Modernizm w Meksyku Architektura, malarstwo, literatura, muzyka

The modernizm w Meksyku Jest to prąd artystyczny, który pojawia się pod koniec XIX wieku i na początku XX wieku. Zwykle kojarzy się z literaturą, choć wpływa także na resztę sztuki: od malarstwa po architekturę. Chociaż istnieją rozbieżności co do miejsca powstania, wiele źródeł uważa, że ​​było to w Hiszpanii i Ameryce Łacińskiej.

Jest to bardzo widoczne w literaturze, z autorami takimi jak Miguel de Unamuno (w przypadku Hiszpanii) lub Rubén Darío (w Ameryce). W Meksyku byli autorzy, którzy zaczęli go ćwiczyć w s. XIX, ale jego obecność jest silniejsza w pierwszych dwóch dekadach następnego wieku, zbiegając się z ostatnim etapem Porfiriato i jego upadkiem.

Jest to innowacyjny ruch we wszystkich jego przejawach, z innym językiem, który starał się unowocześnić stare sposoby. W Ameryce Łacińskiej zawiera także wielki ciężar kulturowego nacjonalizmu, próbującego odzyskać własne korzenie i zwyczaje.

Indeks

• 1 Ogólna charakterystyka modernizmu w Meksyku
  • 1.1 Poszukiwanie tożsamości narodowej
  • 1.2 Pragnienie zmiany rządu
  • 1.3 Duże znaczenie dla sztuki dekoracyjnej
• 2 Literatura
  • 2.1 Architektura
  • 2.2 Malowanie
  • 2.3 Muzyka
• 3 Główni przedstawiciele
  • 3.1 Manuel Gutiérrez Nájera
  • 3.2 Salvador Díaz Mirón
  • 3.3 Diego Rivera
  • 3.4 Ángel Zárraga
  • 3.5 Julián Carrillo Trujillo
• 4 odniesienia 

Ogólne cechy modernizmu w Meksyku

Biorąc pod uwagę, że wielu ekspertów określa pochodzenie tego prądu w Ameryce Łacińskiej, nie jest zaskakujące, że jego meksykańska strona była jedną z najpotężniejszych.

Szukaj tożsamości narodowej

W pracach zwykle utożsamianych z modernizmem następuje świadome poszukiwanie ich tożsamości narodowej. Chodzi o pozostawienie części hiszpańskiego dziedzictwa kulturowego i odnowienie idei pierwszych dziesięcioleci jako niepodległego państwa, naznaczonego wojnami.

Pragnę zmienić rząd

Na początku XX wieku kolejnym ważnym aspektem jest potwierdzenie pragnienia zmian po długim okresie rządów Porfirio Díaza. Te odnawiające wiatry występują również w sztuce.

Duże znaczenie dla sztuki dekoracyjnej

Pomimo identyfikacji tego nurtu z literaturą, zwłaszcza z poezją, modernizm obejmuje wszystkie przejawy artystyczne. Zmniejsza się wpływ pozytywizmu i realizmu. Jako nowość w porównaniu do poprzednich stylów można zauważyć ogromne znaczenie nadane sztuce dekoracyjnej.

Możesz także zobaczyć wpływ industrializacji, który miał miejsce w tym czasie. Nie tylko dla budynków stworzonych w tym okresie, ale dla nowych materiałów, które są włączone do świata sztuki.

Literatura

Jeśli w meksykańskim modernizmie występuje par excellence artystyczny przejaw, to jest to literatura.

Pomimo faktu, że większość ekspertów twierdzi, że pierwszą postacią w tym nurcie jest Nikaraguan Rubén Darío, Meksyk jest jednym z krajów, który oferuje największą różnorodność i jakość swoich autorów..

Tak jak w pozostałej części kontynentu, podstawowym elementem meksykańskiego modernizmu jest pozór zakończenia konformizmu społeczeństwa. Zmiana jest poszukiwana, estetyczna i tematyczna, w konfrontacji z nową ze starą.

Ten ruch jest czymś więcej niż ustalonym nurtem. W swoim języku poszukuje odnowy, nawet języka, który szuka piękna. Przedstawia także opozycję z realizmem, który ich zdaniem przewyższa, nawet jeśli pokrywają się przez kilka lat.

Do najbardziej znanych autorów należą Salvador Díaz Mirón, Manuel Gutiérrez Najera, Amado Nervo lub Luis Gonzaga.

Architektura

W innych krajach otrzymał nazwy takie jak secesja, styl nowoczesny lub Floreale. Ogólnie rzecz biorąc, jest to przełomowy styl z klasycyzmem. Zaczęli używać nowych materiałów w budownictwie, takich jak szkło lub żelazo, a budynki są pełne asymetrii i krzywych.

Jego wdrożenie w Meksyku jest nieco późniejsze niż w literaturze. Musieliśmy poczekać do prawie 1910 roku, aby zacząć widzieć nowe budynki w tym stylu.

Wraz z nadejściem rewolucji konstrukcje te mają wyraźny charakter nacjonalistyczny. Specyfika modernizmu w kraju polega na mieszaniu grecko-łacińskich odniesień z cechami narodowymi, również z wykorzystaniem części rdzennego dziedzictwa.

W tym nurcie istniały dwa różne aspekty: organista i geometria. Pierwsza, z przykładami takimi jak budynek Loterii Narodowej, dąży do całkowitej jedności między wnętrzem a zewnętrzem. Z drugiej strony, druga zwraca szczególną uwagę na sztukę dekoracyjną, co można zobaczyć w parku San Martín.

Farba

Najczęstszym przejawem malarstwa modernistycznego jest muralizm. W ramach tej modalności Meksyk może pochwalić się takimi artystami jak Diego Rivera czy José Clemente Orozco.

Charakteryzowały się użyciem koloru i motywem nacjonalistycznym. Podobnie bardzo powszechne jest reprezentowanie walki ludu z najpotężniejszymi lub podkreślanie rdzennego świata.

Kolejnym z najbardziej popularnych twórców była Frida Khalo, która przyczyniła się swoimi pracami do znaczenia modernizmu w kraju.

Muzyka

Podobnie jak w przypadku pozostałych manifestacji artystycznych, muzyka wprowadza wybitnie nacjonalistyczny temat, wzmacniając same style i łącząc je z dziedzictwem kulturowym kraju.

Istnieje również ważne badanie w poszukiwaniu nowych dźwięków. Jako przykład możemy wskazać mieszankę kombinacji politonalnych i neomodalnych, ale z tradycyjnymi instrumentami.

Główni przedstawiciele

Manuel Gutiérrez Nájera

Jest jednym z najważniejszych autorów w modernizmie w Meksyku i został wyznaczony jako jego inicjator. Gutiérrez Nájera był wybitnym poetą i pisarzem, a także chirurgiem. Ta ostatnia praca zmusiła go do użycia pseudonimów w celu opublikowania swoich dzieł, jak wtedy byłby źle widziany. Najczęściej używanym pseudonimem był Duque Job.

Niektóre z jego najwybitniejszych dzieł były Do menu, Do tego czasu i Praca księżnej.

Salvador Díaz Mirón

Wraz z poprzednim jest jednym z wprowadzających modernizm w Meksyku. Pracował jako dziennikarz, ale to jego aspekt jako poety dał mu największe uznanie.

Niektórzy autorzy uważają, że napisał niektóre z najbardziej złożonych linii w języku hiszpańskim, zwłaszcza w swojej pracy Laski. Musiał udać się na wygnanie do Hiszpanii za krytykę rządu Venustiano Carranzy.

Diego Rivera

Najbardziej znany muralista w kraju. Jego prace zawsze wyróżniają się treściami społecznymi dzięki komunistycznym pomysłom. Niektóre z jego malowideł ściennych znajdują się w Mexico City, choć są też w Buenos Aires lub Nowym Jorku.

Ángel Zárraga

Dobra pozycja ekonomiczna jego rodziny umożliwiła mu podróżowanie po Europie, gdzie pogrążył się w sztuce tworzonej na początku XX wieku. Jego malowidła pokazują ten wpływ, zwłaszcza przez Cézanne'a i Giotta.

Julián Carrillo Trujillo

Jeden z najważniejszych muzyków modernizmu, nie tylko meksykański, ale międzynarodowy. Był dyrygentem i kompozytorem orkiestry i uważany jest za pioniera mikrotonizmu.

Referencje

1. Hernández Lobunsky-, Miguel Ángel. Modernistyczna architektura w Mexico City. Źródło z cuadrivio.net
2. Ruiz Velázquez, Sergio Alberto. Meksykańscy malarze modernistyczni. Źródło z designnnnn01.wordpress.com
3. Copywriting Quadratín. Modernizm w literaturze meksykańskiej. Pobrane z quadratin.com.mx
4. Panero, James. Modernizm i Meksyk. Źródło z neh.gov
5. Stonor Saunders, Frances. Meksyk: kocioł modernizmu. Źródło z theguardian.com
6. Budick, Ariella. Meksykański modernizm: brutalna wizja. Źródło ze strony www.ft.com
7. Landau, Ellen G. Meksyk i amerykański modernizm. Pobrane z yalebooks.yale.edu
8. Franco, A. Meksykański modernizm. Źródło z cambridge.org