Emilio Prados biografia, styl i prace

Emilio Prados Tak (1889-1962) był poetą hiszpańskiego pochodzenia, należącym do pokolenia 27. Praca tego pisarza była płodna i ewolucyjna. Przeszedł kilka etapów, które były naznaczone inspiracją i okolicznościami czasu, w którym żył.

Prados miał kontakt z literaturą i poezją od najmłodszych lat, co pozwoliło mu poznać ważne osobistości, ludzi, którzy na dłuższą metę pomogli mu zorientować się. Chociaż był samotnym człowiekiem, stopniowo zaczął publikować swój talent w dziedzinie liter.

Wrażliwość Emilio Prados na poezję była również widoczna w solidarności i empatii, jaką okazywał potrzebującym. Był aktywnym uczestnikiem wydarzeń, które miały miejsce w II Rzeczypospolitej i nie bał się pokazać swojej lewicowej pozycji w polityce.

Indeks

• 1 Biografia
  • 1.1 Narodziny i rodzina poety
  • 1.2 Badania w Madrycie
  • 1.3 Problemy zdrowotne
  • 1.4 Działalność łąk w literaturze
  • 1.5 Meadows, człowiek wspierający
  • 1.6 Poeta na wygnaniu
  • 1.7 Śmierć poety
• 2 Styl
• 3 Prace
  • 3.1 Jego dzieła w okresie konwulsji
  • 3.2 Działa bez określonej daty
  • 3.3 Prace na wygnaniu
  • 3.4 Krótki opis jego najbardziej reprezentatywnych prac
• 4 odniesienia

Biografia

Narodziny i rodzina poety

Emilio urodził się 4 marca 1889 roku w Maladze w Andaluzji, gdzie mieszkał do ukończenia piętnastu lat. Pochodzący z rodziny o dobrej pozycji ekonomicznej pozwolił mu na wykształcenie wysokiej jakości, ale także otworzył drogę do poezji i literatury.

Od lat dzieciństwa i dorastania w ojczyźnie są to pierwsze doświadczenia ze sztuką. Z długich czasów, które miały miejsce na spotkaniach kawiarni w mieście, narodziła się przyjaźń z poetami i pisarzami, takimi jak Manuel Altolaguirre, José María Hinojosa i José Moreno Villa.

Studia w Madrycie

Emilio przeniósł się do Madrytu, kiedy skończył maturę, aby studiować w renomowanej Rezydencji Studenckiej. W tym czasie (1914) poznał pisarza i poetę Juana Ramóna Jiméneza, który był kluczowym i wpływowym dziełem rozwijającym jego powołanie do poezji.

W 1918 roku student aktywnie dołączył do zespołu uniwersyteckiego Residencia de Estudiantes, gdzie był karmiony innowacyjnymi pomysłami stworzonymi przez europejskich intelektualistów. W tym czasie rodziło się pokolenie 27, a jego przyjaźń z Federico García Lorca, Salvadorem Dalí i innymi wybitnymi intelektualistami narodziła się..

Problemy zdrowotne

Emilio cierpiał na chorobę płuc, odkąd był dzieckiem, więc musiał otrzymywać ciągłe kontrole lekarskie. W 1921 r. Objawy pojawiły się ponownie i musiał udać się do Szwajcarii, aby otrzymać odpowiednią opiekę od specjalistów.

Pobyt około roku w szpitalu przybliżył go do literatury. Spędził czas, studiując i czytając najważniejszych pisarzy w Europie, iw ten sposób zaczął jeszcze bardziej wzmacniać swoją początkową pracę jako pisarz..

Działalność łąk w literaturze

Po wyzdrowieniu poety spędził dwa lata na kursach filozoficznych na niemieckich uniwersytetach. Odbył także wycieczki do Paryża, aby odkrywać muzea, galerie i samą sztukę, a także miał okazję spotkać malarza Pabla Picassa.

W 1924 roku Prados powrócił do miasta, w którym się urodził, Malagi, z zdecydowanym celem określenia swojego talentu jako pisarza i poety. Wraz ze swoim przyjacielem z dzieciństwa, Altolaguirre, założył i zredagował magazyn Linia brzegowa, poświęcony poezji, malarstwu, muzyce i sztuce w ogóle.

Emilio był także znakomitym redaktorem o międzynarodowej randze, po pracy, którą wykonał w prasie drukarskiej Sur. Znaczna część poezji napisanej przez członków Generation of '27 była gotowana w tej fabryce. W tym czasie Emilio napisał kilka swoich dzieł poetyckich.

Meadows, człowiek wspierający

Działalność Pradosa nie ograniczała się tylko do poezji i montażu, ale okazał się prostym człowiekiem przed trudami bliźniego. Wojna domowa porwała jednego z jego przyjaciół i przekształciła Malagę w pole przemocy i zniszczenia.

Spustoszenia wojny w jego kraju zabrały go z powrotem do Madrytu. Tam był aktywnym współpracownikiem wszystkich pomocy dla osób dotkniętych walką. Otwarcie wyraził swoje odrzucenie rządu Franco, przyłączając się do Sojuszu Intelektualistów Faszystowskich.

Poeta na wygnaniu

Po opublikowaniu niektórych swoich prac, redagowaniu kilku książek i otrzymaniu Nagrody Narodowej za Literaturę w 1938 roku za pracę Wierne przeznaczenie, Postanowił opuścić Hiszpanię. W 1939 r. Wyjechał do Paryża, aw tym samym roku wyjechał do Meksyku, gdzie mieszkał do końca swoich dni.

Pisarz Octavio Paz przywitał go przez jakiś czas w swoim domu. Wkrótce rozpoczął pracę w wydawnictwie, które wyreżyserował jego rodak Jose Bergamín, zwany Seneca. Wkrótce potem pracował w American Notebooks. Rok po przybyciu na glebę Azteków opublikował Pamięć zapomnienia.

Scena poety poza jego krajem była najbardziej produktywna pod względem jego pism. Był to czas, kiedy jego praca stała się refleksyjna i metafizyczna, i prowadziła ją w kierunku poszukiwania sensu istnienia. Już w 1941 r. Napisał Minimalna śmierć.

Prados współpracował z magazynem Litoral, wraz z innymi przyjaciółmi i kolegami, takimi jak Manuel Altolaguirre i Francisco Giner de los Ríos. Należy zauważyć, że utrzymywał on komunikację z filozofem Marią Zambrano, aspektem, który mógł zmienić jego postrzeganie życia i rzeczy.

Z jego pracą Zamknięty ogród, który rozpoczął się w 1944 roku, Emilio skonsolidował swoją pracę jako pisarz. Świat literacki w Ameryce Łacińskiej i Europie nie pozwolił mu przejść niezauważony i uznać jakość jego pracy. Niektóre tytuły musiały poczekać na opublikowanie ze względu na braki ekonomiczne przedstawione przez wydawców.

Śmierć poety

Życie poety na wygnaniu nie było łatwe, był czas, gdy pracował z przerwami. Wraz z upływem czasu jego ekonomia i produkcja poetycka maleją. Jednak wielkość jego serca pozostała, aż do przyjęcia go. Emilio Prados zmarł 24 kwietnia 1962 roku.

Styl

Poezja Prados jest prostym i jasnym językiem, ale o silnej ekspresji i egzystencjalnym charakterze. Jego prace mają różne style lub cechy w zależności od czasu jego tworzenia; w tradycyjnej zasadzie, potem realistycznej i później duchowej.

Elementy określające poetycki styl Emilio Prados były ściśle związane z wydarzeniami i doświadczeniami ich otoczenia. Jego pierwsze prace charakteryzowały się obecnością tradycyjnych elementów, inspirowanych częściowo Malagą, oraz popularnych piosenek tamtych czasów.

Następnie forma poezji autora nabrała niuansów realizmu, z czasownikiem być może bardziej prymitywnym i empirycznym. Ta zmiana była spowodowana sytuacją w kraju, były czasy II Rzeczypospolitej. Jego praca była wówczas wierna i zgodna z jego komunistycznym myśleniem i rewolucyjnymi ideami.

W końcu poeta nadał swojemu dziełu zwrot i zaczął drukować głębszy styl i ukierunkowany na odkrycie bytu. Było to w czasie wygnania, gdzie samotność, smutek i nostalgia były intensywne dla pisarza.

Wszystkie jego uczucia znalazły odzwierciedlenie w jego wierszach, zamiar refleksji nad ewolucją człowieka był jasny i silny.

Działa

Poezja Prados w latach 1925–1928 miała swoje korzenie w zwyczajach andaluzyjskich, z pewnymi elementami surrealistycznymi. Jednocześnie możesz zobaczyć purystyczne cechy, dzięki wpływowi Juana Ramóna Jiméneza.

Do najważniejszych rękopisów należały:

- Czas (1925).

- Dwadzieścia wierszy w wierszu (1922-1925).

- Sześć znaczków za puzzle (1925).

- Piosenki latarni morskiej (1926).

- Wróć (1927).

- Tajemnica wody (1926-1927, opublikowane w 1954 r.).

- Ciało ścigane (1927-1928).

Jego prace w okresie konwulsji

Poniższe prace powstały w latach 1932–1938, odpowiadają jednej z najbardziej chaotycznych i konwulsyjnych gazet politycznych w Hiszpanii. Obecne były aspekty polityczne i społeczne. Do najwybitniejszych tytułów należą:

- Głos niewoli (1932-1935).

- Chodzenie, chodzenie po świecie (1931-1935).

- Kompletny kalendarz chleba i ryb (1933-1934).

- Kraina, która nie zachęca, Sześć zostaje, Płacze we krwi (1933-1937).

- Podziemny płacz (1936).

- Drobny śpiewnik dla wojowników (1938).

- Wierne przeznaczenie (1938).

Działa bez określonej daty

Poniższe prace nie mają dokładnej daty utworzenia:

- Trzy piosenki.

- Hołd dla poety Federico Garcíi Lorki przed jego śmiercią.

- Romanse.

- Generał Romancero z wojny hiszpańskiej.

Działa na wygnaniu

Wreszcie są dzieła, które Prados napisał na wygnaniu w Meksyku, między 1939 a 1962 rokiem:

- Pamięć zapomnienia (1940).

- Zamknięty ogród (1940-1946).

- Minimalna śmierć (1944).

- Penumbras, Śpi na trawie (1953).

- Naturalna rzeka (1957).

- Obrzezanie snu (1957).

- Kamień pisany (1961).

- Oznaki bycia (1962).

- Folie (1962).

- Kiedy wrócą? (1936-1939).

- Spotkanie bez ograniczeń (opublikowane w 1965 r.).

Krótki opis jego najbardziej reprezentatywnych prac

Poezja Emilio Prados jest warta przeczytania, wyjaśnienie i próbka niektórych jego najbardziej dźwięcznych wersetów jest odsłonięta:

Czas (1925)

Ta praca pochodzi z wczesnego etapu poety, gdzie nadal był uczniem w Domu Studenta. Można jednak dostrzec cechy surrealistyczne i wersety napisane z samej czystości słowa, bez wielu ozdób literackich..

Fragment „Negacji”

„Wampir snu

on wyssał twoją krew.

Słowo nie brzmi

w naszym spotkaniu,

a powietrze jest zbyt szare ...

Karnawał jesionowy

z maską drucianą.

Sainete de las sombras

I nikt nie jest tragedią ...

Idylla wosku

Trwa już długo ....

Wierne przeznaczenie (1938)

Wiersz odzwierciedla uczucia Prados do Hiszpanii zanurzonego w chaosie w wyniku wojny. To była ulga na duchu, który został uwięziony w nędzy, barbarzyństwa i lenistwa. Ta praca została wykonana z Narodową Nagrodę Literatury.

Fragment

„Co mam to w środku tego

ognisko

gdzie śmierć nieustannie atakuje,

wewnątrz twoich płomieni

a w nich, jeśli spłonę więcej, tym bardziej będę żył?

... Ale patrząc na ziemię, na moje stopy

Czuję, że moja pamięć krwawi,

Ile kosztuje mi wojna?

że pewnego dnia boję się mnie zobaczyć bez cienia ...

Och, wojna, która podpala drogi

i do pustki i strachu, którego naucza

halucynował lot, który niszczy,

zaatakowałem również moimi żniwami ...

Zniszczone domy, ich gruzy

mokry od bratobójczej krwi,

jak straszne kwiaty strachu

w gałęziach nienawiści ofiarowali się ”.

Pamięć zapomnienia (1940)

Zawartość i wiersze, które tworzą tę pracę Prados są ucieczką w mniej skomplikowanym, trudnym i samotnego życia. Poeta czuje potrzebę ucieczki od rzeczywistości, która uciska, a zaczyna się zapomnieć, ale okoliczności zmuszają wyciągnąć z pokoju, który zapomnienia.

Fragment

„Zgubiłem się, bo czuję

że już mnie tam nie ma, chyba że zapomnę;

kiedy moje ciało leci i marszczy się

jak staw

między moimi ramionami.

Wiem, że moja skóra nie jest rzeką

i że moja krew toczy się spokojnie;

ale jest dziecko, które zwisa z moich oczu

wyrównywać moje marzenie jak świat.

Kiedy moja twarz wzdycha w nocy;

kiedy gałęzie są odrętwiałe jak flagi,

jeśli kamień spadnie mi na oczy

Wyjdę z wody bez gołębi ....

Zamknięty ogród (1940-1946)

Zawartość tej książki jest sugestywny, memorativo charakter. Autor rozwija ścieżkę do ostatnich dniach każdego człowieka, gdzie ciało jest odbiorcą wszystkich emocji, uczuć i myśli, czasami pójść na więcej, co jest poza zasięgiem.

Fragment „Orbity mojego snu”

„Zapytałem ponownie

pogodnie w słońcu dla mojej radości

i znowu ukrył

w nocy jego głos bez odpowiedzi.

Potem zbliżyłem się do tajemniczego

do szerokiego ujścia cienia;

Zapytałem o moją śmierć

i zmoczę oczy ich zapomnieniem ...

Nikt mi nie odpowiedział.

Wróciłem do świata ...

Teraz przetoczę się w niewoli

w łzy snu,

narażone na zawsze na kpiny z mężczyzn

pełnia mojej nadziei ”.

Referencje

1. Emilio Prados. (2019). Hiszpania: Wikipedia. Źródło: wikipedia.org.
2. Plaza, A. (2014). Emilio Prados. (Nie dotyczy): Przewodnik. Źródło: lengua.laguia2000.com.
3. Tamaro, E. (2004-2019). Emilio Prados. (Nie dotyczy): Biografie i życia. Odzyskany z: biografiasyvidas.com.
4. Ruiz, J. (2018). Poeta w historii: poezja Emilio Prados. (Nie dotyczy): inny wygląd Morfeo. Źródło: josemarcelopoeta.wordpress.com.
5. Fernández, J. (1999-2018). Emilio Prados-Life i praca. Hiszpania: Hispanoteca. Źródło: hispanoteca.eu.