z Josefiną Peñalver, rozwiedzioną matką. W tym roku przemianował życie miłosne na życie literackie. Jednak w następnym roku stosunki dobiegły końca z powodu poważnych problemów gospodarczych.

Pierwsza komedia wydana

Po problemach ekonomicznych Jardiel zaczął pisać swoją pierwszą sztukę komediową, zatytułowaną Wiosenna noc bez snu. Premiera odbyła się 28 maja 1927 r. W Teatro Lara; odbiór opinii publicznej był całkowitym sukcesem.

W następnym roku, w 1928 r., Urodziła się jej córka Evangelina, produkt związku, który miała z Josefiną Peñalver. Przybycie jego córki stało się światłem miłości i nadziei; więź między ojcem a córką była zawsze wąska. Lata później stała się jedną z autorek życia ojca.

Czas świetnych produkcji

Jardiel pisał swoje prace przy stołach kawiarni, do których chodził; w 1929 r. ukazała się jego powieść satyryczna Miłość jest napisana bez topora. Rok później wyszło Poczekaj na mnie na Syberii, moje życie; w 1931 roku opublikował Ale ... Czy kiedykolwiek było jedenaście tysięcy dziewic?

W 1932 roku opublikował swoją ostatnią powieść, Tournée Boga, aw Walencji gra została wydana Masz oczy śmiertelnej kobiety. W tym samym roku wyjechał do Hollywood w Stanach Zjednoczonych, gdzie pracował nad adaptacją hiszpańskich produkcji filmowych sieci Fox.

Między Hiszpanią, Paryżem i nowym Hollywood

Po spędzeniu roku w Stanach Zjednoczonych, Jardiel wrócił do Hiszpanii w 1933 roku, przeniósł pracę na stoły ziem madryckich. Masz oczy śmiertelnej kobiety. Następnie udał się do Paryża, aby wykonać pracę dla Foxa, aw 1934 roku został opublikowany Trzy komedie w jednym eseju i premiera Angelina i zaszczyt jej brygady.

Wejście do Hollywood oznaczało znaczny skok jego pracy i jego nazwiska w kierunku międzynarodowego uznania. Jardiel sięgnął głęboko w dyrektywę Foxa z jego bystrością i talentem.

Później, w połowie 1934 roku, osiadł na prawie rok w Hollywood, gdzie zrobił kilka produkcji. Tam rozpoczął współpracę z aktorką Carmen Sánchez Labajos, która została jego życiowym partnerem i matką jego drugiej córki Marii Luz.

Lata wojny i powojennej

W tym okresie życia okoliczności zewnętrzne nie przeszkodziły wzrostowi i ekspansji pisarza, wręcz przeciwnie, wydaje się, że rozszerzyły one swoją moc twórczą. Odbył ważne podróże, a jego ręka nie przestała pisać.

Przed hiszpańską wojną domową w 1936 r. Poncela zabrał się do komedii teatralnych Przyzwoite cudzołóstwo i Pięć ostrzeżeń szatana. Po wybuchu konfliktu został aresztowany pod zarzutem pomocy Rafaelowi Salazarowi Alonso w ukryciu się w jego domu.

W 1937 roku pisarz opuścił Hiszpanię, najpierw do Francji, a następnie do Argentyny. Po roku wrócił do Hiszpanii i zatrzymał się w mieście San Sebastian. W 1939 r. Wrócił do Madrytu z możliwością premiery Carlo Monte w Monte Carlo i Mąż tam iz powrotem.

Ostatnie lata produkcji i śmierci

Jardiel miał owocny sezon produkcji teatralnej na początku lat czterdziestych. Jednak w 1944 roku zaczął przechodzić poważny kryzys gospodarczy, który został dodany do śmierci ojca.

W wyniku wszystkiego, co się wydarzyło, pisarz wszedł w silny kryzys egzystencjalny, który doprowadził do pogorszenia jego zdrowia. Jednak pomimo okoliczności Jardiel Poncela kontynuował pisanie. W latach 1945-1946 miał premierę kilku dzieł, podkreślając Woda, olej i benzyna.

Niestety w tym czasie zdiagnozowano u niego raka krtani, a jego życie przeszło w nędzę i samotność. Zmarł 18 lutego 1952 r. W Madrycie, gdy miał zaledwie pięćdziesiąt lat.

Styl

Styl Jardiela Poncela charakteryzował się wyjątkowością, zwłaszcza w zdolności do tworzenia niezwykłych okoliczności, z ironią, precyzyjnym i bezpośrednim językiem, czasem groteskowym i zawsze zaskakującym. Ponadto wiedział, jak połączyć to, co niezwykłe, z żywym i bystrym. Ten sposób radzenia sobie z literami gwarantuje miejsce w historii.

Jego twórczość została oprawiona w teatr absurdu, czyli komedii bez znaczenia i trudnej do uwierzenia sytuacji. Jego talent do humoru skłonił go do rozwijania inteligentnych dialogów, a także starannie obchodził się z elementami zadziwienia i konfabulacji.

Jeśli jest coś, co oznaczało powstanie pisarza Jardiela Ponceli, to był sposób na poradzenie sobie i przeplatanie jego kreatywności z talentem do pisania. Jego wybuchowa wyobraźnia była grotem w każdym rękopisie, iskrą, która pozwoliła jego dziełu dotrzeć na szczyt i pozostała jako odniesienie nawet po śmierci.

Działa

Teatr

- Książę Raudhick (1919).

- Zespół z Savoy (1922).

- Mój kuzyn Dolly (1923).

- Mrugnąłem okiem (1925).

- Ognisko (1925).

- Noc metra (1925).

- Achanta, która ci odpowiada (1925).

- Pokój jest wynajęty (1925).

- Sztuczka Wenceslao (1926).

- Co za Kolumb! (1926).

- Chodźmy do Romea! (1926).

- Fernando święty (1926).

- Nie obwiniaj nikogo za moją śmierć (1926).

- Wiosenna noc bez snu (1927).

- Zwłoki pana Garcíi (1930).

- Masz oczy śmiertelnej kobiety (1932).

- Angelina lub zaszczyt brygady lub Angeliny albo dramat w 1880 roku (1934).

- Przyzwoite cudzołóstwo (1935).

- Pięć ostrzeżeń szatana (1935).

- Intymności Hollywood (1935).

- Kobieta i samochód (1935).

- Umieranie jest błędem (1935. Następnie zmieniono nazwę: Cztery serca z hamulcem i biegiem wstecznym).

- Carlo Monte w Monte Carlo (1939).

- Mąż tam iz powrotem (1939).

- Eloísa jest pod drzewem migdałowym (1940).

- Złodzieje to uczciwi ludzie (1941).

- Miłość trwa tylko 2000 metrów (1941).

- Matka, dramat ojca (1941).

- Niebezpiecznie jest wychylać się (1942).

- Mieszkańcy niezamieszkanego domu (1942).

- Blanca na zewnątrz i Rosa na środku (1943).Siedem żyć kota (1943).

- O szóstej na rogu bulwaru (1943).

- Ty i ja mamy trzy lata (1945).

- Chusteczka zbłąkanej damy (1945).

- Miłość kota i psa (1945).

- Woda, olej i benzyna (1945).

- Słabsza płeć uprawiała gimnastykę (1946).

- Jak najlepsze są blondynki z ziemniakami (1947).

- Tygrysy ukryte w sypialni (1949).

Powieść

- Miłość pisze bez hache (1928).

- Poczekaj na mnie na Syberii, moje życie (1929).

- Ale ... Czy kiedykolwiek było jedenaście tysięcy dziewic? (1931).

- Tournée Boga (1932).

Krótka powieść

- Zwycięstwo Samotraki (1919).

- Blondynka (1920).

- Przypadek Sir Horacio Wilkinsa (1922).

- Płaszczyzna astralna (1922).

- Przygody Torthasa i Pana Pin Tao (1922).

- Tajemnica czarnego trójkąta (1922).

- Martwy głos (1922).

- Przerażający sekret Máximo Marville (1922).Dwie białe ręce (1922).

- Lodowy człowiek (1922).

- Dziwna przygoda (1922).

- Ostrzeżenie telefoniczne (1922).

- Człowiek, którego kochała Alejandra (1924).

- Dziewczyna z halucynacjami (1924).

- Lekkość (1925).

- Obrona mózgu (1925).

- Pachnąca prostota (1925).

- Lucrecia i Messalina (1925).

- Szczelne drzwi (1926).

- Olimpiada pięknych widoków (1926).

- 38 morderstw i połowa zamku Hull (1936).

- Wrak „Mistinguette” (1938).

- Dziesięć minut przed północą (1939).

Test

- Trzy komedie z jednym esejem (1933).

- Czterdzieści dziewięć postaci, które znalazły swojego aktora (1936).

- Dwie farsy i jedna operetka (1939).

- List protestacyjny i dwie litery w zasięgu wzroku (1942).

- Trzy pociski z 42 (1944).

- Woda, olej i benzyna oraz dwie inne mieszaniny wybuchowe (1946).

- Od „Blanca” do „Gato” przez „Boulevard” (1946).

- Teatr widziany własnymi okularami. Poetyka teatralna (2016).

- Premiery i bitwy (2016).

Scenariusze filmowe

- To moje imię (1927).

- Więzień uciekł (1931).

- Sześć godzin życia (1932).

- Król Cyganów (1932).

- Zakazana melodia (1932).

- Ekspresowy i ekspresowy (1933).

- Miłość sekretarki (1933).

- Kiedy strażacy się kochają (1933).

- Ścigany (1934).

- Zabezpiecz swoją kobietę (1934).

- Angelina lub zaszczyt brygady (1934).

- Margarita, Armando i jego ojciec (1937).

- Reklama i pięć liter (1938).

- Fakir Rodríguez (1938).

- Mauricio lub ofiara występku (1940).

- Miłość jest mikrobem (1944).

Krótka narracja

- Pirulís de La Habana (1927).

- Odczyty dla analfabetów (1927).

- Minimalne wzloty (1937).

- Książka o rekonwalescencji (1938).

- Nowe przygody Sherlocka Holmesa (1939).

- Nadmiar bagażu (1943).

- 5 kilo rzeczy (1956).

Zwroty wypowiedziane przez Poncelę

- „Ten, kto nie odważy się być inteligentnym, staje się politykiem”.

- „W życiu ludzkim spełnionych jest tylko kilka snów; ogromna większość snów chrapie ”.

- „Kiedy musisz zdecydować, jakie jest serce, lepiej zdecydować się na głowę”.

- „Przyjaźń jako powszechna powódź jest jak zjawisko, o którym wszyscy mówią, ale nikt nie widział ich oczami”.

- „Człowiek, który śmieje się ze wszystkiego, to, że gardzi wszystkim. Kobieta, która się ze wszystkiego śmieje, wie, że ma piękne zęby ”.

- „Szczerość to paszport do złej edukacji”.

- „Dyktatura: system rządów, w którym to, co nie jest zakazane, jest obowiązkowe”.

- „Politycy są jak kina sąsiedzkie, najpierw wprowadzają cię, a potem zmieniają program”.

- „Koniec religii, moralności, polityki, sztuki, nie był od czterdziestu wieków bardziej niż ukrywanie prawdy w oczach głupców”.

- „Skromność to ciało stałe, które rozpuszcza się tylko w alkoholu lub pieniądzach”.

  Referencje

  1. Enrique Jardiel Poncela. (2019). Hiszpania: Wikipedia. Źródło: wikipedia.org
  2. Tamaro, E. (2004-2019). Enrique Jardiel Poncela. (Nie dotyczy): Biografie i życia. Odzyskany z: biografiasyvidas.com
  3. Jardiel Poncela, Enrique. (1996-2019). Hiszpania: Writers.org. Źródło: pisarze
  4. Enrique Jardiel Poncela. (2018). Kuba: Ecu Red Źródło: ecured.cu
  5. Enrique Jardiel Poncela. (2019). Hiszpania: Hiszpania to kultura. Źródło: españaescultura.es