10 najbardziej wpływowych przedstawicieli surrealizmu w historii

Wśród przedstawiciele surrealizmu najwybitniejsi możemy wymienić artystów malarstwa, takich jak Dalí, poezji takiej jak Bretón czy kina takiego jak Buñuel.

Surrealizm to ruch artystyczny, który rozpoczął się w Paryżu we Francji w 1924 r. Za pomocą „Surrealistycznego Manifestu” André Bretona.

W tym manifeście Breton definiuje surrealizm jako: „czysty automatyzm psychiczny, poprzez który próbuje się wyrazić ustnie, na piśmie lub inną metodą, prawdziwe funkcjonowanie myśli. W przypadku braku kontroli sprawowanej przez rozum i zwolnionej z wszelkich wymogów estetycznych lub moralnych ”.

W tym sensie ruch surrealistyczny opiera się na przekonaniu, że śpiący umysł, znany również jako nieświadomy umysł, jest źródłem wyobraźni. Z tego powodu prace surrealizmu są często przedstawiane jako obrazy snów, zaczerpnięte ze snów, z ekstrawagancką percepcją przestrzeni, niekongruencji i fantastycznych elementów..

Surrealizm wprowadził nowe techniki. Na przykład w malarstwie frottage (z francuskiego „rub”) i dekalomanii, metody, które według artystów ruchu pozwoliły wyrazić zawartość podświadomości.

Dekalcomania polegała na nałożeniu obrazu na płótno bez oprawiania, zginania i rozszerzania obrazu, a następnie otwierania go ponownie. Artysta nie miał więc kontroli nad skutkami dekalomanii.

Ze swej strony w literaturze użyto mechanicznego pisania, które miało na celu napisanie wszystkiego, co przychodziło na myśl, nie zatrzymując się nawet na myśl o fakcie pisania.

Podobnie artyści surrealistyczni odważyli się na fotografię i film. W ten sposób krótki film „Un perro andaluz” (1929) w reżyserii Luisa Buñuela z udziałem Salvadora Dalí jest jednym z największych wykładników w zakresie materiału filmowego. Tak więc wśród głównych przedstawicieli tej estetyki są:

Wykładowcy ruchu surrealistycznego

1- André Breton (1896 - 1966)

Breton był francuskim pisarzem i poetą, uważanym za ojca surrealizmu. Jego pisma ukazują pewne cechy dadaizmu, ruchu artystycznego poprzedzającego surrealizm, który położył podwaliny pod rozwój surrealizmu.

Jego pisma to „Nadja” (1928), „What is Surrealism?” (1934) i „Surrealist Manifesto” (1924), dzieło wspierające swobodną ekspresję i wyzwolenie podświadomości.

2- Salvador Dalí (1904 - 1989)

Dalí był hiszpańskim malarzem i pisarzem. Jest prawdopodobnie jednym z najbardziej znanych artystów ruchu. Dołączył do surrealistycznego kręgu po premierze „Un perro andaluz”.

W swoich obrazach połączył elementy superrealistyczne i hiperrealistyczne, które wykazują silny wpływ teorii psychoanalitycznych Zygmunta Freuda. Wśród jego dzieł znajdują się „Trwałość pamięci” (1931) i „Łabędzie odbijające słonie”.

3- Luis Buñuel (1900 - 1983)

Buñuel był hiszpańskim reżyserem. Jego filmy charakteryzują się reprezentacją zarówno obrazów marzeń, jak i pragnień podświadomości.

Współpracował dwukrotnie z Salvadorem Dalí w 1928 r. („Un perro andaluz”) iw 1930 r. („La era de oro”). Jedną z jego najbardziej charakterystycznych produkcji jest „El ángel exterminador”, w której grupa ludzi jest zamknięta w jadalni z nieznanych powodów.

4- Frida Kahlo (1907 - 1954)

Frida Kahlo była meksykańską malarką znaną z autoportretów. Jego życie było naznaczone chorobą: w wieku 6 lat cierpiał na polio, chorobę uszkadzającą prawą nogę, aw wieku 18 lat doznał wypadku samochodowego, który poważnie zranił kręgosłup i miednicę. W sumie poddano go 35 operacjom, okres, w którym Frida Kahlo zaczęła malować.

Jego obrazy są pod silnym wpływem kultury meksykańskiej i wyrażają cierpienie, które musiał przejść po wypadku, jak również fizyczne i psychiczne szkody, które to spowodowały.

5- Joan Miró (1893 - 1983)

Miró był hiszpańskim malarzem charakteryzującym się halucynacjami w swoich obrazach. Jego obrazy były pomalowane w ograniczonym zakresie jasnych kolorów, podkreślających żółty, niebieski, czerwony i zielony.

Obrazy Miró nie próbują reprezentować nieświadomości, ale odzwierciedlają automatyzm artysty.

6- René Magritte (1898 - 1961)

Magritte był belgijskim malarzem. Na pierwszy rzut oka jego prace wydają się mieć wysoce realistyczny charakter, jednak po uważnym ich obserwowaniu będą obserwowane obrazy i niestosowne sceny.

Prace Magritte'a miały na celu odzwierciedlenie tego, co kryje się za pozorami; w tym celu malował pojedyncze obiekty, aby widz zakwestionował ich znaczenie.

Można podkreślić jego okres między 1920 a 1924 rokiem, gdzie pokazuje wpływy różnych prądów artystycznych, takich jak kubizm, orfizm, futuryzm czy puryzm.

7- Max Ernst (1891 - 1976)

Ernst był niemieckim malarzem, przedstawicielem ruchu surrealistycznego, a także jego poprzednikiem, ruchem dadaistycznym. Jego współpraca z surrealizmem była bardzo ważna: w 1925 r. Wprowadził techniki frottage i dekalcomania.

Wiele jego prac przedstawia antropomorficzne i fantastyczne postacie w renesansowych krajobrazach. Inni odzwierciedlają traumę poniesioną podczas I wojny światowej.

8- Dorothea Tanning (1910 - 2012)

Garbowanie było amerykańskim rzeźbiarzem, ilustratorem, malarzem i pisarzem, który dołączył do kręgu surrealistów po II wojnie światowej. W 1942 roku poznał Maxa Ernsta, aw 1946 roku pobrali się. Jego prace odzwierciedlają egzotyczne obrazy, psychotyczne marzenia i metamorficzne figury.

9- Marcel Duchamp (1887 - 1968)

Duchamp był francuskim artystą, który dorastał w rodzinie artystów. Spośród pięciu braci trzy z nich poświęcone były sztuce jako zawodzie.

Prace Duchampa przechodziły różne etapy, począwszy od kubizmu. Współpracował także z rozwojem dadaizmu i surrealizmu. Jedną z jego najważniejszych prac jest „Nagie schodzenie po schodach”.

Mimo że rozpoczął karierę artystyczną jako malarz, porzucił tę sztukę i poświęcił się rzeźbie. Jako rzeźbiarz prezentował przedmioty codziennego życia, nie zmieniając ich nawet. Prace Duchampa inspirowały inne współczesne ruchy, takie jak pop-art potomności.

10- Pablo Picasso (1881 - 1973)

Ten hiszpański malarz wyróżniał się rzeźbami i obrazami z wpływami różnych stylów, w tym surrealizmu. Zajmował się także ceramiką, rysunkiem lub projektowaniem kostiumów dla sztuk teatralnych.

Pablo Picasso jest uważany za jednego z najważniejszych malarzy hiszpańskiej sztuki XX wieku jako świadek swoich czasów. Jego najważniejsze prace, „El guernica”, przedstawiają tragedię bombardowania hiszpańskiego narodu Guernica, wystawioną dziś w Muzeum Sztuki Reina Sofía w Madrycie.

Referencje

1. Brahman, Diana (2001). Sztuka surrealistyczna w kolekcji NOMA. Pobrano 26 lutego 2017 r. Z noma.org.
2. Breton, André (1924). Manifest surrealizmu Źródło: 26 lutego 2017, z exquisitecorspe.com.
3. Surrealizm i artystki kobiece. Pobrano 26 lutego 2017 r. Z lacma.org.
4. Pobrano 26 lutego 2017 r. Z saylor.org.
5. Salvador Dalí: Biografia. Pobrano 26 lutego 2017 r. Z philamuseum.org.
6. Frida Kahlo Pobrano 26 lutego 2017 r. Z cdn.shopify.com.
7. Turkel, Daniel (2009). Przesłanie sztuki surrealistycznej: automatyzm, zestawienie i marzenia. Pobrano 26 lutego 2017 r. Z danturkel.com.