8 instrumentów muzycznych karaibskiego regionu Kolumbii

The instrumenty muzyczne karaibskiego regionu Kolumbii są one zaprojektowane i grane w celu interpretacji głównych gatunków tego obszaru, takich jak cumbia, vallenato, champeta lub porro.

Muzyka kolumbijska reprezentuje zestaw wiedzy, przekonań, religii, doświadczeń, obyczajów i obyczajów, które wynikają z różnorodności kolumbijskich odmian muzycznych.

Tradycyjne i nowoczesne cechy muzyki w różnych regionach Kolumbii są wyjątkowe i przyjemne.

Różnorodność ekspresji muzycznych występujących w Kolumbii można postrzegać jako rezultat mieszanki wpływów afrykańskich, rdzennych i europejskich (zwłaszcza hiszpańskich), a także najnowocześniejszych Amerykanów.

Kolumbia ma żywy kolaż talentów, który gra pełne spektrum rytmów, od popu i muzyki klasycznej po salsę i muzykę rockową.

Muzyka kolumbijska promowana jest głównie dzięki wsparciu głównych wytwórni, niezależnych firm i rządu Kolumbii za pośrednictwem Ministerstwa Kultury.

Instrumenty muzyczne najczęściej używane w regionie Karaibów

Każdy gatunek muzyki ma swoje własne instrumenty, a gatunki słyszane w Kolumbii nie są wyjątkiem.

Poniżej znajduje się lista instrumentów muzycznych, które pokazują tradycyjną i nowoczesną muzykę karaibskiego regionu Kolumbii.

1- Akordeon

Nikt nie jest pewien, jak akordeon przybył do Kolumbii w XIX wieku. Legenda głosi, że niemiecki statek został rozbity na rzece Magdalena, a uratowane akordeony poszły zniewolić naród.

Tak czy inaczej, akordeon jest teraz podstawą kolumbijskiej muzyki ludowej.

Vallenato urodził się na wybrzeżu Karaibów, gdzie trubadurowie grali na akordeonach i śpiewali historie z miasta do miasta. Akordeony są również zawarte w muzyce cumbia.

Każdego roku Kolumbia ma największy konkurs akordeonowy na świecie, Vallenata Legend Festival w Valledupar, a instrument zainspirował niektóre z najważniejszych gwiazd w kraju, takie jak Carlos Vives, Shakira, Juanes i Fonseca.

2- Guacharaca

Guacharaca to instrument perkusyjny, zwykle wykonany z pni małych palm. Jest to zasadniczo rura z wyrzeźbionymi grzbietami na powierzchni, zeskrobana widelcem z drutu.

Indianie Tairona z Sierra Nevada de Santa Marta, na północnym wybrzeżu Kolumbii, wymyślili guacharaca, aby symulować pieśń ptaka guacharaca, a teraz instrument reprezentuje rdzenną stronę vallenato i cumbii wraz z wpływami europejskimi i zachód Afryki.

Tłumacz guacharaca jest znany jako guacharaquero.

3- Pułapka

Tiple to mała gitara (w przybliżeniu trzy czwarte wielkości gitary klasycznej), która pochodzi z gitar przywiezionych przez hiszpańskich zdobywców do Nowego Świata.

Ten instrument był grany przez artystów i ludzi skromnych środowisk, aby zyskać popularność.

Wątek jest zazwyczaj grany obok tamburynu i stanowi istotną część dziedzictwa wiejskiego Kolumbii.

Festiwal Tiple i Guabina odbywa się w sierpniu w Vélez, Santander. Guabina to gatunek pieśni, tańca i muzyki, który podobnie jak tiple jest popularny w regionach karaibskich oraz w Santander, Antioquia, Boyacá i Cundinamarca.

4- Tambora

Tambora, czyli bombo, jest dużym bębnem, popularnym wśród afrykańsko-kolumbijskich społeczności w karaibskich regionach Kolumbii. Wykonana jest z kory drzewa i pokryta skórą jeleni, kóz lub owiec.

Bębny są niezbędne w muzyce cumbii, co można usłyszeć w całej Kolumbii, w tym w Barranquilla Carnival i the Cumbia National Festival w El Banco, Magdalena.

Tambora jest grana z pałeczkami i jest również częścią tradycji marimby na wybrzeżu Pacyfiku, gdzie muzycy śpiewają i bawią się na spotkaniach towarzyskich, kultach świętych i czuwaniach.

Te tradycje są przekazywane ustnie, a starsi muzycy prowadzą młodszych perkusistów tambora.

5- Dudy

Dudy, znane również jako Kuisi, to autochtoniczny instrument wiatrowy z karaibskiego wybrzeża Kolumbii.

Uważa się, że został po raz pierwszy dotknięty przez lud Kogi z Sierra Nevada de Santa Marta. Dudy wykonane są z kaktusa, z piórkiem na jednym końcu i otworami na różne nuty.

Ma męską, kobiecą i krótką wersję, z kilkoma numerami dziur i jest używana w muzyce cumbia, merengue, puya i porro.

Dudy znane są jako „dudy kolumbijskie”, ponieważ mają również instrument o tej samej nazwie w Hiszpanii, nazywany dudami hiszpańskimi.

Jego najsłynniejsi wielbiciele są laureatami łacińskiej Grammy Los Gaiteros de San Jacinto, którzy grają także na perkusji i marakasach.

6- Harfa

Harfa znajduje się w samym sercu muzyki tego regionu, a także w regionie krów na równinach wschodniej Kolumbii.

Hiszpańscy konkwistadorzy przywieźli ze sobą instrument, gdy podróżowali do Nowego Świata i wkrótce zostali wchłonięci przez lokalną kulturę.

Wersja llanera ma 32 lub 33 struny o różnych długościach i zazwyczaj jest wykonana z cedru, sosny lub innego twardego drewna.

Od momentu powstania harfa zainspirowała napary muzyki pop i salsy, choć jej popularność w tradycyjnej muzyce regionu jest widoczna w corocznym festiwalu „Złotej Harfy”.

7- Cowbell

Cowbell to instrument perkusyjny używany w różnych stylach muzycznych, w tym salsie, porro i rzadko w muzyce popularnej.

Jego imię zawdzięcza honor dzwonowi, który był używany przez pastorów w całej historii do śledzenia zwierząt.

W muzyce kolumbijskiej cowbell jest używany w muzycznym gatunku porro palitiao.

8-skrzynka Vallenata

Skrzynka vallenata, podobnie jak tambora, jest jednym z trzech głównych lub tradycyjnych instrumentów muzycznych vallenato.

Pudełko to slangowe słowo przyjęte do przydomku tego bębna. Istnieje również karaibski bęben o nazwie box, używany w muzyce Kolumbii.

Istnieją dwa typy pola vallenato:

• Tradycyjny: eliptyczny cylinder wykonany z drewna i skóra krowy (bęben) rozciągnięta na najszerszym i najściślejszym otworze za pomocą rustykalnych sznurków, o wysokości około 30 cm (12 cali).
• Nowoczesna wersja: podobna do bębna conga, ale krótsza wysokość (około 30 cm lub 12 cali). Wykonane z drewna, ale nie są używane do rozciągania i przytrzymywania skóry. Metalowa rama przykręcona do drewnianej podstawy służy do trzymania skóry zwierzęcia lub filmu rentgenowskiego (rentgen) jako skóry.

Referencje

1. Burton, Kim. „Złoty dźwięk”. 2000. W Broughton, Simon and Ellingham, Mark z McConnachie, James and Duane, Orla (red.), World Music, tom 2: Ameryka Łacińska i Północna, Karaiby, Indie, Azja i Pacyfik, str. 372-385. Rough Guides Ltd, Penguin Books. ISBN 1-85828-636-0.
2. Raymond Torres-Santos. (2017). Edukacja muzyczna na Karaibach i Ameryce Łacińskiej: kompleksowy przewodnik. Google Books: Rowman & Littlefield.
3. George List, „Wykonywanie stylów w muzyce ludowej i tańcu: The Mbira in Cartagena”, Journal of the International Folk Music Council, Vol. 20 (1968), s. 54-59.
4. 98, Howard, Rob (2003) Od A do Z akordeonu i instrumentów pokrewnych Stockport: Robaccord Publications ISBN 978-0-9546711-0-5.
5. Marion Provenzal, Claudia Mosquera (2000). Budowa popularnej karaibskiej tożsamości w Cartagena de Indias poprzez muzykę i taniec champety [Budowa karaibskiej tożsamości dla mieszkańców Cartageny poprzez muzykę i taniec Champeta, obj. 3, pp. 98-114] (po hiszpańsku).
6. Garsd, Jasmine (18 lutego 2015). „Cumbia: The Musical Backbone of Latin America”. Krajowe radio publiczne. Alt Latino Źródło: 10 sierpnia 2017 r.
7. Jacobson, Marion (21 lutego 2012). Squeeze This: Kulturowa historia akordeonu w Ameryce. University of Illinois Press, Chicago, Il. 2012, str. 61. ISBN 978-0-252-03675-0.