10 części dzieła teatru i jego charakterystyka

The części gry są podzielone między sztukę pisaną i inscenizację. W sumie istnieje 10 podstawowych elementów.

The grać to format literacki, który przedstawia historię poprzez swoje postacie, dialogi i notatki opublikowane w druku.

Publikacje te są tworzone jako podstawa inscenizacji, w której reżyser i wielu aktorów jest odpowiedzialnych za reprezentowanie pracy dla publiczności.

Początki teatru sięgają starożytnej Grecji, a pierwszy akt teatralny w historii miał miejsce w roku 534 a.C. Kiedy podczas festiwalu bard o imieniu Tespis recytował poezję charakteryzującą różne postacie. Jego akt przeszedł do historii, ponieważ uważa się go za pierwszego aktora i jednego z rodziców teatru.

Od tego czasu teatr nie przestał ewoluować i stał się wyrafinowanym przedstawieniem scenicznym, które znamy teraz.

Pomimo różnych innowacji, które przyczyniły się do tego artystycznego nurtu, teatr utrzymuje szereg elementów, które go tworzą i czynią go wyjątkowym.

Jakie są różne części gry?

Pomimo wielkiej różnorodności stylów i przedstawień teatru w całej historii, ma pewne charakterystyczne elementy.

Filozof Arystoteles napisał o 6 cechach, które składają się na teatr: scenariusz, postacie, pomysł, dykcja, muzyka i show.

Przez długi czas 6 elementów uznano za zalążek teatru, ale ciągłe innowacje w dzisiejszych czasach dają początek nowym kategoriom, które po zjednoczeniu tworzą ten artystyczny spektakl.

W pisanej sztuce

Te części, które nadają utworowi strukturę, odpowiadają za dramatopisarza - autora sztuki - i są literacką istotą dzieła.

1- Dialogi

Jest to być może podstawowa część dzieła, ponieważ dotyczy tego, co mówią bohaterowie. Czy są wymiany między 2 lub więcej postaciami (zwane kolokwium), czy też może to być narracja, którą może usłyszeć tylko publiczność.

Są monologi w ten sam sposób, jeśli chodzi o postać przemawiającą do publiczności lub innego mówcy, ale zawsze bez odpowiedzi; lub monologów, które są częścią dialogu, w którym postać mówi „ze sobą”.

2- Adnotacje

Adnotacje są jednym z tych unikalnych elementów teatru. Te cechy to opisy, które dramaturg zapewnia, aby ułatwić przedstawienie dzieła.

W notatkach możesz opisać, w jaki sposób postać jest fizycznie (jego ubranie, cechy, ciało lub maniery) lub w jaki sposób mówi dialog (jeśli krzyczy, szepcze, mówi to smutno lub wściekle); służą również do opisu scenerii i wszystkich elementów wizualnych.

3- Struktura skryptu

Kiedy mamy do czynienia ze sposobem opowiadania historii, scenariusz sztuki musi spełniać pewne cechy literackie, to znaczy podział na trzy części; na początku postaci są ustalane, ich motywy i problem są nazywane; w rozwoju akcja historii nasila się, dopóki nie wyzwoli kulminacji; w końcu wniosek reprezentuje rozwiązania i koniec konfliktów.

Dzieła teatralne, w przeciwieństwie do innych formatów literackich, są oddzielone aktami, scenami i obrazami; 3 akty to początek, rozwój i zakończenie.

Zmiana sceny następuje, gdy aktorzy wchodzą lub wychodzą ze sceny, a każdy obraz przedstawia zmiany w scenerii.

4- Znaki

Początkowo prace starożytnej Grecji skupiały się na postaci zwanej bohaterem - a historia rozwijała się dzięki jego działaniom.

Istnieją inne rodzaje postaci, takie jak antagonista - odpowiednik - którzy zwykle działają wbrew bohaterowi.

Osobistości dystrybucji to te drugorzędne, które zazwyczaj są archetypami, jak enojon, zabawny czy zmartwiony. Narrator jest również uważany za postać, chociaż zwykle nie jest widoczny dla publiczności.

5- Płeć

Podobnie jak w innych aspektach artystycznych, prace są zazwyczaj podzielone według gatunku. Główne to tragedia, komedia, melodramat i tragikomedia.

Tragedia jest uważana za poważny problem, w którym bohater prowadzi różne przeciwności z działaniem; komedia to lekka i pozytywna historia pełna przesady i niekonsekwencji.

Melodramat stawia bohatera i resztę bohaterów w trudnej sytuacji, a tragikomedia, jak sama nazwa wskazuje, jest mieszaniną tragedii i komedii, która przyswaja sytuacje życia codziennego.

W inscenizacji

Z drugiej strony są to części odpowiedzialne za dyrektora odpowiedzialnego za inscenizację pracy. Czasami to ten sam dramaturg decyduje się wziąć pałeczkę reprezentacji na scenie.

1- Scenografia

Aby ustawić teatralną grę na scenie, scenografia ma kluczowe znaczenie, ponieważ dotyczy elementów wizualnych, które zdobią przestrzeń emulującą określone miejsce lub sytuację.

Jest to sztuka poświęcona tworzeniu przedmiotów, dekoracji i atmosfery, tak aby opinia publiczna była całkowicie zanurzona w pracy.

2- Kostiumy

Kluczowa część scenografii dzieła, zwłaszcza gdy jest to kawałek z epoki - z innej epoki-.

Koncentruje się na projektowaniu i tworzeniu odpowiedniej odzieży dla każdego z aktorów, ponieważ często sukienka jest ważną cechą dla niektórych postaci.

3- Technologia oświetlenia

Wśród elementów opisanych przez Arystotelesa jest spektakl, czyli produkcja dzieła. Przez długi czas używano dużych ilości świec do oświetlania teatru, więc użycie sztucznego światła jest stosunkowo nowe.

Technologia oświetleniowa to technika, która tworzy i manipuluje sztucznymi światłami do przedstawienia, podkreślając pewne obiekty lub postacie.

4- Muzyka i dźwięk

W czasach Arystotelesa wszystkie utwory miały muzykę, a czasami aktorzy śpiewali swoje wiersze.

W dzisiejszych czasach czasami słychać muzykę w tle, ale generalnie użycie dźwięku ogranicza się do generowania efektów dźwiękowych, takich jak grzmot lub deszcz..

5- Taniec

Wreszcie taniec, reprezentowany w ruchu choreograficznym, jest obecny w niektórych pracach, zwłaszcza klasycznych.

Ten element idzie w parze z muzyką wybraną do ożywienia pracy, choć zdarzają się sytuacje, gdy historia nie wymaga tego zasobu.

Referencje

1. Adair-Lynch, T. (s.f.) Podstawowe elementy teatru. Historia teatru. Źródło z homepage.smc.edu
2. Bermúdez, E. (s.f.) Struktura i charakterystyka gry. Washington Institute. Odzyskany z institutowashington.com
3. Public Broadcasting Service (s.f.) Początki teatru. Publiczna usługa nadawcza. Źródło: pbs.org
4. Trumbull, E. (2008) Sześć części tragedii Arystotelesa. Northern Virginia Community College. Pobrane z novaonline.nvcc.edu
5. Utah State University (2005) Huh? Teatr? Podstawy! Open Course Ware. Odzyskany z ocw.usu.edu.