Dzielić:
Biografia Antonio Machado, styl literacki, ideologia i dzieła
Antonio Machado Ruiz (1875-1939) był ważnym poetą hiszpańskiego pochodzenia, uznanym w świecie literackim za twórcę poezji poświęconej życiu i ewolucji duchowej. Wyróżniał się także tym, że był członkiem Generation of '98 (jednego z najmłodszych), a także regularnym czytelnikiem dzieł Rubéna Darío.
Prace Antonio Machado zaczęły się klasyfikować w ramach modernizmu. Jakiś czas później odłożył retoryczne ozdoby, aby wyrazić uczucia i emocje głębiej; wtedy przeniósł się do symboliki i użył romantycznych rysów w swoich wierszach.
W jego rozwoju jako pisarza i poety były trzy aspekty. Na pierwszym miejscu był wpływ jego ojca Antonio Machado Álvarez, który był andaluzyjskim folklorystą; następnie przeszedł przez książki pisarzy Miguel de Unamuno i Henri Bergson; i wreszcie wziął pod uwagę analizę przeprowadzoną w Hiszpanii w czasie jego trwania.
Indeks
- 1 Biografia
- 1.1 Narodziny i rodzina
- 1.2 Studia akademickie i życie bohemy
- 1.3 Między miastami a miłością
- 1.4 Baeza, Segovia i Madryt
- 1.5 Nowa iluzja
- 1.6 Wygnanie i śmierć
- 2 Styl literacki
- 3 Ideologia
- 4 Kompletne prace
- 4.1 Poezja
- 4.2 Teatr
- 4.3 Proza
- 4.4 Krótki opis najbardziej reprezentatywnych prac
- 5 Transcendencja jego pracy
- 6 referencji
Biografia
Narodziny i rodzina
Antonio Machado urodził się 26 lipca 1875 r. W Sewilli. Jego rodzicami byli Antonio Machado Álvarez i Ana Ruiz. Jego ojciec jest znany z praktykowania dziennikarstwa, prawa i był także studentem folkloru; jego matki niewiele wiadomo. Antonio był drugim z ośmiu braci.
Przyszły poeta spędził swoje dzieciństwo w rodzinnym mieście. Mieszkał w pobliżu swoich wujków i dziadków ze strony ojca, co pozwoliło mu cieszyć się miłością rodzinną; w swoich wierszach przywołał swoje piękne dzieciństwo.
Później jego rodzice postanowili przenieść się do Madrytu, aby dzieci otrzymały lepsze wykształcenie.
Studia akademickie i życie bohemy
Kiedy Antonio miał osiem lat, wraz z rodziną przeniósł się do stolicy Hiszpanii. Studiował w Institución de Libre Enseñanza, a kilka lat później studiował w szkole średniej w San Isidro i Cardenal Cisneros. Chociaż kochał swoich nauczycieli, nie czuł się tak samo z otrzymanym szkoleniem.
Machado nie był dokładnie gwiazdorskim uczniem, ponieważ zawiódł niektóre przedmioty. Biorąc pod uwagę sytuację ekonomiczną rodziny - która była niepewna - i późniejszą śmierć dziadka ze strony ojca, doktora Antonio Machado Núñeza, młody człowiek okazał jeszcze większe odrzucenie akademickiego.
Z powodu tego, czego doświadczył w tych chwilach, Antonio i jego brat Manuel postanowili rozpocząć beztroskie życie i skoncentrowali się wyłącznie na literackich i artystycznych działaniach, które miały miejsce w słynnych kawiarniach Madrytu w XX wieku. Obaj byli pod wrażeniem talentu pisarzy i aktorów chwili.
Bracia żyli czasem wolności i nauki. Potarli ramiona i zaprzyjaźnili się ze znanymi pisarzami, takimi jak Antonio de Zayas i Francisco Villaespesa Martín. W tym czasie Antonio próbował szczęścia jako aktor teatralny.
Między miastami a miłością
Po swoim artystycznym życiu i pod koniec studiów na Uniwersytecie Centralnym w Madrycie Antonio udał się do Paryża w 1899 roku. Jego nierozłączny brat Manuel czekał na niego i razem kontynuowali postępy w życiu literackim. Obaj pracowali dla niektórych wydawnictw.
Podczas tego etapu we francuskim mieście Machado był związany z ważnymi osobistościami, takimi jak hiszpański Pío Baroja, irlandzki Oscar Wilde i grecki poeta Loannis Papadiamantopoulos, znany jako Jean Moreas.
Antonio podróżował stale między Madrytem a Paryżem, aw stolicy Hiszpanii pracował dla takich czasopism jak Helios i Czarno-białe. Było to w tym czasie, w roku 1902, kiedy dał swoją pierwszą książkę prasie drukarskiej (Samotności). Ponadto był nauczycielem języka francuskiego w szkołach średnich.
Poeta spędził pięć lat swojego życia w gminie Soria. W tym miejscu pracował jako nauczyciel i było to miejsce, w którym poznał miłość swojego życia, trzynastoletnią panią Leonor Izquierdo, którą poślubił.
Mogli wyjść za mąż, gdy Leonor skończy piętnaście lat; poeta był dziewiętnaście lat starszy od niej. Ślub odbył się 30 lipca 1909 roku.
Byli tacy, którzy postawili na porażkę małżeńską z powodu różnicy wieku, ale byli w błędzie: szczęście i komunikacja były zawsze z małżonkami.
Rok po ślubie wyjechali do Paryża, ponieważ Antonio wygrał stypendium, aby poprawić swoją znajomość języka francuskiego. Przy tej okazji zaprzyjaźnił się z poetą Rubénem Darío i przygotował się, uczestnicząc w kursach dyktowanych przez filozofa Henri Begsona.
Życie stało się czarne dla Machado, kiedy jego ukochany Leonor zaczął wypluwać krew. Zgodnie z zaleceniem medycznym wrócili do Sorii.
Jego młoda żona zmarła 1 sierpnia 1912 r. Z powodu gruźlicy. Antonio był zdruzgotany.
Baeza, Segovia i Madryt
Po śmierci Leonora poeta popadł w smutek i depresję; z tego powodu starał się zmienić powietrze i poprosił o przeniesienie. Miasto Baeza było celem kontynuowania nauczania języka francuskiego.
Tam mieszkał przez siedem lat. Był to czas jego samotnych spacerów i przyjaźni z Federico García Lorca.
Po tym czasie udał się do Segowii, aby uczestniczyć w procesie tworzenia Uniwersytetu Popularnego w Segoviana, w którym uczestniczyły również inne osobistości. Ponieważ był blisko stolicy kraju, uczęszczał na zebrania i działania artystyczne w towarzystwie swojego przyjaciela i brata Manuela Machado.
Nowa iluzja
W 1928 roku w życiu poetki pojawiła się kobieta o imieniu Pilar de Valderrama, wysokiej klasy społecznej, żonata i z dziećmi. Według uczonych życia Machado, kobieta użyła pretekstów zdrowotnych, aby zbliżyć się do pisarza.
Pani sama udała się do Segowii w interesie nawiązania profesjonalnej relacji z Antonio. Zdarzyło się, że Machado był pociągany do niej, a miłość zrodziła ponownie jej życie. Chociaż eksperci zapewnili, że Pilar nie zakochała się w nim, uwiecznił ją imieniem Guiomar.
Pisarz Concha Espina opublikował Od Antonio Machado po jego wielką i tajemną miłość, seria liter między obiema istotami. Później, w odpowiedzi, napisała sama Pilar Tak, jestem Guiomar, książka, która została opublikowana po jego śmierci.
Wygnanie i śmierć
Hiszpańska wojna domowa w 1936 r. Zmusiła Antonio Machado do opuszczenia swojego kraju. Najbardziej wykonalną i bliską opcją, której musiał uciec przed konfrontacją, była Francja.
Wkrótce po przybyciu na ziemię francuską w towarzystwie rodziny i przyjaciół zmarł 22 lutego 1939 roku.
Styl literacki
Styl literacki Antonio Machado charakteryzował się zwięzłością jego poezji; Nie używał retoryki, ale wyrażał się poprzez trzeźwość. Jego prace zaczęły się od elementów modernizmu i dotarły do romantyzmu w późnej fazie, aż osiągnęły symbolikę.
Poeta wiedział, że poezja jest kanałem do wyrażania tego, co czuła dusza. Aby to osiągnąć, użył czasownika jako głównego wyrazistego i dźwięcznego narzędzia, ponieważ jego zdaniem był to czas podstawowych emocji i uczuć. Jego styl był podejściem intymnym, osobistym i duchowym.
W poezji Machado można zobaczyć wiele symboli, takich jak światło i droga, których znaczenie było osobiste, ale które wzbudza zainteresowanie czytelnika. Co więcej, zainteresowanie to nie jest skierowane na intelekt, ale na duszę, uczucie.
Antonio Machado przyczynił się do powstania poezji jego sylva arromanzada, zgodnej z zestawem wierszy nie odnoszących się zarówno do głównej sztuki, jak i do mniejszej sztuki. Jednocześnie jego język był nasycony prostotą i jasnością.
Machado był wrażliwym człowiekiem z głębokimi uczuciami iw ten sam sposób przedstawiał swoją poezję. Duch, życie, doznania i codzienne życie były wystarczającą inspiracją, aby przekształcić go w jednego z najbardziej poczytnych poetów swoich czasów, i to wciąż pozostaje aktualne.
Ideologia
Myśl Machado była równie wrażliwa i głęboka, jak i przed pewnym czasem. Jego ideologią była ideologia wolnego człowieka, który badał ścieżki, które doprowadziły go do stworzenia poezji innej niż wielu pisarzy i poetów jego czasów.
Machado czuł troskę o religię, sytuację swojego kraju i filozofię. Podobnie zagłębił się w rolę kobiet w społeczeństwie, w którym żyli. Uważał, że płeć żeńska pod wieloma względami przewyższa męską, co daje mu niezwykłą wartość.
Chociaż sam potwierdził swoją „wielką miłość do Hiszpanii”, pozostał zdecydowany w negatywnej idei, jaką miał wobec tego narodu. Odrzucił zaniedbania ze strony polityki rządów, tak że wieś i życie na wsi miały taki sam postęp jak miasta.
Uważał, że jego kraj pogrążony jest w problemach z powodu braku żywotności w duchu jego mieszkańców, i że aby wyjść z tych okoliczności, powinni być napełnieni zainteresowaniem, odwagą i wiarą. Ponadto sądził, że tak wiele wierzenia w życie może być niebezpieczne, ponieważ stworzyło destrukcyjne i niepotrzebne przywiązania.
Jeśli chodzi o religię, zwłaszcza z Kościołem, Machado miał pomysł, że duchowny szkodzi przebudzeniu sumień, ponieważ zaadsorbował go tylko po to, by mieć władzę i kontrolę. Poezja była jego największą ulgą dla tego, w co wierzył hipokrytą, ale nigdy nie utracił swej istoty i człowieczeństwa.
Kompletne prace
Praca Antonio Machado była płodna i wyjątkowa, zarówno pod względem formy, jak i tła. Poezja, proza i teatr autora zasługują na pochwałę i uznanie, i nadal pozostawiają swój ślad. Poniżej znajduje się lista tytułów, które składają się na pracę Machado:
Poezja
- Soledades: poetry (1903).
- Samotności, galerie, inne wiersze (1907).
- Campos de Castilla (1912).
- Wybrane strony (1917).
- Kompletne wiersze (1917).
- Wiersze (1917).
- Samotności i inne wiersze (1918).
- Samotności, galerie i inne wiersze (1919).
- Nowe piosenki (1924).
- Kompletne wiersze (1928, napisane między 1899 a 1925).
- Kompletne wiersze (1933, opracowany w latach 1899-1930).
- Kraina Alvargonzález (1933).
- Kompletne wiersze (1936).
- Juan de Mairena (1936).
- Wojna (1937).
- Madryt, przedmurze naszej wojny o niepodległość (1937).
Teatr
Oto główne sztuki Antonio Machado:
- Nieszczęścia fortuny lub Julianillo Valcárcel (1926).
- Juan de Maraña (1927).
- Oleandry (1928).
- Fala idzie do portów (1929).
- Prima Fernanda (1931) i Księżna Benamejí (1932).
Proza
Z głównych dzieł prozatorskich Antonio Machado trzy były dziełami pośmiertnymi. Są one wymienione poniżej:
- Juan de Mairena: zdania, darowizny, notatki i wspomnienia nauczyciela apokryficznego (1936).
- Komplementarny (1957).
- Listy do Pilar (1994).
- Machadian tło Burgos. Role AM (2004).
Krótki opis najbardziej reprezentatywnych prac
Soledades: poetry (1903)
Ta praca jest pierwszą z Antonio Machado. Składa się z kilku wierszy napisanych między 1899 a 1902 rokiem, z których wiele jest oprawionych w literacki nurt modernizmu. W nich poeta pozwalał zobaczyć swoją wrażliwość i melancholię.
W tym dziele poeta był pod wpływem Gustavo Adolfo Bécquer, którego twórczość spóźniła się z romantyzmem. Wiersze, które tworzą Samotności Machado napisał je podczas pierwszych podróży do Paryża i podczas pobytu w Madrycie.
Wiersz „Pamięć dziecinna”
„Brązowe i zimne popołudnie
zimy. Uczniowie
oni się uczą Monotonia
deszczu za kryształami.
To klasa. Na plakacie
Kain jest reprezentowany
zbiegły i martwy Abel
obok karminowego miejsca.
Z dźwiękiem i pustym tonem
nauczyciel grzmi, stary człowiek
słabo ubrany, suchy i suchy
kto nosi książkę w ręku ... ”.
Samotności, galerie, inne wiersze (1907)
Machado uzupełnił poprzednią pracę o tę książkę wierszy. Tym razem powstało ponad 90 wierszy.
Sam autor powiedział, że są „przycinaniem zbędnych gałęzi w hiszpańskiej poezji”; jednak uważano je za bardziej intymne.
Grupa wierszy składających się na ten tytuł jest odzwierciedleniem stałych myśli poety. Wspomnienia z dzieciństwa i młodości oraz troska o nadejście śmierci stały się wierszami i wierszami. Bogactwo tego wydania opierało się na znaczeniu symboli.
Na przykład autor przywoływał samotność, wykorzystując popołudnie jako symbol, który stanowił nieuchronne przybycie smutku i samotności starości. Wiersze pochodzą z czasów życia pisarza wraz z rodziną w stolicy Hiszpanii.
Wiersz „To było jasne popołudnie, smutne i śpiące”
„To było jasne popołudnie, smutne i senne
letnie popołudnie. Bluszcz majaczył
do ściany parku, czarna i zakurzona ...
Źródło brzmiało ...
W samotnym parku dźwięk
Śpiewany dwuwiersz śpiewu wodnego
Poprowadził mnie do źródła. Fontanna nalała
Na białym marmurze jego monotonia ...
-Nie wiem, co mówi mi twoja szczęśliwa para
odległych snów, siostro źródło ... ".
Nowe piosenki (1924)
Dzieło zostało opublikowane w Madrycie w 1924 roku. Składało się ono jednak z pism Machado, które należały do czasu, w którym zostały opublikowane. Samotności, galerie i inne wiersze, w 1919 r. Dzieło to pochodzi z czasów poświęcenia autora.
Tekst odzwierciedla gusta i uczucia Machado wobec ludu, odziedziczone być może po wpływie, jaki wywarł na niego ojciec, który był uczonym hiszpańskiego folkloru. Wiele pism, które wymyślił podczas pobytu w Baeza.
Wiersz „Przysłowia i pieśni LXIV”
„Czy znasz te niewidzialne
błystki snów?
Są dwa: zielona nadzieja
i straszny.
Założę się, kogo
spin lżejszy i lżejszy,
jej złoty płatek;
mu jego czarny płatek śniegu.
Z nicią, którą nam dają
splotamy ile tkamy ”.
Campos de Castilla (1912)
Ta praca Antonio Machado jest uważana za jedną z jego głównych prac. Został napisany w dwóch częściach, między 1907 a 1917 rokiem.
To dzieło pisarza z nowymi powietrzami i nowymi doświadczeniami. Jego wiersze są pełne krytyki i patriotyzmu i odpowiadają jego czasowi w Sorii.
Pierwsza część Campos de Castilla obejmuje od 1907 do 1912; autor łączy czytelnika z miłością, którą czuje do natury, a jednocześnie opisuje Sorię w niezrównany sposób. W tej części wyraża swoje uczucia do ukochanego Leonora Izquierdo.
W drugiej części (1912-1917) poeta wyraził smutek z powodu śmierci swojej żony. To kompendium melancholii i refleksji. Ponadto Machado grał utwory takie jak Bóg, Hiszpania, Castilla, jego przywiązanie do wsi i popularności, a także wspomnienia.
Wiersz „Do suchego wiązu”
„Do starego wiązu, podzielonego błyskawicą
iw zgniłej połowie,
z kwietniowymi deszczami i majowym słońcem,
wyszły zielone liście ...
Moje serce czeka
także w kierunku światła i życia,
Kolejny cud wiosny ”.
Kraina Alvargonzález (1933)
Ta praca dotyczy obszernego wiersza Machado. Tekst został napisany ośmioma sylabami w parach, podczas gdy nieparzyste są luźne; To jest tak zwany romans. Wiersz należał do Campos de Castilla a lata później został opublikowany indywidualnie.
Ten wiersz Antonio Machado był uważany przez pewien czas za ambitną pracę ze względu na jego rozszerzenie: poeta skomponował około 712 wierszy na ten tytuł.
Pomysł powstał w Soria i opierał się na miejscu w tym mieście, gdzie miały miejsce mroczne akty.
Fragment „Krainy Alvargonzález”
„Bycie chłopcem Alvargonzález,
właściciel średniej posiadłości,
że w innych krajach mówi się
dobrobyt i tutaj, bogactwo,
na targach Berlanga,
złapany na pokojówkę,
i wziął ją jako kobietę
rok po jej spotkaniu ...
Dużo krwi Kaina
ma ludzi labriega,
iw chłopskim domu
On uzbroił się w zazdrość ....
Kompletne wiersze (1936)
Ta praca jest sumą czterech książek Antonio Machado, które zostały opublikowane odpowiednio w latach 1917, 1928, 1933 i 1936.
Zawiera wiele wierszy z poprzednich edycji. Kilka pism zostało rozbudowanych i przejrzanych przez samego autora, w tym ostatnie wersety, które napisał (1936).
Wiersz „Walker, nie ma mowy”
„Walker, to twoje utwory
droga i nic więcej;
piechur, nie ma mowy,
droga jest tworzona podczas chodzenia.
Kiedy idziesz, udajesz się,
i patrząc wstecz
widzisz ścieżkę, która nigdy
musi zostać ponownie nadpisany.
Walker, nie ma ścieżki
ścieżka jest tworzona podczas chodzenia ”.
Nieszczęścia fortuny lub Julianillo Valcárcel (1926)
Ta sztuka została napisana przez Antonio Machado wraz z jego bratem Manuelem. Premiera odbyła się w Madrycie, w Teatro de la Princesa, 9 lutego 1926 r. Praca została podzielona na trzy akty i została opracowana wierszami.
Ukazuje życie młodego Enrique Felipe de Guzmána, którego jego ojciec, książę Olivares, rozpoznaje w niewłaściwym czasie.
Będąc w biedzie i pod imieniem Julianillo Valcárcel, książę zabiera go do siebie. Jakiś czas później chłopiec jest zmuszony poślubić kobietę, której nie lubi.
Julianillo ma trudności z adaptacją w nowym środowisku, ponieważ jest prostym chłopcem i miłością. Nie może zapomnieć o swoim starym życiu, a tym bardziej o swoich przyjaciołach i ukochanym Leonorze. W niektórych rysach bohater jest porównywalny ze swoim twórcą, poetą Antonio Machado.
Transcendencja jego pracy
Antonio Machado był poetą i dramaturgiem, który zawsze wiedział, co napisał. To, co żył i czuł się wcielony w swoich wierszach z uczciwością i bez strachu. Nie miał nic przeciwko pokazaniu się jako wrażliwy człowiek z głębokimi uczuciami.
Jego poezja stała się historią ze względu na określony styl i temat. Tak niewielu nie spowodowało sposobu pisania, ale wynikało z prawdy jego serca. Od jego przejścia przez życie do dzisiaj są niezliczone hołdy wypłacane poecie.
Jednym z najważniejszych wyróżnień, jakie otrzymał, był Instytut Latynoski w Stanach Zjednoczonych dziesięć lat po jego śmierci, w którym wielu jego przyjaciół było na wygnaniu. Paryż, miasto, które odwiedził tak wiele razy, również uhonorował go kilkakrotnie.
Być może to właśnie produkcja hiszpańskiej piosenkarki Joan Manuel Serrat jest jednym z najbardziej znanych wyróżnień dla poety. Album nagrania Poświęcony Antonio Machado, poecie roku 1969 posłużyło do podtrzymania pracy Machado.
Referencje
- Antonio Machado (2019). Hiszpania: wikipedia. Źródło: wikipedia.org.
- Antonio Machado (2014). Hiszpania: Biblioteki i dokumentacja Cervantes.es. Odzyskany z: cervantes.es.
- Fernández, T. i Tamaro, E. (2019). Antonio Machado (N / a): Biographies and Lives: internetowa encyklopedia biograficzna. Odzyskany z: biografiasyvidas.com.
- Machado, autobiografia w jego wierszach. (2019). (Nie dotyczy): Standard. Odzyskany z: estandarte.com
- Antonio Machado (S. f.). Hiszpania: Hiszpania to kultura. Źródło: españaescultura.es.