Biografia Luisa Cernudy, styl, działa

Luis Cernuda Bidou (1902-1963) był hiszpańskim poetą i krytykiem literackim należącym do słynnego Pokolenia z 27. Jego twórczość charakteryzowała wrażliwość, nostalgiczny i przekazujący ból, dla którego został wrobiony w neo-romantyczny ruch literacki.

Początkowo twórczość poety była ukierunkowana na samotność i sceptycyzm, a następnie stała się bardziej intymna i duchowa. Były cztery etapy, przez które przeszedł poezję: uczenie się, młodość, dojrzałość i wreszcie początek starości.

Pasja i zainteresowanie Cernudy poezją doprowadziły go do własnej teorii poetyckiej, w której rozważał oryginalność, funkcję poety i rozwinięte tematy. Z drugiej strony jego twórczość poetycka była niekiedy krytyką tego, co uniemożliwiało mu spełnienie jego życzeń.

Indeks

• 1 Biografia
  • 1.1 Narodziny i rodzina
  • 1.2 Edukacja Cernudy
  • 1.3 Służba wojskowa i pierwsze publikacje
  • 1.4 Pierwsze kroki w karierze literackiej
  • 1.5 Nieodwzajemniona miłość
  • 1.6 Działania przed wygnaniem
  • 1.7 Wygnanie Cernudy w Anglii
  • 1.8 Wygnanie w Ameryce Północnej
  • 1.9 Meksyk
• 2 Styl     
  • 2.1 Poetycka teoria Luísa Cernudy
• 3 Prace
  • 3.1 Etap początkowy (1927-1928)
  • 3.2 Etap młodzieży (1929-1935)
  • 3.3 Etap dojrzałości (1940-1947)
  • 3.4 Etap starości (1949-1962)
  • 3.5 Testy
• 4 odniesienia

Biografia

Narodziny i rodzina

Poeta urodził się w Sewilli 21 września 1902 r. Na łonie rodziny dobrej klasy ekonomicznej. Jego rodzicami byli wojskowi Bernardo Cernuda Bousa i Amparo Bidou Cuéllar z francuskiego pochodzenia. Luis był najmłodszym z braci; jej siostry miały na imię Amparo i Ana.

Dzieciństwo Cernudy minęło spokojnie i wiele razy stało się nudne, nieśmiałe i wrażliwe. On i jego siostry byli zawsze pod autorytarnym i silnym charakterem ojca, który nauczał sztywnej dyscypliny. Matka była czuła i zawsze miała melancholię.

Edukacja Cernudy

Cernuda uczęszczał na pierwsze lata edukacji w rodzinnym mieście, szczególnie w instytucji Ojców Pijarów. W wieku dziewięciu lat zaczął interesować się poezją, motywowany przeniesieniem szczątków Bécquer z Madrytu do Sewilli.

Pod kierownictwem profesora w swojej szkole, który nauczył go podstawowych zasad poezji, Cernuda zaczął pisać swoje pierwsze wersety. To właśnie podczas jego lat maturalnych poeta odkrył swój homoseksualizm; to sprawiło, że poczuł się marginalizowany i wpłynął na jego poezję.

W 1919 roku rozpoczął studia prawnicze na Uniwersytecie w Sewilli, nie wykazując zainteresowania i niewidzialności dla nauczycieli i kolegów. Tam poznał pisarza Pedro Salinasa, który uczył literatury i z którym Cernuda miał dobrą przyjaźń, wspierał go także w jego pierwszych publikacjach.

Służba wojskowa i pierwsze publikacje

Luís Cernuda odłożył studia uniwersyteckie w 1923 r., Aby zapewnić służbę wojskową. W ten sposób wstąpił do Pułku Kawalerii w Sewilli. Rok później powrócił na uniwersytet i ukończył szkołę prawniczą w 1925 roku.

Zainteresowanie poezją stało się silniejsze, więc zaczął uczęszczać z kilkoma przyjaciółmi na spotkania literackie swojego nauczyciela, Salinasa, i zanurzył się w czytaniach autorów hiszpańskich i francuskich. Ponadto poznał Juana Ramóna Jiméneza, a jego pierwsze wiersze zostały opublikowane w Magazyn Zachodu.

Pierwsze kroki w karierze literackiej

Cernuda udał się do stolicy Hiszpanii w 1926 r. W celu rozpoczęcia działalności wydawniczej. Tam miał okazję pracować w mediach drukowanych Południe, Linia brzegowa i Prawda. W 1927 roku opublikował swoją pierwszą książkę poetycką: Profil powietrza, co nie zostało dobrze przyjęte przez krytyka.

W tym samym roku, w grudniu, wziął udział w obchodach 300. rocznicy śmierci Luísa de Góngory w ateńskim Ateneum. Tam właśnie pojawiło się pokolenie 27. W 1928 roku, po śmierci matki, opuścił Sewillę na zawsze, ale zanim pożegnał się z przyjaciółmi.

Później wyjechał do Madrytu, gdzie zaprzyjaźnił się z poetą Vicente Aleixandre. Spędził czas we Francji, gdzie pracował jako profesor języka hiszpańskiego na Uniwersytecie w Tuluzie i narodził się jego gust do kina. W 1929 r. Wrócił do Madrytu, z wieloma nowymi informacjami i doświadczeniami do odkrycia w swojej poezji.

Nieodwzajemniona miłość

Zainstalowany w Madrycie, rozpoczął pracę jako księgarz i nadal uczestniczył w spotkaniach literackich ze swoimi przyjaciółmi Aleixandre i García Lorca. W 1931 roku spotkał aktora o nazwisku Serafín Fernández Ferro, w którym się zakochał, ale korespondowało to tylko z nim, gdy miał pilną potrzebę pieniędzy.

Sytuacja miłosna Cernudy pozostawiała go z wysokim stopniem niezadowolenia i bólu, emocji, które doprowadziły go do napisania Gdzie żyje zapomnienie i Zakazane przyjemności. Wreszcie poeta, smutny, ale zdecydowany, położył kres relacjom i skoncentrował się na nowych projektach.

Działania przed wygnaniem

Zainteresowanie Luísa Cernudy kulturą doprowadziło go do przyłączenia się w 1931 r. Do misji pedagogicznych, projektu ukierunkowanego na wiedzę i nauczanie. Napisał także kilka artykułów dla magazynu Październik i współpracował w Cruz y Raya, Reżyseria: José Bergamín.

W 1936 roku opublikował pierwsze pełne wydanie swojej poezji, zatytułowane Rzeczywistość i pragnienie. Ponadto był częścią hołdu, który został zaoferowany poecie i dramaturgowi Ramónowi del Valle-Inclánowi. Wszystkie wydarzenia miały miejsce przed rozpoczęciem hiszpańskiej wojny domowej.

Napisał wiersz swojemu przyjacielowi Federico García Lorca po tym, jak dowiedział się, że został zastrzelony. Na początku wojny zaciągnął się do batalionu alpejskiego i wysłał go do Sierra de Guadarrama. Następnie w 1937 roku wyjechał do Walencji, gdzie pracował w magazynie Czas Hiszpanii.

Wygnanie Cernudy w Anglii

Cernuda opuścił Hiszpanię w lutym 1938 r., Po raz pierwszy przybył do Paryża, a następnie udał się do Anglii, gdzie pełnił funkcję wykładowcy. Jednak nie czuł się komfortowo, ponieważ sam nie dostał pracy. Poeta zaprzyjaźnił się z politykiem i pisarzem Rafaelem Martínesem Nadalem, którego często odwiedzał.

Wkrótce znalazł pracę jako nauczyciel baskijskich dzieci uchodźców w hrabstwie Oxfordshire. Próbował wrócić do Hiszpanii, ale jego przyjaciel Nadal przekonał go do pozostania w Londynie. Następnie pracował jako nauczyciel w szkole z internatem Cranleigh School.

W 1939 rozpoczął naukę języka hiszpańskiego na Uniwersytecie w Glasgow w Szkocji. W latach 1940-1941 napisał pierwszą wersję Ocnos, opublikowane w 1942 r. w Londynie. Już w 1943 r. Rozpoczął naukę na Uniwersytecie Cambridge i napisał swoją pracę Chmury.

Wygnanie w Ameryce Północnej

W 1947 roku Luís Cernuda wyjechał definitywnie z Anglii, aby zamieszkać w Stanach Zjednoczonych. Tam zaczęła uczyć literatury przez pięć lat w szkole dla dziewcząt w Massachusetts, gdzie uzyskała wypłacalność ekonomiczną, jednak atmosfera sprawiła, że ​​była nostalgiczna.

W latach 1949-1951 odbył trzy podróże do Meksyku, gdzie czuł się swobodnie, ponieważ miał kontakt z językiem hiszpańskim. W kraju Azteków zaczął pisać Wiersze dla ciała, zainspirowany chłopcem, którego poznał, nazwiskiem Salvador.

W 1951 r. Wyjechał na Kubę, by wygłaszać wykłady i wykłady, zapraszane przez magazyn Początki. Luis Cernuda zaprzyjaźnił się z poetą José Lezamą Limą i połączył się ze swoją rodaczką Marią Zambrano. W 1952 r. Poeta podjął decyzję o opuszczeniu zajęć, które nauczał w Stanach Zjednoczonych, aby przenieść się do Meksyku.

Meksyk

W Meksyku nawiązał sentymentalny związek z młodym Salvadorem Alighieri, który własnymi słowami powiedział: „Nie ma innego czasu ... Byłem tak bardzo zakochany”. Wznowił również kontakt z pisarzem Octavio Pazem i parą Altolaguirre-Méndez, do której domu przeprowadził się w 1953 r..

Uzyskał stanowisko profesora przez wiele godzin w National Autonomous University of Mexico, a także współpracował w kilku meksykańskich mediach drukowanych. W 1955 roku otrzymał mile widzianą wiadomość o uhonorowaniu go przez artystów z Grupy Cantico, za jego godną pochwały pracę i czystą karierę literacką.

W 1956 roku Cernuda zaczął pisać Spustoszenie chimery, a on to zrozumiał Wiersze dla ciała i Studia nad współczesną poezją hiszpańską zostały opublikowane rok później. W 1958 r. Poeta opublikował trzecią edycję Rzeczywistość i pragnienie e Historia książki.

Między 1960 a 1962 rokiem wyjechał do Stanów Zjednoczonych, aby prowadzić kursy na Uniwersytecie Kalifornijskim oraz jako profesor wizytujący w instytucjach w Berkeley i San Francisco. Cernuda zmarł w Meksyku 5 listopada 1963 z powodu ataku serca, nigdy nie wrócił do swojego kraju. Jego szczątki spoczywają w Ogrodzie Panteonu.

Styl     

Literacki styl Luisa Cernudy charakteryzował się własnym językiem, zawsze kulturalnym i prostym, a jednocześnie dobrze zorganizowanym. Uczeni jego twórczości nie włączają go do konkretnego nurtu, ponieważ zawiera on różne niuanse. W wielu przypadkach pomijał obfitość zasobów literackich.       

Poetycka teoria Luísa Cernudy

Luís Cernuda otrzymał zadanie opracowania pracy nad swoim wzrostem jako poeta Historia książki. W nim rozważał trzy podstawowe aspekty, które zaznaczyły jego styl: tradycję i oryginalność, funkcjonalność poety i tematy użyte w jego twórczości.

Tradycja i oryginalność

W tradycji i oryginalności odnosił się do szacunku i równowagi tych aspektów w swojej pracy. Dla niego ważne było przestrzeganie tradycyjnych i własnych, zarówno hiszpańskich autorów, jak i reszty Europy. Dlatego w jego pracy zbiegają się cechy kilku pisarzy.

Możesz zobaczyć metrykę Garcilaso de la Vega, a także rozwój tematów takich jak miłość i mitologia. Wpływ Gustavo Adolfo Bécquer jest również obecny w jego twórczości, z jego wrażliwością i umiejętnością postrzegania

Oczywiście pokoju nie można pominąć w świecie chaosu, pod wpływem T.S. Elliota i Luisa de Leóna.

Pisarz Juan Ramón Jiménez miał także fundamentalne znaczenie dla osobistej percepcji rzeczywistości, którą Cernuda przyjął, aby stłumić powierzchowne i odłożyć na bok ozdobną retorykę. Wreszcie pokolenie 27 pokazało mu drogę do literatury surrealistycznej.

Funkcja poety

Jeśli chodzi o funkcję poety, autor był wykładnikiem romantyzmu, gdzie jego empiryczna samotność pozwalała mu obserwować rzeczy, których inni pisarze nie widzieli. Osobiste doświadczenia Cernudy doprowadziły go do krzyczenia lub wyrażania w swojej poezji rozczarowania, frustracji, wykluczenia, miłości i braku miłości.

Tematy jego poezji

Życie Cernudy nie było łatwe z emocjonalnego punktu widzenia, ponieważ jego homoseksualizm musiał wyrażać to w czasie, gdy uważano go za grzech, gdzie społeczeństwo miało wiele tabu. Jednak izolacja i samotność, którą czuł, oznaczały jego przeznaczenie jako poety i dały życie jego pracy.

Dlatego w jego poetyckim stylu często obserwuje się stałą opozycję między pragnieniem a rzeczywistością. Najczęstszymi tematami w jego poezji były:

-Samotność, odkąd odkrył swoją orientację seksualną, której nigdy nie zaprzeczył, czuł się marginalizowany w społeczeństwie, które nie było ani tolerancyjne, ani wyrozumiałe. W przypadku pożądania jego osobista tęsknota za życiem w świecie, który akceptuje tych, którzy różnią się na wiele sposobów.

-Miłość nigdy nie przestała pojawiać się w poezji Cernudy. Został wyrażony w ten sposób: miłość, którą czuł, ale nie lubił; bolesna miłość, nieodwzajemnieni, sfrustrowani; szczęśliwa i wzajemna miłość i wreszcie miłość, która pozwoliła mu bronić się przed światem.

-Kolejnym tematem poruszanym przez Cernudę była natura, ale więcej niż wszystko, co odnosi się do świata i jego istoty. Było to związane z ich pragnieniem istnienia w naturalnym raju, gdzie stygmaty i oskarżenia nie miały zapobiegać wolności myśli i uczuć.

Działa

Luis Cernuda był genialnym poetą i prozaikiem, z unikalnym stylem literackim, a dzięki pracy był na tyle zróżnicowany, że uważał go za wybitnego pisarza. Jego poezja ma kwalifikacje lub strukturę w czterech etapach, które są następujące:

Etap początkowy (1927-1928)

Na tym etapie swojej twórczości literackiej poeta był skłonny pisać o miłości, a dokładniej o miłości związanej z mitologią grecką. W ten sam sposób udowadnia się trzeźwy i elegancki Cernuda, jeśli chodzi o sposób postrzegania świata. Między pracami tego etapu podkreślają:

- Profil powietrza (1927).

- Eclogue, elegy, ode (1928).

Krótki opis najbardziej reprezentatywnej pracy

Profil powietrza (1927)

Była to pierwsza praca Cernudy, uważana za mającą cechy zbliżone do dzieła Jorge Guilléna. W tej książce poeta uchwycił smak życia, radości i witalności.

Fragment wiersza „V”

„Na ziemi jestem:

Pozwól mi być. Uśmiecham się

na cały świat; dziwne

Nie dlatego, że mieszkam ”.

Scena młodzieżowa (1929-1935)

Ten etap jest związany z surrealizmem, który doprowadził poetę do oderwania się od tłumionych myśli i sygnałów społecznych. Praca związana z tym okresem dotyczyła buntu i buntu, gdzie młodzież pozwalała mu czuć się pełniej na swoje preferencje seksualne, więc wyraził to.

Wyróżniają się następujące prace:

- Rzeka, miłość (1929).

- Zakazane przyjemności (1931).

- Gdzie żyje zapomnienie (1933).

- Zaproszenia do łask świata (1935).

Krótki opis najbardziej reprezentatywnych prac

Rzeka, miłość (1929)

Praca ta powstała z punktu widzenia autora, wyrażając rozczarowanie i brak miłości do własnego doświadczenia. Surrealizm był obecny w tej książce wierszy, była to forma, którą autor oddzielił od rzeczywistości, którą przeżył; przeważał kulturalny i wyrazisty język.

Fragment „Remorse in evening dress”

„Szary człowiek posuwa się wzdłuż ulicy mgły;

nikt tego nie podejrzewa. To jest puste ciało;

puste jak pampy, jak morze, jak wiatr

pustynie tak gorzkie pod nieustającym niebem.

To już przeszłość i jej skrzydła

między cieniem znajdują bladą siłę;

to wyrzuty sumienia, które w nocy wątpią;

potajemnie podchodzi do swojego zaniedbanego cienia ”.

Zakazane przyjemności (1931)

Ta książka wierszy hiszpańskiego autora została zainspirowana jego nieudaną miłością do aktora Serafína Fernándeza. W nim Cernuda zaczął być bardziej zdeterminowany w użyciu surrealizmu jako sposobu wyjścia poza rzeczywistość; napisał to w wolnych wersach, oprócz dominujących tematów miłosnych i erotycznych.

Fragment „Co za smutny hałas”

„Co za smutny hałas, jaki wytwarzają dwa ciała, kiedy się kochają,

Wydaje się, że wieje wiatr jesienią

o okaleczonych nastolatkach,

podczas gdy ręce padają,

lekkie ręce, egoistyczne ręce, obsceniczne ręce,

zaćma rąk, które były kiedyś

kwiaty w ogrodzie małej kieszeni ”.

Etap dojrzałości (1940-1947)

Na tym etapie pisał o sytuacji w Hiszpanii podczas wojny secesyjnej, a także wpływ angielskiej poezji na niektóre jego prace. Podróżował także do Sewilli, kiedy napisał jedną ze swoich najważniejszych prac prozatorskich: Ocnos (1942), powiększony w 1949 i 1963 roku.

- Chmury (1940-1943).

- Jak kto czeka na świt (1947).

Krótki opis najbardziej reprezentatywnej pracy

Chmury (1940-1943)

Był to pierwszy napisany przez poetę na wygnaniu. Jest to dzieło liryczne, które zajmuje się wydarzeniami, które miały miejsce w czasie hiszpańskiej wojny domowej, i co to znaczy żyć daleko od Hiszpanii. To wrażliwa, sugestywna i nostalgiczna praca.

Fragment „Winter Song”

„Tak piękny jak ogień

bije w nieruchomym zachodzie,

gorący, złoty.

Tak piękny jak sen

oddychaj wewnątrz klatki piersiowej,

sam, skromny.

Tak piękna jak cisza

wibruje wokół pocałunków,

skrzydlaty, święty.

Etap starości (1949-1962)

Zaczął ją, kiedy pojechał do Meksyku. Była to poezja charakteryzująca się motywami miłości i nostalgii za oddaleniem ich ziemi. Poeta pominął harmonię i muzykalność wpływów Garcilaso de la Vega i zdecydował się na gęsty i suchy, z rytmem wolnym od retorycznych ozdób.

Wyróżniają się następujące prace:

- Żyj bez życia (1949).

- Wiersze dla ciała (1951, włączony do Zliczono godziny).

- Wariacje na temat meksykański (1952).

- Zliczono godziny (1956).

- Spustoszenie chimery (1962).

Krótki opis najbardziej reprezentatywnych prac

Żyj bez życia (1949)

Został poczęty na wygnaniu, pod wpływem pisarzy niemieckich i angielskich. Składał się z 28 wierszy, których tytuły składały się z artykułu i rzeczownika. Cernuda użył prostego i wyrazistego języka, aby opisać takie tematy, jak samotność, a także jego smak natury.

Fragment „Cienia mnie”

„Cóż, wiem, że ten obraz

zawsze ustalone w umyśle

To nie ty, to cień

miłości, która istnieje we mnie

zanim skończy się czas.

Moja miłość jest tak widoczna, wydaje mi się,

dla mnie obdarzona tą samą łaską

to sprawia, że ​​cierpię, płaczę, rozpaczam

wszystkiego czasami, podczas gdy inni

podnieś mnie do nieba naszego życia,

uczucie słodyczy, które są zapisane

tylko wybrani po świecie ... ”.

Spustoszenie chimery (1962)

Była to praca o wygnaniu, ale w bardziej osobisty i refleksyjny sposób. Odniósł się do uczuć tych, którzy byli poza jego krajem i tęsknili za nim, przeciwstawili się tym, którzy żyli spokojnie poza nim, akceptując okoliczności życia.

Poeta zaczął odzwierciedlać kruchość swego ducha, być może wyczuł koniec swoich dni. Nostalgia i pragnienie przeżywanych chwil prowadzą go do poczucia rzeczywistości w bardziej surowy sposób i to właśnie wyraził w każdym wierszu.

Fragment „Pożegnania”

„Że nigdy nie byłeś partnerami życiowymi,

do widzenia.

chłopcy, którzy nigdy nie będą partnerami życiowymi,

do widzenia.

Czas życia nas dzieli

nieprzejezdny:

pomijając wolną i uśmiechniętą młodzież;

do innej upokarzająca i niegościnna starość ...

Ręka starej plamy

młodzieńcze ciało, jeśli spróbujesz je pieścić.

Z samotną godnością starzec musi

przejść obok wraz z późną pokusą.

Do widzenia, do widzenia, kiści podziękowań i donaires,

że wkrótce będę pewien,

gdzie, zawiązał złamaną nić, powiedz i rób

czego tu brakuje

Co nie wiedziałem, co robić i mówić tutaj?.

Eseje

W odniesieniu do tego gatunku wyróżniają się następujące teksty:

- Studia nad współczesną poezją hiszpańską (1957).

- Myśl poetycka w angielskiej poezji lirycznej (1958).

- Poezja i literatura I (1960).

- Poezja i literatura II (1964, pośmiertnie).

Referencje

1. Luís Cernuda. (2019) Hiszpania: Wikipedia. Źródło: wikipedia.org.
2. Fernández, J. (2018). Luís Cernuda-Life i działa. Hiszpania: Hispanoteca. Źródło: hispanoteca.eu.
3. Tamaro, E. (2004-2019). Luís Cernuda. (Nie dotyczy): Biografie i życia. Odzyskany z: biografiasyvidas.com.
4. Luís Cernuda. Biografia (2019). Hiszpania: Instituto Cervantes. Odzyskany z: cervantes.es.
5. Gullón, R. (S.f). Poezja Luísa Cernudy. Hiszpania: Biblioteka wirtualna Miguela de Cervantesa. Źródło: cervantesvirtual.com.