Literacki romantyzm Pochodzenie, cechy, przedstawiciele i ich dzieła

The Literacki romantyzm Jest to era produkcji literackiej prowadzonej od końca XVIII do połowy XIX wieku w różnych częściach Europy. Ta literacka manifestacja podlegała estetykom, które były całkowicie przeciwne kosmopolitycznym i ekstremistycznym przedstawieniom francuskiego oświecenia.

To literackie wyrażenie jest najważniejszą gałęzią ogromnego ruchu holistycznego (romantyzmu), z którego wywodzi się jego nazwa. Autorzy, którzy trzymali się swoich sposobów, starali się przeciwstawić kapitalizmowi generowanemu przez rewolucję przemysłową, która w tym czasie była rozwijana przez Galów i rozprzestrzeniła się w całej Europie..

Literatura romantyzmu proponowała ratowanie istoty rzeczy. Praca pisarza miała doprowadzić ludzi do transcendencji poprzez listy. Formalizm i intelektualizm były postrzegane jako przeszkody w procesie twórczym.

W przeciwieństwie do tego, co zwykle się uważa, termin „romantyzm” nie odnosi się do „miłości”, jak to jest obecnie postrzegane. W XVII wieku „romantyczny” był wszystkim, co opisywało melancholię, która budzi naturę, dzikość i wszystko, co było z tym związane.

W tym czasie słowo „romantyczny”, synonimicznie, wiązało się z nieprawdopodobnym, niesamowitym i fantastycznym. Natomiast ten przymiotnik, antonim, był antagonizmem grecko-rzymskiego i klasycznego, jak na przykład literatura średniowieczna.

Indeks

• 1 Pochodzenie
  • 1.1 Pietismo
• 2 Kraje, w których został opracowany
  • 2.1 Francuski romantyzm
  • 2.2 Angielski romantyzm
  • 2.3 Skandynawski romantyzm
  • 2.4 Holenderski romantyzm
  • 2.5 Polski romantyzm
  • 2.6 Hiszpański romantyzm
  • 2.7 Romantyzm włoski
  • 2.8 Rosyjski romantyzm
  • 2.9 Amerykański romantyzm
  • 2.10 Kolumbijski romantyzm
  • 2.11 Argentyński romantyzm
  • 2.12 Inne kraje Ameryki Łacińskiej
• 3 Charakterystyka
  • 3.1 Wzmocnienie popularnego, naturalnego i autochtonicznego
  • 3.2 Człowiek i jego wolności
  • 3.3 Bezpośredni związek człowieka z Bogiem
  • 3.4 Stworzenie bardziej przez jego użycie niż przez jego wartość
  • 3.5 Wartość nacjonalizmu
  • 3.6 Los czeka na wszystkich
• 4 Główni przedstawiciele i ich prace
  • 4.1 Johan Wolfgang von Goethe
  • 4.2 Lord Byron
  • 4.3 Jean-Jacques Rousseau
  • 4.4 Giácomo Leopardi
  • 4.5 Alexandr Pushkin
  • 4.6 Edgar Allan Poe
  • 4.7 Esteban Echeverría
  • 4.8 Rafael Pombo
  • 4.9 Manuel Acuña
  • 4.10 José Martí
  • 4.11 Alberto Blest Gana
  • 4.12 Juan Antonio Pérez Bonalde
• 5 referencji

Pochodzenie

Główne źródło tego prądu znajduje się w Niemczech. Tak zwany „niemiecki romantyzm” był ruchem rozpadłym w swej genezie i stopniowo był skondensowany, aby osiągnąć większą hegemonię myśli i zakresu.

Na jego koncepcję znaczący wpływ miały dwa nurty, jeden o charakterze religijnym zwany „pietyzmem”, z długim zasięgiem w Niemczech w połowie XVIII wieku. Drugim literackim nurtem było „Sturm und Drang„(„ Burza i impet ”), ruch o charakterze estetycznym i wyraźnie sprzeczny z klasycyzmem.

Pietyzm

Pismo Święte opowiadało się za jednością i bilateralnym stosunkiem człowieka z Bogiem, z serca, bez tak wielu zasad i formalności narzuconych przez Kościół. Z drugiej strony Sturm und Drang, bronił indywidualności bytu, wolności wypowiedzi od podmiotowości, nadając szczególne znaczenie emocjom i ich nieskończonej jakości.

Ten niemiecki ruch, podobnie jak wielka liczba prądów myślowych, które wydarzyły się na świecie, jest reakcyjny. Urodzony przez opozycję, jako objawienie przeciwko niemieckiej ilustracji.

Jednym z reprezentatywnych dzieł tamtego czasu było Alpy, wiersz Albrechta von Hallera, pieśń naturalna i jej wspaniałość.

Z czasem pojawiły się postacie o wielkim znaczeniu, jednym z nich jest Goethe, najbardziej transcendentalny pisarz w Niemczech. Także Friedrich Schiller, Karoline von Günderrode, Ludwig Tieck, Jakob i Wilhelm słynni bracia Grimm, wśród wielu innych.

Kraje, w których został opracowany

Romantyzm literacki rozprzestrzenił się z Niemiec w całej Europie, wywierając ogromny wpływ na kontynent amerykański i Azję. Poniżej lista krajów i ich promotorów.

Francuski romantyzm

Spośród romantycznych kiełków, które pojawiły się w Europie, ma to szczególną sławę, ponieważ Francja jest kolebką tego, co romantyzm bardzo sprzeciwia się.

Przeciw temu modernistycznemu postępowi technologicznemu, uzurpatorowi siły roboczej przy maszynie, stanęła Madame de Stael, Jean-Jacques Rousseau, Alexandre Dumas, Gerard de Nerval, Alfred de Musset, Alphonse de Lamartine, Charles Nodier, wielki Wiktor Hugo, między innymi.

W ramach znaczącego wkładu romantyzmu tych pisarzy we Francji nastąpiło odrodzenie literackie w językach nieoficjalnych. Jednym z przypadków był język prowansalski.

Federico Mistral kierował grupą „Félibrige”, która była odpowiedzialna za pisanie w tym dialekcie (prowansalskim), w celu wynalezienia tak zwanej starej poezji trubadurów, typowej dla francuskiego średniowiecza, która pojawi się ponownie. Wśród znanych dzieł tego okresu warto wspomnieć La Mireya Mistrala.

Angielski romantyzm

Można powiedzieć, że Anglia rozwinęła swój literacki romantyzm na równi z Niemcami. Pod koniec XVIII wieku istniała już pewna melancholia związana z aspektami życia na wsi i śpiewaniem indywidualnych wolności. Istniało również głębokie oderwanie od formalizmów liturgicznych i wszystkiego, co przypominało.

Byli pisarze uważani za prekursorów tego ruchu na tych ziemiach, nazywani byli „przedromantami”. Wśród nich wyróżniają się James Macpherson i Thomas Chatterton.

W przed-romantykach istniała grupa zwana „poetami cmentarnymi”. Charakteryzowało je pisanie ponurej i mrocznej poezji, z powtarzającymi się wspomnieniami o kościach, czaszkach, robakach, ulotnym życiu i długiej śmierci. Są wśród nich Thomas Parnell, Thomas Percy, Robert Blair i Mark Akenside.

Wśród najbardziej solidnych przedstawicieli tego nurtu w Anglii lord Byron i Mary Shelley wyróżniają się. Jego prace wpłynęły na światową literaturę, rozważając kultowy materiał literacki w ramach romantyzmu.

Okres ten był owocny pod względem produkcji i pomysłowości. Nowe gatunki, takie jak powieść historyczna, autorstwa Waltera Scotta i powieści gotyckich, autorstwa Ann Radcliffe.

Skandynawski romantyzm

Kiedy romantyzm przybył do Skandynawii, nie spotkał się z dużym oporem. Na korzyść rodzącego się ruchu oświecenie i klasycyzm nie wywarły dużego wpływu na kulturę skandynawską, co pozwoliło romantycznemu ruchowi łatwo poszerzyć się i rozpowszechnić wśród literatów tego obszaru..

Nordycy byli otwarci i produktywni wobec nurtu literackiego, który ich odwiedzał. Tematy o eskadach i sagach powróciły do ​​boomu. Wśród jego autorów są Johannes Ewald, Adam Oehlenschlager i Erik Johan Stagnelius.

Romantyzm holenderski

Holandia uciekła także przed zasięgiem romantyzmu, mając wśród swoich największych propagatorów Willema Bilderdijka, poetę z kalwińskimi tendencjami protestanckimi.

Nacjonalizm i jego korzenie, uniwersalność myśli, wartość własnego, powściągliwość ludu, były wspólnymi tematami w opracowanych tekstach. Wyróżniają się również Hieronymus van Alphen, Hendrik Tollens i Rhijnvis Feith.

Polski romantyzm

Ze względu na przeszłość, która doprowadziła do rozpadu kraju podzielonego między Niemców, Rosjan i Austriaków, patriotyzm napisany z romantycznej perspektywy trafił do Polski.

Polscy pisarze, tęskniąc za odtworzeniem swojej ojczyzny, obstawiają listy na przywrócenie utraconej chwały. Z powodu ich zaostrzonego nacjonalizmu wielu pisarzy było prześladowanych i wygnanych, co nazywali „podwójnym wygnaniem”, ale nie zatrzymywali się w swoich roszczeniach za to, co odpowiadało ich ojczyźnie.

Jego głównym mówcą był poeta Adam Mickiewicz, który pisał przywołując kroki przodków i ich tradycji, ich bogactwa kulturowe i nędzę doświadczaną przez ich lud po podziale ich ziem.

Rezonują także nazwiska takie jak dramaturg Juliusz Słowacki, pod wpływem Goethego, i Zygmunt Krasiński, który poparł swoje wystąpienie o Dantesie i religijnych.

Hiszpański romantyzm

Romantyzm w Hiszpanii ma silne wpływy z Francji i Wielkiej Brytanii, z powodu konwulsyjnego klimatu politycznego, jakiego doświadczył ten iberyjski kraj w XIX wieku. Instalacja absolutystycznego reżimu w tak zwanej „złowieszczej dekadzie” zawiesiła wszelkie gwarancje, zamknięte uniwersytety i gazety, a ci, którzy sami siebie ogłosili, ryzykowali śmiercią lub wygnaniem.

Ta sama sytuacja napięcia wywołanego przez Fernando VII po wojnie o niepodległość niewiele pomogła w propagowaniu romantyzmu. Język romantyczny, właściwie mówiąc, kosztował wiele przyswajania. Główni bohaterowie literatury hiszpańskiej tego okresu musieli pisać z wygnania.

Wśród odrębnych pisarzy, którzy pisali swoje teksty z odległych krajów, jest José María Blanco White, który ze swoją gazetą Odmiany przyczynił się znacznie do rozwoju romantyzmu wśród reszty liberalnych pisarzy na wygnaniu.

Inni wybitni pisarze to Juan Nicolás Bohl de Faber, Ramón López i Buenaventura Carlos Aribau. Te dwa ostatnie opublikowane w gazecie Europejczyk, gazeta w Barcelonie. Tam otwarcie zaprzeczali pozycjom neoklasycznym.

Dopiero w 1833 roku, po śmierci króla Fernando VII, romantyzm zaczął zajmować więcej miejsca w Hiszpanii.

Włoski romantyzm

Włochy w rozwoju swojego romantyzmu miały niezwykłą obecność. Wyróżniają się pisarze Giovanni Berchet, Giacomo Leopardi i Hugo Foscolo.

Opracowano gatunek powieści historycznej. Obfitował w poezję i wyraźną tendencję wobec ilustracji, a neoklasycyzm pozostał.

Rosyjski romantyzm

W Rosji St. Petersburg był największym centrum romantycznej produkcji. To tam, w Leningradzie, gdzie zlecono tzw. „Krąg Arzamása” w latach 1815–1818, nadano kształt literackim manifestacjom rosyjskiego romantyzmu.

Najważniejsze wydarzenia wśród autorów: Wasilija Żukowskiego, Aleksandra Puszkina i Piotra Viázemskiego.

Amerykański romantyzm

Stany Zjednoczone wymyśliły jednego z najbardziej uniwersalnych pisarzy romantycznych, cierpiącego i błyskotliwego Edgara Allana Poe. Jak zwykle był geniuszem niezrozumianym w swoim czasie. Ubóstwo i cierpienie nie były mu obce. Jednak wziął z ciemności i bólu wszystko, co niezbędne do wykuwania nieśmiertelnego imienia w literaturze.

Poe rozwinął gatunek powieści detektywistycznej i powieści gotyckiej, a także esej i poezję, mając za główny przykład śledzenie Lorda Byrona. Podkreśla również Henry'ego Davida Thoreau i jego silną pozycję ekologa i anarchisty, znacznie wyprzedzającą jego czasy.

Kolumbijski romantyzm

W Kolumbii romantyzm pojawia się w symbolicznej epoce, walce o wolność: jego niepodległość w 1810 r. Teksty kolumbijskich pisarzy romantycznych wskazują na wolność w sztuce, twórczy subiektywizm, bycie za bycie.

Naturalne piękno regionu jest najwyższe. Człowiek i życie na polu oraz miłość do własnej kultury były tematami powtarzającymi się. Szacunek i wzmocnienie folkloru neogranadino były powszechnymi aspektami romantycznej twórczości literackiej tego obszaru Ameryki Łacińskiej.

Egzystencjalizm, spisek życia i śmierci ludzi, nie został pozostawiony, w rzeczywistości miał silną obecność, a także wpływ przeciwności społecznych w samym życiu. Poezja i narracja były dominującymi wyrażeniami tego nurtu w Kolumbii.

Znani autorzy, tacy jak Rafael Pombo, José Eusebio Caro i Julio Flórez.

Romantyzm argentyński

Odpowiadało to tak zwanemu „pokoleniu 37” i jego przywódcy Estebanowi Echeverría, asymilacji i rozprzestrzenianiu się romantyzmu w Argentynie.

Charakteryzował się wzmocnieniem lokalnych dialektów, w których gaucho miało ogromne znaczenie. Obejmował istniejące problemy społeczne i działał bardzo blisko romantyzmu urugwajskiego.

Rio de la Plata i jej krajobrazy służyły za kolebkę znacznej liczby wierszy. Romantyzm stał się narzędziem integrującym, które nadało wartość temu, co jest wyjątkowe dla narodu argentyńskiego, wzywając obywateli do kochania swojej ziemi i jej korzeni.

Wybitni autorzy, tacy jak José Hernández, Domingo Faustino Sarmiento, Juan Moreira i José Mármol.

Inne kraje Ameryki Łacińskiej

Wśród nich wyróżnia się Meksyk, z Ignacio Manuel Altamirano i Guillermo Prieto; Kuba, z Gertrudis Gómez de Avellaneda i José María de Heredia; Wenezuela, z Eduardo Blanco i Juanem Antonio Pérezem Bonalde; Gwatemala, z José Batres Montúfar i Chile, z Alberto Blest Ganą.

Funkcje

Wzmocnienie popularnego, naturalnego i autochtonicznego

Wyraźną cechą tego literackiego nurtu jest tęsknota za początkami, za tożsamością ludu, za zachowaniem kultury. Istnieje głębokie zainteresowanie mężczyzną powracającym na pole, przejęcie sterów upraw i odejście od mechanicznych i jego pochodnych.

W utworach literackich można poczuć, jak tradycje nabierają wielkiego znaczenia, ponieważ są znakiem określającym różne kultury.

Człowiek i jego wolności

Podano również temat twórczy. Opowiada się za wolnością tworzenia i myślenia o istotach, bez wzorców i stereotypów.

Bezpośredni związek człowieka z Bogiem

Innym kluczowym aspektem romantyzmu jest odkupienie relacji człowieka z istotą najwyższą bez pośredników, bez tak dużej religijności czy formalizmu. A

módl się o relacje dwustronne i jednopersonalne i uważa, że ​​kościół ze swoją strukturą przyszedł, by przełamać wątek między Bogiem a ludźmi.

Stworzenie bardziej do jego użycia niż do jego wartości

Szanuje wartość stworzonych rzeczy, ale woli praktyczność obiektu i korzyść, jaką może generować dla innych w stosunku do pieniędzy. Uważa stworzenie za nierealistyczny akt z czysto ekonomicznych powodów.

Wartość nacjonalizmu

Ojczyzna jest kluczową kwestią w romantyzmie. Miłość do ziemi, jej granic i ludzi dominuje w romantycznej pracy.

Los czeka na wszystkich

W romantycznej pracy masz mistyczne i boskie uznanie przeznaczenia: wszystko jest napisane. Bardzo sprzeczne z tym, co powiedzieli wyznawcy Oświecenia, którzy twierdzą, że przeznaczenie człowieka jest naznaczone dziełami, które robi.

Główni przedstawiciele i ich prace

Poniżej przedstawiamy kilku znaczących autorów i trzy z jego najwybitniejszych dzieł:

Johan Wolfgang von Goethe

(Niemcy)

Działa:

- Clavijo (1774).

- Czarny las (1789).

- Faust, pierwsza część, (1807).

Lord Byron

(Anglia)

Działa:

- Ciemność (1816).

- Kain (1821).

- Wyspa (1823).

Jean-Jacques Rousseau

(Francja)

- Dissertation sur la musique moderne (1743).

- Julie ou la Nouvelle Héloïse (1761).

- Pigmalion (1771).

Giácomo Leopardi

(Włochy)

Działa:

- Versi (1826).

- Canti (1831).

- Broszury moralne (1827).

Alexandr Puszkin

(Rosja)

- Więzień Kaukazu (1821).

- Opowieść o zmarłej księżniczce i siedmiu rycerzach (1833).

- Historia buntu Pugachova (1834).

Edgar Allan Poe

(USA)

- Narracja Arthura Gordona Pyma (1838).

- „Zbrodnie ulicy Morgue'a” (1841).

- „The Crow” (1845).

Esteban Echeverría

(Argentyna)

- Elvira lub panna młoda Srebra (1832).

- Don Juan (1833).

- Hymn bólu (1834).

Rafael Pombo

(Kolumbia)

- Godzina ciemności (1855).

- Historie malowane dla dzieci (1867).

- Opowieści moralne dla formalnych dzieci (1869).

Manuel Acuña

(Meksyk)

- Teksty wolnomyśliciela (1870).

- Przeszłość (1872).

- Kompletne wiersze (post mortem 1911).

José Martí

(Kuba)

- Ismaelillo (1882).

- Proste wersety (1891).

- Kwiaty wygnania (1878-1895).

Alberto Blest Gana

(Chile)

- Pierwsza miłość (1858).

- Arytmetyka miłości (1860).

- Mariluán (1562).

Juan Antonio Pérez Bonalde

(Wenezuela)

- Stanzy (1877).

- Rytmy (1879).

- Gloria in Excelsis (1883).

Referencje

1. Literacki romantyzm. (S. f.). Hiszpania: Mistrz w domu. Źródło: mestreacasa.gva.es
2. Romantyzm (S. f.) (Nie dotyczy): Plik Rober Text. Odzyskany z: robertexto.com
3. Charakterystyka literackiego romantyzmu. (2017). (N / a): Encyklopedia funkcji. Odzyskany z: caracteristicas.co
4. Harlan, C. (2018). Romantyzm w literaturze. (Nie dotyczy): O języku hiszpańskim. Odzyskany z: aboutespanol.com
5. Literatura romantyzmu. (S. f.). (Nie dotyczy): Wikipedia. Źródło: en.wikipedia.org