Czym są gatunki Dancistic?

The gatunki taneczne wszystkie te przejawy lub formy, które powstają z tańca, każdy z jego specyficznymi cechami, i które nadały tej sztuce całą gamę wariacji, które stawiają ją jako jedną z najpopularniejszych form artystycznej ekspresji na całym świecie.

Podobnie jak inne sztuki, taniec ewoluował wraz z historią, a człowiek uczynił z niego ważną część życia w społeczeństwie, kulturowo i znacznie więcej..

Szacuje się, że taniec narodził się ponad 9000 lat temu jako rytualna manifestacja w prymitywnych społeczeństwach.

Taniec, podobnie jak zbiór ruchów cielesnych z intencją symboliczną i estetyczną, można sklasyfikować według różnych elementów, które go tworzą: rytm, choreografia, muzykalizacja, miejsce pochodzenia, moment historyczny, w którym został opracowany itp..

Obecnie taniec nie jest praktyką hermetyczną, ale został naśladowany jako uzupełnienie innych sztuk, umożliwiając nowe formaty i gatunki ekspresyjne, w których dwie manifestacje artystyczne są powiązane z tym samym poziomem.

Przykładem tego może być związek między tańcem i muzyką, lub bardziej współczesny, między tańcem a teatrem.

Może interesuje Cię 70 najlepszych zwrotów tanecznych i tanecznych.

Główne gatunki taneczne

Taniec ma trzy główne gatunki, z których duża liczba podgatunków jest rozbijana za pomocą własnych elementów; niektóre z innych epok, które starały się unowocześnić, i kilka innych, które pojawiły się w czasach współczesnych. Te trzy wspaniałe gatunki taneczne to: taniec klasyczny, ludowy i nowoczesny.

Taniec klasyczny

Klasyczny taniec charakteryzuje się zestawem rytmicznych i rytmicznych ruchów o wysokim poziomie harmonicznym i estetycznym.

Ten rodzaj tańca, poprzez swoje choreografie i zgromadzenia, stara się wyrażać nastroje (zgodnie z narracyjnym charakterem utworu) lub ujawniać najdelikatniejsze ruchy ciała.

Trudno jest znaleźć konkretne pochodzenie niektórych form tańca; poza jego własną manifestacją, istnieje kilka zapisów dokumentujących wszystkie atrybuty każdego gatunku tańca.

Od wczesnych wskazań w malowidłach jaskiniowych do czasów zakorzenionych w kulturze człowieka, trudno jest wymyślić konkretną linię czasu.

Jednym z najpopularniejszych podgatunków tańca klasycznego jest balet, praktykowany dzisiaj na całym świecie, z niezniszczalną siłą.

Balet jest jednocześnie formą i techniką, a jego początki sięgają głównie Europy. Klasyczny balet skupia się na absolutnej kontroli wszystkich pozycji i ruchów ciała, tworząc harmonijny i kolorowy efekt.

Zarówno klasyczny, jak i współczesny, balet został włączony do innych wyrażeń artystycznych, takich jak teatr, a nawet kino.

Jednak jego pierwsze przejawy miały charakter elitarny, a nawet jego praktyka nie była dostępna dla wszystkich.

Obecnie najwyższe poziomy baletu na świecie mogą przedstawiać specyficzne wymagania, ale ich początkowa praktyka jest w zasięgu każdego.

Inne formy tańca klasycznego, które pojawiły się w ciągu kilku stuleci, były uważanymi za starożytne tańce, obecne w czasach średniowiecza, baroku i renesansu.

Tańce, które pojawiły się w tych czasach, były ściśle związane z ich regionami i ustąpiły z czasem innym, znacznie bardziej lokalnym i charakterystycznym formom..

Szacuje się, że w tych okresach pojawiły się tańce takie jak panika i saltarelo (średniowieczne); niski taniec, gallarda i zarabanda (renesans); bourré, menuet i paspie (barok). W innych regionach tańce takie jak polka i walc.

Taniec ludowy

Taniec ludowy lub ludowy jest gatunkiem, z którego wiele rodzajów tańca jest ograniczonych lub zakorzenionych w określonym regionie i kulturze oraz w bardziej tradycyjnych i rodzimych praktykach i ceremoniach..

Ciągłość folklorystycznych tańców w społeczeństwie wynika z ceremonialnego charakteru, jaki mogli mieć przed laty.

Jako forma ekspresyjna należąca do narodu, będąca częścią jego kultury popularnej, tańce ludowe wytworzyły podgatunki, które różnią się formą, choć może nie tyle w istocie, od siebie.

Niektóre formy tańca popularnego były tak popularne, że rozwinęły się na całym świecie, na przykład tanga.

Wśród atrybutów tańców ludowych są:

• Połączenie wysokiej wartości z tradycyjną muzyką regionu
• Nie są tworzone wyłącznie w celach komercyjnych, ale w ramach popularnych działań kulturalnych
• Szkolenie i uczenie się w niektórych regionach ma raczej nieformalny charakter, skierowane do tych, którzy rozwijają się wokół tej praktyki.

Pomimo oryginalnego charakteru, tańce ludowe widziały ewolucję i innowacje w wielu formach tańca na całym świecie.

Niektóre z popularnych tańców, które są dziś uważane za zglobalizowane, to tango, taniec brzucha, flamenco, taniec szkocki, salsa, cumbia, taniec na rurze, taniec wstążkowy itp..

Taniec nowoczesny

Taniec współczesny można uznać za gatunek powstańczy, ponieważ zrywa ze wszystkimi schematami narzuconymi przez taniec klasyczny i jego odmiany.

Dostosowuje się do nowych stylów muzycznych, których nie można uznać za „taneczne”, a jednak stanowią podstawę nowych form cielesnej ekspresji.

Ten nowoczesny wariant jest skonsolidowany w społeczeństwie światowym w XX wieku i charakteryzuje się nadaniem tancerzowi lub tłumaczowi większej swobody ruchów i własnej interpretacji muzyki, która im towarzyszy.

Ciało nie może spełniać określonych pozycji, ale rozwija się zgodnie z nastrojami i intencjami ekspresyjnymi.

Taniec współczesny na całym świecie jest prezentowany wraz z gatunkami muzycznymi takimi jak hip hop, jazz, merengue, bachata, dancehall, funk, salsa, pop, dance, techno, house, dance rock itp..

Gatunki te pozwoliły na swobodę ruchów i poinformowały o sztywności narzuconej przez taniec klasyczny.

Jednak taniec nowoczesny jest również praktykowany w sposób akademicki i metodologiczny, dzięki czemu można go dodać do globalnej struktury tańca jako wyrazu artystycznego.

Możesz być zainteresowany 20 słynnymi tancerzami historii i wiadomości (kobiety i mężczyźni).

Referencje

1. Adshead-Lansdale, J., i Layson, J. (2006). Historia tańca: wprowadzenie. Routledge.
2. Foster, S. (2004). Cielesności: wiedza o tańcu, kultura i władza. Routledge.
3. Hoerburger, F. (1968). Once Again: O koncepcji „Folk Dance”. Dziennik Międzynarodowej Rady Muzyki Ludowej, 30-32.
4. Horst, L. (1987). Pre-Classic Dance Forms. Princeton: Princeton Book Company.
5. Scholl, T. (27 czerwca 1999). TANIEC; Przekazywanie klasycznego powrotu do jego hojnego pochodzenia. The New York Times.