Dzielić:
Cechy i przedstawiciele literackiego modernizmu
The literacki modernizm to nazwa pierwszego wielkiego ruchu poetyckiego urodzonego w Ameryce Łacińskiej. Nie bronił niczego więcej i nic mniej niż pisarz Nikaragui: Rubén Darío. Nurt ten rozwinął się na przełomie XIX i XX wieku, szczególnie w latach 1880-1916.
Na początku, z powodu tego złego nawyku ludzi, by traktować własne pejoratywnie i chwalić obce, literacki modernizm był mało brany pod uwagę. Intelektualiści tego czasu i ogół społeczeństwa skatalogowali swoich przedstawicieli zniewieściałych nędznych liter, za nieużywanie bardziej obraźliwych określeń.
Literacki modernizm nie miał łatwego początku, ale jego przeznaczenie było naznaczone niezniszczalną pięścią liter i intelektu Rubéna Darío.
Nikaraguański poeta postawił swoje teksty, swoją karierę, aby skonsolidować ruch i pokazać, jak silny i reprezentatywny jest dla Ameryki Łacińskiej.
Indeks
- 1 Dlaczego termin „modernizm”?
- 2 Charakterystyka
- 2.1 Zerwanie poprzednich zasad
- 2.2 Sprzeciwia się centralizacji myśli
- 2.3 Opowiada się za poetycką niezależnością jednostki
- 2.4 Wspieranie rewolucji myśli
- 2.5 Niewrażliwość jest niesubordynowana
- 2.6 Rywalizuj z romantyzmem
- 2.7 Pogłębione pochodzenie wszystkiego
- 2.8 Wkład językowy
- 2.9 Unikanie rzeczywistości
- 2.10 Synkretyzacja religijna
- 3 Główni przedstawiciele literackiego modernizmu
- 4 Ogólny wniosek
- 5 referencji
Dlaczego termin „modernizm”?
To właśnie Rubén Darío ukuł termin „modernismo” w czasie treningu. Kiedy poeta odniósł się do tej tendencji, powiedział, że to „nowy duch liter”.
Termin „modernizm” jest używany do podkreślenia, że to, co jest napisane pod tym stylem literackim, jest zgodne z tym, czego doświadczamy w historycznym momencie. Aby wzmocnić korzenie literackiego modernizmu, konieczne było coś namacalnego, aby wyjść poza słowa w powietrze.
Po zrozumieniu tej rzeczywistości Rubén Darío opublikował swoją książkę Azul w 1888 roku. Niezadowolony z tego, w 1896 roku nikaraguański poeta konsoliduje modernistyczny ruch swoją książką Prosas Profanas.
Funkcje
Oto 10 aspektów, które wymagają tego ważnego trendu poezji latynoamerykańskiej:
Zerwanie poprzednich zasad
Zerwał się z rymowankami i metrycznymi stereotypami, które dominowały tak długo po hiszpańskiej kolonizacji.
Daje to swobodzie i emancypacji tekstów, pozwalając na większą ekspresyjność i dając początek temu, co później nazwano by „antypozycją”.
Przeciwstawia się centralizacji myśli
Otwiera się na świat, otwarcie przeciwstawiając się regionalizmowi. Uważa poetę za „obywatela świata”, dlatego wszystkie tematy mają miejsce, całą kulturę, nie ma przywiązania do określonego zwyczaju.
Ta cecha sprawiła, że zasługiwał na zarzut wielu konserwatystów tamtych czasów.
Opowiada się za poetycką niezależnością jednostki
Każdy poeta ma swój niepowtarzalny styl, ponieważ jest językiem ludzkiej duszy. Każda osoba ma odpowiedni dźwięk, właściwą literę.
Jeśli jest coś, co jednoczy przedstawicieli tego ruchu literackiego, to pasja, z jaką podchodzą do swoich tematów: albo są bardzo pesymistyczne (wyraźny przypadek Rubéna Darío), albo są bardzo zadowoleni (jak Martí) i tak dalej. Nie ma środkowych terminów, ale głośne zobowiązanie do odczuwania.
Wspieraj rewolucję myślową
Poeta, który przejawia się jako modernista, podlega historii świata, staje się jego częścią, poetyzuje go i podnosi jako swój.
Jest to coś, co może brzmieć normalnie, ale trzeba pamiętać, że w tych chwilach Hiszpanie-Amerykanie pozostali wykluczeni z „globalnej” rzeczywistości, uważani za gorszych przez wciąż rządzący kolonializm.
Ten ruch literacki reprezentował prawdziwą emancypację intelektualną, pieśń tożsamości latynoamerykańskiej.
Niesubordynowani, nieczuli
Ma niezwykły bunt, jest całkowicie przeciwny burżuazji i jej wulgarności. Uważaj burżuazję za wspaniałego, który go zmarginalizował.
Ci, którzy nie są w stanie zrozumieć lub docenić ruchu, nie zasługują na to, by przeczytać ich teksty lub otoczyć się swoimi twórcami.
Rywalizuj z romantyzmem
Przedstawiciele modernizmu manifestowali ciągłą konkurencję z romantyzmem. Uważali poezję romantyczną za przejaw przeładowany logiką i rozumem, aspekty, które uwięziły wyobraźnię i samego poetę.
Romantyzm był uważany za więź prawdziwego uczucia poety.
Zagłębiłem się w pochodzenie wszystkiego
Nieustannie poszukano korzenia całości, dla rdzennego pochodzenia. Wydaje się to antagonistyczne, ponieważ wspomniałem, że modernizm jest otwarty na globalizację, ale w rzeczywistości obie wizje wzajemnie się uzupełniają..
Zarządza szeroką, ogólną i integrującą wizją, w której różnorodność wiedzy ma znaczenie, a także ogromną domenę.
Wkład językowy
Modernizm, jak każdy ruch literacki, wzbogaca i poszerza leksykon języka, w którym się rozwija. Umożliwiło to znaczne poszerzenie granic komunikacji języka, który go otrzymał.
Unikanie rzeczywistości
Moderniści zagłębili się w magiczne i utopijne światy czasów, w których całość.
Poeci moderniści starali się uratować pierwotną niewinność poezją wyrwaną ze szkodliwych ideologii totalitarnych, aby zobaczyć, czy wraz z nimi oczyścili nieco ścieżkę tak panującej nędzy.
Synkretyzacja religijna
Poeci moderniści przyjęli to, co uważali za najlepsze ze wszystkich religii na świecie: hinduizm, chrześcijaństwo, buddyzm i zjednoczyli go w rodzaju doskonałego traktatu życia razem.
Literacki modernizm dążył do zbliżenia ludzi poprzez listy, koncentrując się na rzeczach wspólnych i pokrewnych. Starał się ujednolicić kryteria i doprowadzić do prawdziwego współistnienia.
Główni przedstawiciele literackiego modernizmu
Między najwybitniejszymi przedstawicielami tego nurtu literackiego można wymienić: José Martí (Kuba, 1853-1895), Rubén Darío (Nikaragua, 1867-1916), Julio Herrera i Reissig (Urugwaj, 1875-1910) i Amado Nervo (Meksyk , 1870-1919), aby wspomnieć o niektórych.
Główny cel literackiego modernizmu
Można powiedzieć, że tym, co poruszyło modernizm, było przybliżenie wszystkim sztuki, ukazanie piękna, które leży w prostocie i które jest mu mało znane. Cechy życia codziennego zostały wzmocnione, piękno nie było czymś dla kilku, ale było dostępne dla wszystkich.
Poezja była otwartymi drzwiami do włączenia mężczyzn, ich ras, ich języków i ich historii do obecnego świata, do tego, który, choć je zawiera, stał się wyłączny dla kilku. Zerwanie z alienacją jest konieczne w twojej piosence.
Ogólny wniosek
Po przeczytaniu powyższego niezaprzeczalne jest myślenie o utopii kilku podejść oferowanych przez modernizm literacki.
Ale jeśli myślisz trochę o pochodzeniu całości, w tej zasadzie, w której myśl człowieka zbiega się z człowiekiem, coś realnego rezonuje.
Wyobraź sobie poezję bez tylu numerów w tekstach, bez tak „miłego” i pustego dźwięku, i możesz zauważyć, że nie jest to takie niemożliwe, co wydaje się utopią.
Był czas, kiedy to było, gdzie człowiek był tym, czego szukają moderniści. Opowieść ta powie Ci później, jeśli możesz wrócić tam w nie tak odległej przyszłości.
Referencje
- Modernizm (literatura w języku hiszpańskim). (s. f.). W Wikipedii. Pobrane 23 maja 2018 r. Z es.wikipedia.org.
- Harlan, C. (2018). Hiszpańsko-amerykański modernizm literacki. (nie dotyczy): Aboutespañol. Odzyskany z aboutespanol.com.
- Pérez Porto, J. i Gardey A. (2009). Definicja modernizmu. (nie dotyczy): Definicja. Odzyskany z definicjiion.de.
- Ullóa Sánchez, O. (s. F.). Modernizm. (nie dotyczy): Poesias.cl. Recuperado de poesias.cl.
- Cid, J. (s. F.). Modernizm. (nie dotyczy): Monografias.com. Pobrane z monografias.com.