Jakie są części skryptu radiowego?

Części skryptu radiowego można podzielić na skrypt literacki i scenariusz produkcyjny. The skrypt radiowy o skrypt radiowy jest pisemnym dyskursem, który zawiera wszystkie szczegóły dotyczące tego, co zostanie zrobione i powiedziane w trakcie trwania programu, w zależności od czasu trwania.

Jest to przewodnik, dzięki któremu reżyser, dyrygent, muzyk i operator harmonizują swoje funkcje i odpowiednio nadają program radiowy.

Skrypt radiowy informuje o temacie do omówienia, kolejności komentarzy, przerwach, zmianach w tonie głosu, zaangażowanych kierowcach i reporterach, muzyce i efektach dźwiękowych, które mają być użyte itd..

Kto pisze scenariusz radiowy, jest librecistą lub scenarzystą, ale potrzebuje koordynacji z resztą zespołu roboczego, aby zintegrować się w tej chwili i dokładnie w formie wkładu muzyków, operatorów, dyrygentów i reżysera.

Skrypty radiowe są zapisywane i organizowane według daty emisji (APCOB, 2017, strona 13).

Główne części skryptu radiowego

Skrypt radiowy zajmuje się zarówno językiem słownym, jak i językiem muzycznym programu. Kopia skryptu jest dystrybuowana do każdej osoby pracującej w programie, w tym operatora audio stacji (APCOB, 2017, strona 13).

Fizyczny aspekt skryptu radiowego charakteryzuje się dwiema kolumnami na tej samej stronie napisanymi czystą, dużą czcionką, bez kolców i bez błędów, aby uniknąć błędów któregokolwiek członka zespołu podczas transmisji do powietrza. Pierwsza kolumna to skrypt techniczny, a druga to skrypt lub tekst literacki.

Części skryptu radiowego można podzielić na scenariusz literacki i skrypt techniczny.

Skrypt literacki

To mowa pisemna zostanie odczytana na głos przez mówców i wyszczególni dialogi między nimi, takie jak pytania, które muszą zadać, podstawy komentarzy rozmówców, zmiany sekcji, czas przejścia i powrotu z reklamy itp.

Skrypt literacki jest następnie tworzony przez następujące elementy:

Parlamenty

To dialog prowadzony przez mówców lub narratorów, mający na celu lepsze zrozumienie historii lub tematu. Zaczyna się od powitania spikerów do pożegnania programu.

W momencie konstruowania parlamentu lub libretta należy to zrobić zgodnie z 3 elementami, które nadają spójności tekstowi:

Temat

To jasny i prosty pomysł na fabułę, który zostanie opracowany w formie skryptu. Im prostszy temat i bardziej oryginalny sposób jego adresowania, tym bardziej interesujący staje się dla słuchacza.

Logicznie temat musi być przedstawiony w sposób zorganizowany, aby ułatwić zrozumienie słuchacza. Podstawowe elementy każdego tekstu narracyjnego mają tu idealne zastosowanie: początek, rozwinięcie tematu i zamknięcie.

Jeśli jest to dramatyczny lub dziennikarski program radiowy, zdarzenia można policzyć synchronicznie, od końca do początku lub od środkowej wymiany akcji początku i końca.

Przestrzeń

Jest to czas, który będzie niezbędny do opracowania tematu i może zostać uchwycony w formie dźwięków przez słuchaczy (University of Chile, Institute of Communication and Image, 2017, strona 2)

Postacie

Jeśli jest to program radiowy lub dziennikarski, bohaterami będą sami spiker.

Jeśli chodzi o narrację opowieści, to mówimy o aktorach radiowych, którzy ożywią bohaterów.

Adnotacje

Są to wskazówki zapisane w nawiasach, aby spikery wykonały je w wyznaczonym czasie, ale nie są wypowiadane na głos.

Takimi wskazaniami mogą być zmiana tonu głosu, modulacja słów, powiadomienie o początku pasma handlowego, cisza itp..

Skrypt techniczny lub kod produkcyjny

Ta sekcja jest skierowana szczególnie do muzyków i operatorów. Oto wszystkie instrukcje dotyczące dźwięku i ustawień muzycznych, jakie będzie miała transmisja radiowa.

Muzycy wybierają odpowiednią muzykę do programu zgodnie z jego rodzajem (rozrywka, informacje, dramatyzm itp.) I jego odbiorcami.

Operator jest odpowiedzialny za zarządzanie i kontrolę sprzętu, takiego jak konsola dźwiękowa, komputer ze specjalnymi programami audio i inne.

Skrypt techniczny składa się z:

Efekty dźwiękowe

Są to dźwięki, które stymulują pamięć i „dekorują” scenę (Atorresí, 2005, str. 49) dowolnego gatunku radiowego.

Przykładem tych regulacji dźwięku może być klasyczna romantyczna piosenka, jeśli mówisz o miłości, trąbieniu rogów i krzyczeniu z radości, jeśli uczestnik właśnie wygrał nagrodę lub piszczy hamulec, gdy mówi o wypadku drogowym.

Dźwięki te wydają się być krótkie i mają na celu przyciągnięcie uwagi słuchacza i / lub wtrącenie się do tego, co zostało powiedziane..

Cisza

Są pauzami dla ucha słuchacza do odpoczynku (APCOB, 2017, str. 18), zaznaczają przemiany przestrzeni między miejscami i postaciami, budują stany psychologiczne, zachęcają do refleksji nad właśnie omawianym punktem lub zaznaczają rytmy interakcji między członkami dyskusja.

Muzyka

Są to melodie emitowane podczas programu, które sugerują pewien rodzaj klimatu emocjonalnego, tworzą środowisko dźwiękowe i lokalizują słuchacza na scenie wydarzeń.

W muzyce znajdują się unikalne utwory każdego programu, które nadają programowi oryginalności i pomagają słuchaczowi skojarzyć muzyczne akompaniamenty z tym konkretnym programem po kilku powtórzeniach. Ten rodzaj elementów to:

Rubryka lub strojenie

Pomaga zidentyfikować konkretny program. Brzmi to na początku programu i według uznania dyrektorów, na końcu transmisji i do wyjścia na pasek reklamowy.

Rozerwanie lub zasłona

Akompaniament muzyczny, który brzmi, aby oddzielić bloki tematyczne lub sekcje programu. Oznacza czas, który powinien trwać, a najlepiej nie powinien mieć głosu.

Tło muzyczne

To melodia, która gra w tle, gdy mówią spikery. Głośność jest niska i najlepiej nie ma głosu, więc te dwie rzeczy nie utrudniają zrozumienia, co mówią sterowniki programu.

Kapsułka

Krótki podtemat głównego tematu programu.

Cios

Bardzo krótka muzyka (2 lub 3 akordy), która działa jako znak dramatyzacji lub podkreślenia akcji.

Referencje

1. APCOB (18 z 7 2017 r.). Podręcznik szkolenia radiowego. Otrzymany z WordPress: toolteca.files.wordpress.com.
2. Atorresí, A. (2005). Gatunki radiowe. Antologia. Buenos Aires: Colihue.
3. López Vigil, J. I. (18 z 7 2017). Pilna instrukcja dla pasjonatów radiowych list. Źródło: Radioteca: radioteca.net.
4. Uniwersytet Chile Instytut Komunikacji i Wizerunku. (18 z 7 2017 r.). Programy radiowe: scenariusze i kreatywność. Pobrane z klasy V: clasev.net.
5. Voices Our Centrum komunikacyjne. (18 z 7 2017 r.). Przewodnik po produkcji radiowej. Język, gatunki i narzędzia. Otrzymane od Voices Ours: vocesnuestras.org.