Charakterystyka wiedzy artystycznej, rodzaje i przykłady

The wiedza artystyczna jest to rodzaj wiedzy oparty na kreatywności i wrodzonej zdolności każdej osoby, pogłębionej przez doświadczenie, naukę i obserwację. Dzięki temu człowiek komunikuje się z rówieśnikami i może wyrażać swoje emocje, uczucia i myśli.

Ten rodzaj wiedzy pozwala nam odtworzyć świat i odkryć jego piękno i prostotę z żartobliwej i emocjonalnej perspektywy. W przeciwieństwie do wiedzy naukowej lub empirycznej, nie jest możliwe jej przekazanie, ponieważ jest to podstawowy produkt kreatywności. Ma indywidualny charakter; to znaczy, że może być używana lub rozwijana tylko przez osobę.

Jest to wiedza, którą jednostki rozwijają się od najmłodszych lat, gdzie można racjonalizować świat, postrzegać go i analizować, kiedy osoba może odróżnić piękną od nieprzyjemnej lub estetycznej od brzydkiej.

Podobnie, wraz z upływem czasu i zdobywaniem nowej wiedzy i doświadczeń, ten rodzaj wiedzy również się zmienia. W ten sposób własna wiedza artystyczna jest produkowana, reprodukowana i utrwalana w każdej osobie.

Indeks

• 1 Wiedza i sztuka
  • 1.1 Czy możesz uczyć się na podstawie sztuki?
  • 1.2 Sztuka i prawda
• 2 Charakterystyka
• 3 typy
  • 3.1 Podstawowe typy afirmacji o sztuce
• 4 Przykłady
  • 4.1 Muzyka
  • 4.2 Taniec
  • 4.3 Malowanie
  • 4.4 Rzeźba
  • 4.5 Literatura
• 5 referencji

Wiedza i sztuka

Intelektualiści zaproponowali połączenie socjologii sztuki z socjologią wiedzy, aby lepiej zbadać ich związek i wzbogacić nauki społeczne. Uważa się, że sztuka lub sztuka to szczególna forma wiedzy, która różni się od innych.

Od czasów starożytnych związek między wiedzą a sztuką był przedmiotem szerokiej debaty między filozofami takimi jak Platon i Arystoteles; Ta debata trwa do dziś. Nie jest jasne, czy doświadczenie, jako element wiedzy w innych dziedzinach, działa w ten sam sposób w sztuce.

Niemiecki filozof E. Durkheim twierdził, że momentami największej kreatywności intelektualnej i estetycznej są często chwile wielkiego przewrotu społecznego, ponieważ społeczeństwo jest zmuszone do tworzenia i tworzenia reakcji, a ludzie do spotykania się i wymiany pomysłów i wiedzy.

Czy możesz uczyć się na podstawie sztuki?

Innymi słowy, czy sztuka wytwarza wiedzę propozycyjną, czy nie możemy uczyć się na podstawie sztuki? Prowadzi to do kolejnego pytania: jak i czego można się nauczyć ze sztuki? Do tej dyskusji istnieją argumenty za i przeciw temu, dalekie od wyjaśnienia, poszerzenia debaty.

Ci, którzy twierdzą, że można uczyć się na podstawie sztuki, twierdzą, że sztuka budzi pewne emocje w jednostce, lub że pomaga w tworzeniu i ułatwianiu wiedzy. Oznacza to, że dzieło sztuki może przyczynić się do lepszego zrozumienia świata.

Z tej perspektywy sztuka jest skoncentrowana jako źródło wiedzy i świadomości, ponieważ pomaga nam widzieć świat w inny sposób.

Z drugiej strony są tacy, którzy zaprzeczają przydatności sztuki jako elementu uczenia się. Jego argumentem jest to, że cała wiedza opiera się na twierdzeniach, a jeśli nie, to nie jest wiedzą.

Sztuka i prawda

Odrzucenie sztuki jako źródła wiedzy opiera się na przekonaniu, że nie dostarcza ona prawdy ani nie prowadzi do prawdziwych przekonań. Faktem jest, że sztuka nie usprawiedliwia ani nie chce ani nie udaje, że usprawiedliwia przekonania, które przekazuje poprzez swoje dzieła.

Jednak te dwa podejścia zgadzają się, że jeśli sztuka jest uważana za źródło wiedzy, istnieje tylko jeden sposób, w jaki ta funkcja byłaby spełniona: wiedza generowana przez twórczość artystyczną powinna koniecznie odzwierciedlać coś istotnego w odniesieniu do natury i jej własna wartość jako sztuka.

Funkcje

- Wiedza artystyczna, jako praktyczna umiejętność tworzenia i produktu doświadczenia, nie może być przekazana innej osobie. Co można zrobić, to uczyć technik artystycznych, ponieważ wiedza artystyczna jest osobista i może być rozwijana tylko przez tę osobę.

- Przedstawia wysoki poziom socjalizacji, ale niski poziom usystematyzowania; jest to konsekwencja własnej natury.

- Wiedza artystyczna ma wysoki stopień subiektywności, ze względu na osobisty charakter, jaki artysta nakłada na swoją pracę. W tym są bardzo osobiste elementy autora, takie jak uczucia, pasja, wizja, ideologia itp..

- Nie jest to znormalizowana ani niezmienna wiedza, ponieważ postrzeganie sztuki różni się w zależności od osoby, poza tym, że istnieją parametry porządku społecznego i kulturowego, które mają tendencję lub próbują ujednolicić ten typ wiedzy.

- Wiedza artystyczna jest przejawem wrażliwości estetycznej, która towarzyszy pięknu. Jest to rodzaj wiedzy o charakterze praktycznym; to znaczy ma narzędzie.

- Dla niektórych filozofów, takich jak Schopenhauer, sztuka dostarcza niezbędnej wiedzy o przedmiotach, podczas gdy wiedza naukowa daje „zasadę wystarczającego powodu”. Oznacza to „czystą intuicyjną wizję”, która znajduje się poza czasem i przestrzenią.

Typy

Aby rozwikłać związek między wiedzą a sztuką, konieczne jest konceptualizacja tego, co znaczy sztuka.

Sztuka jest wyrazem ludzkiej kreatywności zorientowanej na tworzenie przedmiotów lub estetycznych przejawów wartości kulturowej.

Poprzez sztukę tworzone są prace wizualne lub słuchowe i wykonywane są dzieła sztuki, które wyrażają wyobraźnię, styl i technikę artystyczną autora. Jego wewnętrzną wartością jest piękno lub zdolność do generowania emocji.

W wiedzy artystycznej istnieją trzy typy lub wymiary oparte na relacji między sztuką a wiedzą:

- Pierwsze pojęcie wiedzy artystycznej wiąże się z nauką technik artystycznych, dzięki którym pewne ludzkie umiejętności są eksponowane i wykorzystywane.

- Drugi działa w dziedzinie analizy zjawisk estetycznych, głównie w oparciu o nauki ludzkie i społeczne.

- Trzecie pojęcie wiedzy artystycznej odnosi się do możliwej wiedzy zdobytej dzięki sztuce.

Podstawowe typy afirmacji o sztuce

Południowoafrykański filozof David Novitz (1998) stwierdza, że ​​istnieją trzy podstawowe typy wiedzy artystycznej lub afirmacje o sztuce. Te afirmacje są zróżnicowane przez ich odpowiednie obiekty.

Pierwsza afirmacja

Ma to związek z tym, co twierdzimy, że wierzymy lub wiemy w odniesieniu do samego obiektu sztuki, jak również wszystkiego, co może być związane z tym obiektem.

Na przykład, potwierdź, że znamy tę lub inną rzecz ze sposobu, w jaki światło odbija się w obrazie Lilie wodne Moneta lub geometryczne kształty Picassa.

Taka wiedza lub interpretacja dzieła sztuki będzie zawsze subiektywna, zależy to od perspektywy każdego z nich. Dlatego nie będzie miał takiej samej wartości jak wiedza naukowa, którą można zwalidować.

Drugie stwierdzenie

To stwierdzenie o wiedzy o sztuce wiąże się z odpowiednią reakcją emocjonalną podczas oceny lub obserwacji pracy artystycznej. Często uważa się, że poprawne czytanie określonego dzieła sztuki zależy od odczuć, które generuje w nas.

Problem pojawia się przy próbie ujednolicenia odpowiedzi lub ustanowienia wzorca emocjonalnego dla konkretnego dzieła. Każdy musi reagować tak samo na to samo dzieło sztuki?

Często obserwuje się różne typy reakcji emocjonalnych na tę samą pracę artystyczną, co niekoniecznie oznacza, że ​​sztuka jest mniej lub bardziej znana..

Trzecia afirmacja

Odnosi się do rodzaju informacji, które sama sztuka może dostarczyć o świecie. Innymi słowy: czy dzięki sztuce można uzyskać prawdziwą wiedzę o działaniach i wydarzeniach świata, prawdziwych lub fikcyjnych??

Przyjmuje się, że sztuka przekazuje bardzo ważne spojrzenie na sposób, w jaki widzimy i rozumiemy świat. Powszechnie uznaje się, że sztuka może nadać życiu pewien stopień znaczenia, pomaga generować nowe przekonania i wiedzę o świecie.

Pozostaje jednak problem do rozwiązania, a mianowicie, że fikcja sztuki nie odzwierciedla rzeczywistego świata. Ten rodzaj wiedzy może być niebezpieczny, jeśli zdobędzie się wiedzę o świecie rzeczywistym tylko z fikcji.

Na przykład, może być niezdrowo mieć pojęcie zakochania się tylko w romantycznych powieściach.

Przykłady

Poniższe wyrażenia ludzkie są przykładami sposobu, w jaki manifestuje się wiedza artystyczna:

Muzyka

To sztuka tworzenia i organizowania dźwięków poprzez instrumenty muzyczne, które są przyjemne dla ucha za ich melodię, harmonię i rytm.

Taniec

Jest to rodzaj sztuki lub ekspresji artystycznej, która polega na ruchu ciała, któremu zazwyczaj towarzyszy muzyka. Jest praktykowany jako forma interakcji społecznej i wyrażania piękna w celach artystycznych, religijnych lub rozrywkowych.

Farba

Jest to sztuka wyrażania lub graficznego przedstawiania ludzkiej myśli i natury poprzez użycie różnych pigmentów.

Rzeźba

Jest to sztuka modelowania w glinie i rzeźbienia w kamieniu, drewnie lub innym materiale.

Literatura

To sztuka wyrażania siebie i tworzenia poprzez słowo pisane lub mówione.

Referencje

1. Sztuka i epistemologia. Oglądane z iep.utm.edu
2. Bruno Péquignot. Art et connaissance. Sprawdzone na cairn.info
3. Javier Hernández Ruiz: Wiedza artystyczna? PDF Odzyskany z erialediciones.com
4. Art. Konsultowane przez basicknowledge101.com
5. Czym jest wiedza artystyczna? Konsultowane przez emaze.com
6. Rodzaje wiedzy Konsultowane przez mindmeister.com
7. Rodzaje wiedzy Konsultowane z tiposde.eu
8. Sztuka i wiedza. Oglądane z oxfordbibliographies.com