Co to jest skrypt teatralny? (z Przykładem)



scenariusz teatralny jest to tekst zawierający dialogi i szczegóły techniczne, które są potrzebne do montażu i realizacji sztuki. Jest to broszura skierowana do wszystkich, którzy uczestniczą w pracy, aby pomóc im w wykonywaniu ich obowiązków.

W tym formacie autor opisuje i opisuje rozmowy, wyrażenia, kostiumy i wydarzenia, które będą się rozwijać w historii, która ma się dostosować do teatru, zgodnie z porządkiem lub strukturą wewnętrzną podzieloną na: zasadę, węzeł i wynik.

Scenariusz teatralny musi spełniać następujące funkcje:

-Służy jako przewodnik dla aktorów, aby znali odpowiednie dialogi.

-Wspieraj członków pracy, aby znali wytyczne zespołu.

-Poinformuj wszystkich o ich rolach i obowiązkach.

-Komunikuj się z grupą na temat działań i kiedy będą miały miejsce podczas inscenizacji.

Jakie są rodzaje scenariuszy teatralnych i jakie mają cechy??

Aby przedstawić zestaw wytycznych potrzebnych do inscenizacji opowieści, autor musi opracować 2 rodzaje skryptów: literacki i techniczny.

-Scenariusz literacki: Przedstaw w uporządkowany sposób temat opowieści, dialogi każdej postaci i działania, które muszą wykonać podczas ich reprezentacji.

-Skrypt techniczny: Zawiera teksty, komentarze lub komentarze dla personelu technicznego, w tym: dyrektorów, projektantów kostiumów, wizażystów, inżynierów dźwięku, scenografów i innych osób odpowiedzialnych za produkcję i inscenizację sztuki.

Funkcje

-Są przewodnikami, które wspierają wszystkich członków sztuki w ich występach.

-Zawiera dialogi lub parlamenty które odpowiadają każdemu autorowi do reprezentowania ich charakteru.

-Określ szczegóły techniczne związane z scenografią, kostiumami, oświetleniem itp..

-Prezenty adnotacje lub komentarze, które autor sprawia, że ​​aktorzy grają na scenie. Takie jak ruchy podczas wchodzenia, wychodzenia, niektóre gesty, niektóre wyrażenia, dźwięki itp. Napisane w nawiasach ().

Części

Ogólnie skrypt musi zawierać streszczenie lub podsumowanie fabuły, liczbę znaków i ich charakterystykę, sekwencje lub sceny, dialogi i wskazania techniczne.

W zależności od rodzaju pracy format ten może się różnić, jednak podstawowymi częściami scenariusza teatralnego są:

1-Streszczenie: Czy wyciąg lub podsumowanie najważniejszych w historii.

2-akty: Są to główne części, w których gra jest podzielona. Każdy akt jest tworzony przez sceny, które są prezentowane zgodnie z porządkiem z opowieścią:

3-Prezentacja: Objawiają się postacie i sytuacja, w której historia zostanie opracowana.

4-Węzeł: To jest moment, w którym fabuła fabuły jest rozwijana, problemy są podniesione i można zrozumieć, co zostało przedstawione na początku.

5-Odłącz: Jest to moment, w którym wyjaśniono sytuacje, które rozwinęły się w węźle, problemy zostały rozwiązane i osiągnięto koniec pracy.

6 scen: Narracja utworu jest prezentowana poprzez sceny, które zawierają dialogi i wymiary dla rozwoju opowieści. Są rdzeniem dzieła, naznaczonym wejściem i wyjściem aktorów lub zmianą scenografii.

7 znaków: Są to różne role, które muszą grać aktorzy. W skrypcie każdy znak jest identyfikowany, do którego odpowiada dialog i jego wymiary.

8-adnotacje: Są to wskazania dotyczące wejść i wyjść bohaterów, ich gestów, wyrażeń, a także zmian scenografii, to znaczy, gdzie są rozwijane działania, a także wszelkich wskazówek dotyczących atmosfery pracy.

9 parlamentów: Są to słowa, które każda postać musi powiedzieć, są to dialogi, które muszą zostać wypowiedziane i przedstawione przez bohaterów.

10-ramka: To ramy aktu, w którym obserwuje się tę samą dekorację, chociaż bohaterowie się zmieniają, prezentowany jest zestaw: oświetlenie, kostiumy, dźwięki.

Jak zrobić scenariusz teatralny?

1-Wybierz historię, czyli wybierz pomysł na skrypt.

2-Napisz streszczenie, podsumowując najważniejsze aspekty historii.

3-Wyobraź sobie sceny, pomyśl o rozwoju fabuły poprzez obrazy.

4 - Opisz sceny, zamów narrację i przedstaw sekwencje pracy.

5-Wybierz postacie i napisz dialogi, które aktorzy muszą reprezentować.

6-Zapisz wszystkie aspekty techniczne, odnoszące się do scenerii, dźwięków, oświetlenia, makijażu, odzieży lub wszelkich szczegółów niezbędnych do inscenizacji pracy.

7-Przeczytaj skrypt kilka razy, aby sprawdzić, czy wszystko jest jasne i pasuje do wybranej historii.

Przykład scenariusza teatralnego

DOWÓD MIŁOŚCI

Akt I

Scena I: Szkoła, centralny dziedziniec

María, Antoinette i Patricia są studentkami drugiego roku i są na centralnym dziedzińcu szkoły, zabierając swoje wnęki, ubrane w mundury.

Maria - (smutna) Znasz dziewczyny, mam ci coś do powiedzenia!,

Antonieta - (patrzy na twarz) Co jest przyjacielem?,

Isabel - (zmartwiona) Przerażasz mnie, mów szybko, o co chodzi z tobą??,

María - (nieśmiałym głosem) Czy to mój chłopak, Manuel, pamięta go?? ,

Antonieta, Isabel - (oboje patrzą na jej twarz i wstają) Oczywiście wiemy, kim ona jest!?

María - (ze łzami w oczach) To, że mój chłopak, Manuel, chce testu miłości.

Isabel - (zdumiona) co się stało, oszalała!,

Antoinette - (patrzy na nią ze zdumieniem) i jakiego rodzaju dowodu potrzebujesz??

W tym dzwoni dzwonek oznajmiający, że wnęka się kończy i muszą wejść do pokoju.

Scena II: Sala lekcyjna

Nauczyciel - (chodząc po pokoju) Dzień dobry chłopaki, dzisiaj porozmawiamy o randkach i związkach miłosnych. Kto ma chłopaka lub dziewczynę?

Kilku studentów podnosi ręce, ale Maria.

Isabel - (z małą wątpliwością podnosi rękę) Mam chłopaka, nauczyciela, a on prosi mnie o test miłości. Co powinienem zrobić?

María i Antoinette patrzą na nią z udręką i robią gesty skargi.

Nauczyciel - (chodząc po pokoju, podchodzi do Isabel) i jak myślisz, co jest próbą miłości?

Antonieta - (z nieśmiałym uśmiechem) dobry nauczyciel, którego znasz, uprawiaj seks.

Nauczyciel - (podchodzi do Marii) test miłości powinien dać tobie jej chłopak, szanując ich i troszcząc się o nich bardzo!

Nauczyciel - (przechodząc przez pokój zwraca się do wszystkich) Że jeśli jest to próba najczystszej i prawdziwej miłości i jeśli nalegasz, nie zasługujesz na to, ponieważ to cię nie docenia.

Isabel, María i Antoinette - (przyjaciele patrzą na siebie w twarz i przecząco kręcą głowami) Nie, nie, nie, nie zasługuję!

Postacie: Isabel, María, Antoinette, profesor.

Referencje

  1. Gómez G., M. (1997). Słownik teatralny, Madryt, Akal.
  2. Rozpoznawanie elementów scenariusza teatralnego. Źródło: mineducacion.gov.co
  3. Skrypty sztuk. Odzyskany z: tramody.com
  4. Skrypt Odzyskany z: udlap.mx
  5. Vanoye, F. (1996) Modelowe skrypty i modele skryptów: klasyczne i nowoczesne argumenty w kinie. Barcelona, ​​Planet Group.